Sok tizenéves táncos hallgató, különösen azok számára, akik profivá akarnak válni, nagy életdöntés előtt áll: Mit tegyek a középiskola után? Megpróbálok azonnal szakmai karriert folytatni? Vagy a következő körülbelül négy évet azért veszem igénybe, hogy egyetemre járjak, esetleg táncot tanuljak?
A választás természetesen egyéni lesz, és attól is függhet, hogy hová szeretné megtenni a táncos karrierjét. E döntés elősegítése érdekében a Dance Informa négy profi táncossal beszél, akik táncot tanultak az egyetemen és azóta gazdag karriert futottak be. Útjaik és tapasztalataik különböztek, de mindegyik betekintést nyújthat azoknak a táncosoknak, akik kissé bizonytalanok - „Az egyetemi tánc nekem való?”
Tawny Chapman a Chapman Egyetemen BFA-t kapott táncelőadásból. Fotó: Tim Agler.
A táncosok
A középiskola alatt Ian Spring, most táncosnő Parsons tánc , nem látta, hogy táncra járna az egyetemen. Valójában „szeszélyből” meghallgatta a Point Park Egyetemet - mondja. Néhány évvel később Spring azonban a tánc szakán szerzett magának egy jazz-koncentrációt, és ez az egyetemi tapasztalat vezette közvetlenül Parsonshoz.
A Tawny Chapman táncos és tanár döntése viszont nagyon világos volt. A táncos, akivel most társulat Backhausdance Kaliforniában, gyermekkori mentora nyomdokaiba lépve a Chapman Egyetemen járt, ahol BFA-t szerzett a táncelőadásban. Chapman most táncol, cége rezidens grafikusaként, közösségi média menedzsereként és nyári intenzív koordinátorként dolgozik, ő pedig az Orange megyei Művészeti Iskolában oktat.
Lauren Fadeley, jelenleg a fő táncosnő Pennsylvania Balett , kissé más utat választott. Miután csak 16 éves korában csatlakozott a New York-i baletthez (NYCB) (és eltörte a lábtörését ott töltött második évében), Fadeley rájött, hogy nem akar szakszerűen táncolni. Négy év táncművészeti tanulmánya után az Indiana Egyetemen (IU) azonban visszatalált a színpadra.
És Donna Salgado, szabadúszó kortárs balett-táncos, koreográfus és alapítója CONTINUUM Kortárs / Balett ,középiskola után back-to-back felsőoktatási fokozatot kapott, mivel értékelte mind az oktatást, mind a tánc szakot nagyszerű lehetőségnek tekintette. A Towson Egyetemen szerzett BFA táncelőadást, a Purchase Főiskolán pedig MFA táncelőadással és tanítással.
Lauren Fadeley, a pennsylvaniai balettfőnök William Forsythe ’The Second Detail’ című művében. Fotó: Alexander Izililev.
Miért éppen a College Dance?
Az egyetemen a tánc tanulása további négy évet kínál a technika csiszolásához, a különböző stílusú órákon való részvételhez, a programtól függően még a gyakorláshoz és a rendszeres fellépéshez is. A pusztán technikaórákon kívül a művészeti forma egyéb aspektusainak is ki lehet téve: anatómia, zeneelmélet, tánctörténet, zeneszerzés, színházi produkció, dráma, improvizáció, pedagógia és még sok más.
'Az egyetemi táncprogram a táncos számára holisztikus megközelítést kínál a táncművészet tanulmányozásához' - magyarázza Chapman. 'Az egyetemi táncosok lehetőséget kapnak arra, hogy összekapcsolják az információkat és tapasztalatokat, amelyek túlmutatnak a tipikus stúdióképzési környezeten.'
Így azok a táncosok, akik egyetemi környezetben szerzik ezt a hatalmas készségkészletet, számtalan potenciális munkalehetőség előtt megnyílnak - nemcsak előadóművész, hanem koreográfus, oktató, művészeti adminisztrátor, fizikai vagy mozgásterapeuta, tánckritikus, kutató és így tovább.
A főiskolai tánckörnyezet is biztonságos tanulási környezet lehet, ahol a professzorok négy év alatt megismernek, és minden nap ugyanazzal a táncoscsoporttal tanulsz és növekszel.
