Képességek Dance Boston. Fotó: Bill Parsons: Maximális kép. 2019. március 22.
Multikulturális Művészeti Központ, Cambridge, Massachusetts.
Ellice Patterson kezdte Képességek Dance Boston egyértelmű küldetéssel: teret kínálni a különböző fizikai és szellemi képességekkel rendelkező táncosok számára (beleértve önmagát is) a fellépéshez. Patterson, a társaság művészeti vezetője hű maradt ehhez az etoszhoz, mivel gyengénlátó táncosokat, kerekesszéket használókat és nagyságú táncosokat vett fel. Ebben küldetés rejlik a tánc igazságában a művészetnek nincs szüksége „nagy trükkökre” ahhoz, hogy értelmes és élvezetes legyen. A társaság legújabb bemutatója, Vakmerőség , aláhúzta, hogy a tánc mennyivel többet kínál, mint a nagy fizikai mutatványok.
„Istennők”, amelyet Patterson és Leslie Freeman táncoltak, és megnyitották a show-t, a pár a színpad másik oldaláról lépett be. Patterson egy járókát használva lassan és elgondolkodva haladt, minden mozdulat centimétere jelentett valamit. Freeman lassan intett, karjai úgy mozogtak az űrben, mintha melaszon keresztül. Patterson nagyobb sebességgel és erővel kezdett el merülni, sétálóját használva, míg Freeman lassan haladt tovább. A tulajdonságaik közötti ellentét kellemesen feltűnő volt.
tate mcrae magasság
Sétáltak, egymástól eltekintve a teret, majd együtt tértek vissza. Egymás felé nyúltak, majd el. Olyan érzés volt, mintha egy erő húzná szét őket, de egy másik visszahozza őket. Karjuk ismételt mozdulatokkal faragta a teret, meditatívvá válva. Bizonyos képek kifejlődtek, amelyek tükörként működtek - az egyik táncos visszatükrözte a másikat, és ugyanezt tette az ellenkező irányba tartó végtagokkal is. A színpadi kép és az az energia, amellyel mozogtak, rögtön behúzott.
Másfajta ellentétként mindegyik táncolta a saját szóló szakaszait, míg a másik csendben pihent. Újra csatlakoztak, visszatükrözött tükrös képek, de aztán együtt söpörték át a jobb karjukat. Összességében különféle képek és módszerek voltak azok megjelenítésére. A törődés pillanatában egyik kezével simogatták a másik arcát, és energiájuk hirtelen teljesen békésnek tűnt. Szintén jelen volt a darabban, különösen a klasszikus partitúra és a dicséret érzete mellett, úgy tűnt, hogy az emberi szavak által leírható hatalomon túlmutató erő kitüntetése.
Lauren Sava „Egyedül, együtt” című műve hasonlóan kommentálta az emberi létezés mély témáit - a kapcsolatot, az egyedüllétet és a kettő közötti feszültséget. Egyedi gesztusok, egyszerű, mégis precíz és elkötelezett mozgás adta meg ezeket a témákat. A mű két táncosra nyílt, akik háttal ültek, tenyérük össze volt kapcsolva, de forogtak az ujjak, és egy másik táncos körözött körülöttük. A keringő táncos időnként tekintetszándékkal nézett fel és ki. Az ülő táncosok kezdtek előre és hátra mozogni a gerincükön keresztül, váltakozva ívelve és előre hajlítva - támogatva és ösztönözve a másik mozgását.
Az álló táncos minősége ezután lágyabbá vált, karjai körkörösen mozogtak. A körkörösség és a harmónia, még a feszültség és a nyugtalanság elemeivel együtt is, állandó zümmögés lenne a munka során. A két ülő táncos felemelkedett, és az eredeti kör kitágult. Itt nyíltak meg a táncosok egymáshoz való mozgásának lehetőségei az űrben, amelyet Száva ügyesen hívott fel. Például két táncos jobbra állítja az egyik táncos bal oldali szakaszát. Később két táncos magasan állt és felállt, míg egy másik a padlóról. Mindez meggyőző és tetszetős színpadi képet készített.
