A 31. projekt 'Ezen az objektíven keresztül'. Fotó: Olivia Blaisdell. Bostoni Egyetem Táncszínház, Boston, Massachusetts.
2018. június 23.
A test soha nem fekszik, állítólag Martha Graham mondta. Sok-sok táncművész az évek során olyan munkát végzett, amely a nap szociopolitikai kérdéseire összpontosított, mivel a tánc képes volt leírni és feltárni a nyers igazságot. Mégis a 31. projekt Ezen a lencsén keresztül a táncot arra használta, hogy még valami elementárisabb és emberiebb dologhoz beszéljen - a másokkal és önmagunkkal való kapcsolatainkhoz a másokkal való kapcsolattartás keretében. Az eredmény sok feltűnő és egyedi alkotás lett. A társaság Kenzie Finn művészeti igazgató és alapító irányítása alatt áll.
caleb logan leblanc sír
A 31. projekt ‘Ezen az objektíven keresztül’. Fotó: Olivia Blaisdell.
Az eredetiek, Finn koreográfiája Noelle Santorával és Kate McShea-val ötödik volt a show-ban. A klasszikus jazz tánc szókincsének sportos és nyers íze volt. A kerek golyócserék ceruzafordulatokká váltak, mély tüdőbe értek. Torsos kígyózott és gördült vízszintesen és függőlegesen. Ez a mozgalom ötletes volt és meggyőző. Részem ugyanazokat a tulajdonságokat akarta a formációkban.
„Ablakdoboz” csoportosítások (ahol a vonalak egymás után tántorognak, úgy, hogy vannak olyan ablakok, amelyeken keresztül a táncosok feljebb láthatók) és más egyenes vonalak világosságot nyújtottak, és biztosították, hogy az együttes összes tagja látható legyen. Mégis valami eredetibb és merészebbre vágytam. Ami jobban passzolt a mozgáshoz és segítette a darab hangulatát, a fekete jelmezek és a piros világítás (Kayleigha Zawacki tervezte).
A táncosok önbizalmat, merészséget és parancsolatot árasztottak. Fizikailag megterhelő és gyors mozgás révén nem mutatták a fáradtság jeleit. Mindegyik a saját embere volt, és mindazok az egyének harmonizáltak a csoporton belül. Az egységes mozgás pontban volt, vonaluk / alakjuk esztétikailag hasonló volt, így egyik sem ragadt ki. Egyenként, kissé stilizáltan, de a valóságban csak úgy mozogtak, mint ők maguk. Mivel valamennyien „eredetiek” voltak, és a saját igazságukban mozogtak, ez több mint elég volt. Magabiztosan léphettek ki.
A 31. projekt ‘Ezen az objektíven keresztül’. Fotó: Olivia Blaisdell.
Történetek , közvetlenül a szünet előtt és Finn által is koreografálva, ez volt az a fajta munka, amely valóban arra késztetheti a hallgatóság tagjait, hogy sokáig gondolkodjanak, miután látta, hogy a mű nemcsak egy széles körben elterjedt kulturális narratívát tárt fel, hanem tovább kérdőjelezte meg az ilyen elbeszélések létét és erejét. A táncosok sorokban léptek be a szárnyakból, váltakozó oldalakon, hogy keresztezzék egymást, amikor a középpontba kerülnek.
A modern társadalom életének képződményei és színpadi előadásai és nézetei némelyek az asztalokon táncoltak, mások az átlós tiszta tér közepén, míg mások ültek és nézték őket. A lábmunka és a hosszabbítások pontosak és bonyolultak voltak, megfeleltek ennek a performatív érzéknek. A háziasszonyok, üzletemberek vagy tinédzserek sztereotip ruházatú jelmezei mindezt megerősítették. Ennek az előadás-érzésnek és a társadalmi önmeghatározásnak a kontrasztja a gerinc hullámzása és tekerése volt - ami az emberiség alapvető, elsődleges részét képviseli.
A 31. projekt ‘Ezen az objektíven keresztül’. Fotó: Olivia Blaisdell.
Ezek a mozdulatok e karakterek egy részének bizonyítékai voltak, amelyek el akarták dobni és elmenekülni a rendszer elől, amelyben találták magukat. Az elszigeteltség érzését adta hozzá egy következő szakasz, amelyben a különböző táncosok és táncoscsoportok mindegyike reflektorfénybe került, hasonló kifejezéseket mozgatva, de az időzítés és a mozgás minősége szerint. Visszajöttek együtt táncolni és befejezni a darabot. Az egyén és a kollektíva, valamint az, ahogyan az egyén alkalmazkodik a kollektívához, ahogyan a modern modern társadalom kényszerítette, tiszta szemmel voltak jelen ebben az erős, feltűnő munkában.