'Úgy tűnik, sokkal több az egy-egy figyelem az egyetemen' - mondja Fadeley -, valamint táncosként a növekedésedre és az előadásodra összpontosítasz, hogy felkészítsd a profivá. Olyan teljesítménylehetőségeket is lehetővé tesz, amelyek hozzájárulnak a bizalom kialakításához egy barátságos és támogató környezetben. ”
'Minden nap ugyanazokkal az emberekkel tartózkodsz, így a kényelem bizonyos szintje játszik szerepet' - teszi hozzá Spring. „Nekem személy szerint ez lehetővé tette, hogy kijöjjek a héjamból, és művészként kezdjek átalakulni. Társaimtól és professzoraimtól kapott támogatásom elsöprő volt. ”
A Parsons táncosnője, Ian Spring David Parsons ’Caught’ -ban. Fotó: David Parsons.
reflexiós táncstúdió
Nekem szól?
Mint minden választásnál, az egyetemi tánc tanulásának is megvannak az előnyei és hátrányai, ezért a legjobb, ha mindkét felet lemérjük, és eldöntjük, hogy ez a helyes út Ön .
Négy további évet kínál a művészet intenzív tanulmányozásához, azzal a lehetőséggel, hogy művészként és technikusként növekszik, és elindul a pályafutás területén.
'Úgy gondolom, hogy jó lenne annak, aki még mindig úgy érzi, hogy többet kell megtudnia a testéről és a táncról' - javasolja Fadeley. „Az élet megadja ezt a négy évet, ahol teljesen elfogadható, ha nem tudod, mit szeretnél csinálni, és időt ad arra, hogy felfedezd és megtudd, mi tesz boldoggá. Amikor NYCB-ben voltam, túl fiatal voltam, és nem voltam hajlandó vállalni a szakmai világot, és az egyetem adott időt arra, hogy rájöjjek. ”
'A tánc tanulása az egyetemen kitettségre, tapasztalatra, érettségre és finomításra tesz szert' - teszi hozzá Salgado. „Ez egy olyan hely, ahol a mesterségén dolgozhat. Emellett kialakult bennem egyfajta szakmai felhatalmazás és kreativitás, amely elősegítette a jövőm irányítását művészként és profi felnőttként. '
Salgado azt mondja, hogy a tánc- és zeneszerzési technika oktatása, amelyet egy egyetemi környezetben tanult meg, felajánlotta neki a tudást és a magabiztosságot, hogy saját táncos társulatot alapítson.
Te is karriert akarsz a táncművészetben? És szeretné felépíteni képességeit a mező más területein, hogy biztosítsa a „tartalék” vagy a teljesítmény utáni karriertervet? Ha igen, akkor az egyetemi tánc az Ön számára lehet.
Donna Salgado a CONTINUUM Contemporary / Ballet társaságával lép fel Jacob's Párnájában. Fotó: Michael Darling.
'Azok számára, akik hosszú életre vágynak tánckarrierjükben, a főiskolai táncfokozat felbecsülhetetlen erőforrásnak bizonyulhat' - magyarázza Chapman. 'A főiskolai táncprogramban megkövetelt átfogó tanulmányok kiterjesztik a fiatal táncos képességét arra, hogy fizetős lehetőségeket keressen a színpadon, a kulisszák mögött és az edzőtermekben, és folyékonyabb átmenetet biztosíthat a nyugdíjas előadó számára.'
A tánc tanulása egyetemi környezetben nagyszerű módja lehet a szakterületen belüli kapcsolatok megszerzésének. Sok iskolában van egy csúcskategóriás kar, némelyik túllépve kínál mesterórákat, rezidenciákat és vendégkoreográfusokat. Spring és Fadeley egyaránt azt mondják, hogy az iskolában megismert emberek révén tudták végül sorba állítani a munkát.
'Az egyik tanárom, Jason McDole, a [Parsons] -nál táncolt - magyarázza Spring. „Az osztályában elég sokat kaptunk Parsons stílusától. Ez rendkívül segített a meghallgatáson, és a kapcsolatom mindenképpen pluszt jelentett. A társaság tudta, kire jövök a meghallgatásra, ami lehetővé tette, hogy azonnal észrevegyenek. Ki tudja, ha itt lennék, ha nem a főiskolai képzésem lenne. ”
Hasonlóképpen, Fadeley szerint a Pennsylvania Ballet vendégművészei balettet állítottak az IU-nál. Miután végzett, a társulattal egy balett testületet vett fel. Négy évvel később szólistává, a következő évben pedig igazgatóvá léptették elő.