Emlékezetesek voltak a kapcsolat és a magány közötti feszültséget kiváltó pillanatok is. A táncosok egymás felé nyúltak, majd visszahúzódtak magukba - vágyakozva a kapcsolatra, de visszahúzódva befelé, amikor ez a kapcsolat nem érte el teljesen. Ez egy gyakran megfigyelt tapasztalat volt, amelyet a mozgás ötletesen illusztrált. Megtalálták és újra elhagyták a padlót, egyesével felemelkedve táncoltak újra egységesen. Ilyen váltásokon keresztül több időzítési struktúra létezett. Mégis szívesen láttam volna, hogy többet fedeztek volna fel, valami bennem látni akart, valami gyorsabb mozgás állította egymás mellé a mozdulatlanságot.
Végül gurultak, hogy üljenek és szembe nézzenek a közönséggel, lábaikat beültették. Együtt lélegeztek be és ki, és körbenéztek. Halk madárdalot hallottam. Arra gondoltam, hogy a madarak néha egyedül vannak, néha nyájban, valamint a természetben élő lények, akik a velük született impulzusokat követik. A táncosok egymás kezéért nyúltak, és végül úgy tűnt, a kapcsolat érzése. Amint odanéztek, úgy tűnt, van egyfajta érzés is, hogy még mindig egyedül vannak, együtt. Eszembe jutott Tennessee Williams állítása, miszerint „örökre a magunk börtönében vagyunk.
Louisa Mann „Vége, kezdete” című műve szintén szemléltette a kapcsolatot, a szétkapcsolást és a közöttük lévő feszültséget - mindezt „virtuóz” fizikai bravúrok nélkül. Janelle Diaz kerekesszéket használva lépett be Lauren Savával. Diaz megpördült a székében, amikor Sava körbekerekítette az alkarját, és más formát hozott Diaz tevékenységének. Ez a közönség megteremtette a kapcsolat érzését - csak akkor nőtt, amikor Sava felült Diaz kerekesszékének hátuljára, és tenyerük összeért, miközben Diaz körbejárta.
luke lesnar
Sava leszállt a kerekesszékről, elért Diaztól és a padlóra esett. Újra felemelkedett és táncolt a saját térén, Diaz a kerekesszékben mozgott az övében. Egyelőre kapcsolatuk már nem volt. Hamarosan újra csatlakoztak, kézen fogva és forogva. Kiengedése után az egyszerű fizika a Száva a földre pörgött. A mozgási energia csábító volt. Teljesen belehúztam ebbe a függetlenségi és kapcsolati játékba. Nem kellett „trükkök”, hogy ilyen módon elkötelezzem magam.
Ugyanakkor ez a bármikor potenciálisan bekapcsolódás a melankólia érzését keltette. A nehéz, érzelmekben gazdag zongora kotta hozzájárult ehhez az érzéshez.
A drámát tovább fokozva láthattam ezt az érzelmi befektetést a táncosokban. Például, Sava egy ponton egyik karját lefelé, felfelé és hátrafelé söpörte Diaz felé, azzal a felidéző érzéssel, hogy eljut a múlt felé, ahová elér. Energikusan látott és érzett a tér ezen pontján túl.
fejjel táncstúdió
Végül Száva ült Diaz kerekesszékének egyik oldalán. Lovagoltak együtt, a végén végződtek. Éreztem, hogy a bőröm libabőrösen szúrja ezt az egyszerű, ugyanakkor erőteljes módszert, amellyel közvetíthetek valamit, ami oly alapvető az emberi jólét szempontjából - egységet más emberekkel. Nincs szükségem nagy ugrásokra, végtelen fordulatokra vagy fülig rúgásokra, hogy odaérjek. Csak a táncosok igazi elkötelezettsége, ötletes koreográfia és értelmes témák kellettek hozzá.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
neked ajánlott