Gyermek a kékekkel, a Sasso és a Társaság részéről , a szünet után második lett, koreográfiáját Lacey Sasso és Colleen Roddy készítette. Sasso és Roddy is táncolták a darabot. Csakúgy, mint a Blues zene, a szomorúság és a kilátástalanság érzését kínálta - ugyanakkor saját egyedi szépségét. Az egyik táncos elkezdett mozogni a padlón, amikor felkeltek a fények. Amint magasabb térre emelkedett, egy másik táncos csatlakozott a szárnyaihoz. Átlós vonalakban mozogtak - megfordultak, magasra mozogtak, alacsonyan mozogtak. A világítás csábító kék-lila árnyalatú volt, a jelmezek pedig sötétek voltak.
Hamarosan magával ragadó partneri kapcsolat jött létre, látszólag kontakt improvizáció ihlette. Néhány felvonó érintkezésbe lépett, és mások elhúzódtak. Az egyik felvonásban például a két táncos háta összeért, hogy az egyik lábát behajlítva, a másik pedig egyenesen mozogjon a felvonón. Ami megkülönböztette ezeket a gyakran látott felvonóktól, mint az a folyamatos, mégis lassú minőség, melaszként halad át rajtuk. Szó szerint megtörtént a támogatás, és metaforikus támogatást nyújtottak. Csakúgy, mint ezzel a mozgalommal, néha ez a támogatás pillanatnyi, és néha tartósabb.
A 31. projekt ‘Ezen az objektíven keresztül’. Fotó: Olivia Blaisdell.
Ez a néha gyors, néha lassabb mozgásszerkezet összességében jelen volt a darabban. Például a kontrasztos gyors mondatmunka kedves kifejezés volt, amikor az egyik karját lassan előre, felfelé és hátrafelé emeltük, hogy aztán a karját hátrafelé tartsuk a kényszeríves sarkú sarkokkal - amelyek aztán lassan elolvadtak. A munka végett egymás felé táncoltak és átöleltek, ahogyan az igaz barátok igazán tudják - semmi sem tart vissza, mindet szeretettel és támogatással kínálják fel. Ez a munka azt testesítette meg, hogy a „kékek”, a kétségbeesés és a végtelen megpróbáltatások révén a barátok ott vannak, hogy könnyebbé tegyék a terhet.
táncolni Bostonban
A kereten belül , szintén Finn koreográfiája, befejezte az éjszakát (a Finálét leszámítva, amely minden táncost visszahozott a színpadra). A legszembetűnőbbek a jelmezek, a fekete fehérneműek voltak, egy fehér lábbal és fehér kapucnival / maszkkal. Emlékezetes skálán nem sokkal maradt el ettől a mozgásmondás, valamint annak minősége. A gerinc mozgása (beleértve a nyakat és a fejet is), valamint a szándékkal teli gyalogos mozgás sok árnyalatot kínált.
Ez a gyalogos mozgás több technikai kapcsot kötött össze - beleértve a kanyarokat, ugrásokat és alacsony meghosszabbításokat (úgy tűnik, hogy inkább az energetikai folytonosságról szól, mint a magasságról). A formációk folyamatosan váltakoztak, tekintettel ezekre a gyalogos összekötő lépésekre - gyaloglás, futás, mélyebbre lépés a belemerüléshez. A Nuance ezeken a képződményeken keresztül érkezett, és sok formát és képet fedezhetett fel, amikor a formációk mozogtak. Voltak mozdulatlan pillanatok is, amelyek további árnyalatokat hoztak, szemben a mozgás egyébként folyamatos érzésével.
A 31. projekt ‘Ezen az objektíven keresztül’. Fotó: Olivia Blaisdell.
A jelmez harlekin érzést váltott ki, de egy festmény témájának is - a címet is megadva Ezen a kereten belül . Ezekből a karakterekből vonhatunk vonalat olyan mély filozófiai kérdésekre, mint például a művészet természete és a táncosok, mint a táncművészet tárgyai és eszközei. Nem volt jelentős mennyiségű interakció a táncosok, mint autonóm, érző emberek között - sokkal inkább mechanikusak voltak. Másrészt a táncosok energiája a színpadon a világon együtt mozgó embereket szólította meg.
A fények kialudtak, és még mindig a művészet és az emberek kérdéseit rágtam az űrben. Számomra a kérdések felvetése - de az előírásszerű válaszok elhallgatása nélkül - valóban értelmes művészet eredménye. Ez a leírás a 31-es projekt esztétikus és fogalmilag megfontolt munkájának nagy részére vonatkozott Ezen a lencsén keresztül. Még mindig nagy kérdéseket rágva hagytam el a színházat a fejemben. Emlékezzünk a művészet arra való képességére, hogy ez megvalósuljon, és dicsérjük az ezzel foglalkozó művészetet.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
neked ajánlott