Ezek a táncosok bebizonyítják, hogy annak ellenére, hogy az egyetem után négy évvel idősebb leszel, ez még nem jelenti azt, hogy késő lenne a teljesítményi karrier.
'Abban az időben olyan kockázatosnak éreztem magam, és olyan öregnek éreztem magam' - ismeri el Salgado -, de valójában a 20-as éveim elején befejeztem a második diplomámat, és ahogy egyre jobban belefogtam a New York-i táncba jelenetben sok táncossal találkoztam, akik jóval idősebbek voltak nálam, és művészeti formában dolgoztak.
Ezenkívül a főiskolai oktatás nagyszerű annak, aki általában okoskodni akar.
'A szükséges tanfolyamok okosabbá tesznek, és jobban megértik a politikát és a tudományt' - teszi hozzá Salgado. „Választható tudnivalói felébresztik az érdeklődését, és ezáltal érdekesebbé teszik. Időt fog biztosítani magának, hogy megtalálja önmagát, és ezért minden másnál hálásabb lesz. Önmagában ettől jobb művész lesz. ”
Tawny Chapman a Jennifer Backhaus ’’ Izzólámpában ’. Fotó: Tim Agler.
Ez Nem nekem?
Ha határozott (és készen áll) arra, hogy azonnal megkezdje szakmai karrierjét, akkor a táncos tanulmányok az egyetemen nem biztos, hogy az Ön számára szólnak.
'Ha készen áll arra, hogy hivatalosan is ott lehessen a tánc világában, és biztos benne, hogy nem akar később mást csinálni az életével, akkor használja ezt az időt, amíg fiatal vagy' - tanácsolja Fadeley.
Salgado hozzáteszi: „Ha tudod legbelül, hogy van valami más, amit szívesebben tennél, akkor ezt követned kell. A tánc túl nehéz egy szakma számára, hogy ne folytassa teljes szívvel. ”
Ezenkívül hajlandónak kell lennie arra, hogy további négy évre visszamenjen az iskolába.
'Emlékszem, hogy a középiskolában azt gondoltam:' alig várom, hogy ne legyen több házi feladat vagy teszt '- emlékezik vissza Fadeley,' és az egyetemen sokkal intenzívebben. '
'A főiskolai táncprogram követelményei szigorúak' - teszi hozzá Chapman. 'Az egyetemi táncosnak fel kell készülnie arra, hogy elmélyüljön a technikai órákkal, általános oktatással, tudományos tanulmányokkal és próbákkal töltött hosszú napokban.'
A főiskola nagy időbeli elkötelezettség, igen, de pénzügyileg is nagy teher.
'A pénzügyi fájdalmak jelentik az egyetemre járás legnagyobb hátrányát' - kommentálja Spring. 'A diákhitel olyan terhet jelent, amely nem úgy fizet, ahogy gondolja.'
Lauren Fadeley, a PA balett igazgatója Matthew Neenan „Az utolsó pohár” című próbáján. A fotó a Fadeley jóvoltából.
Elégedett a választással
Ezek a táncosok mind úgy vélik, hogy egyetemi táncélményük jól megalapozta őket a szakmai előadói pályafutásuk során, valamint adtak számukra ismereteket és bizonyítványokat a következőkre.
Ha úgy dönt, hogy az egyetemen tanul táncot, akkor az Ön érdeke lesz, hogy a lehető legtöbbet kihozza az előnyök kihasználása érdekében.
'Fontosnak tartom megjegyezni, hogy az egyetem csak egy része a rejtvénynek' - mondja Salgado. „Proaktív táncos voltam, részt vettem hálózati eseményeken, nyári intenzíveken és workshopokon. A főiskola nem munkahelyi képzés - ez a felsőoktatás intézménye -, és a legerősebb előnye szakemberként és művészként az elméje lesz. Az akaratod, a hálózatod, a kreativitásod, a magabiztosságod és a kitartásod lesz az, ami megkapja tehetséged (eke) tánc világában és azon túl. '
És főleg elégedj meg azzal, amit döntesz.
'Tudja, hogy nincs helyes vagy rossz út' - zárja Salgado. - Kövesse a belét, és tegye meg a legjobbat. Ha van valami, amit a főiskola adott nekem, az a felhatalmazás, hogy magam gondolkodjak, és csak Önnek tudom ajánlani ugyanezt! '
Írta: Laura Di Orio Tánc tájékoztat.
Fotó (tetején): Donna Salgado szabadúszó táncos középiskola után BFA és MFA diplomát is kapott. Fotó: Laila Miroku.
