'Önmagad lenni ... nem könnyű dolog.'
Jenifer Ringer tudná. Miután 24 évet töltött a világ egyik legelismertebb, ikonikus balett-társulatának tagjaként, alaposan megértette, hogy mennyire könnyű elveszíteni önmagát az elit, nagy horderejű karrier forgatagában. Minél közelebb került a reflektorfénybe, mint a New York-i balett emelkedő sztárja a kilencvenes évek elején, emlékeztetett egy közelmúltbeli interjúban, annál inkább kezdte „előadásként egészségtelen módon menekülésként használni. . .mindig gondolkodni rajta, egész nap - hogyan néznék ki, hogyan táncolnék. Minden mást félretoltak. Semmivel nem szembesültem életemben, ami kellemetlen volt. Túl sok valósággá tettem a fellépést.
Jenifer Ringer Fayette Jackson Bradsha hallgatóval. Fotó: James Fayette.
Egy olyan szakmában, amely bizonyos mértékű túlvilági világra és a látszólag szuperemberi készségek művelésére ösztönöz, ez a megszállott gondolkodásmód nem ritka, és tulajdonképpen eszköznek tekinthető. Ringer számára mégis a művészi kiteljesedés - és színpadi karrierjének egyik legemlékezetesebb pillanata - igazi felemelkedése akkor kezdődött, amikor a színházon túl jobban megalapozta identitását. Egészen addig, amíg a krónikus depresszió és szorongás, amely láthatóan felfelé és lefelé vívott súlyú küzdelmet eredményezett, több évadon át elhagyta a balettből, nyugtalanító felismerésre jutott:
'Kezdtem észrevenni, hogy egyféleképpen a családomnál vagyok, másképp az egyházi emberekkel, másképp a társaság embereivel és a barátaimmal' - ismerte el. „Elkezdtem azon gondolkodni, miért vagyok más mindenkivel, és rájöttem, hogy nem vagyok kényelmes magamban. . . Meg kellett tanulnom, hogyan legyek ember táncos koromban, hogy éljek a való világban, amikor leléptem a színpadról.
Ma, több mint egy évvel az NYCB szeretett igazgatójaként végzett utolsó meghajlás után (és emlékiratának kiadása után Táncolom rajta: Utazásom a balettben ), Ringer egyensúlyban osztja meg ezt a leckét egy új közönséggel: hallgatóival a Colburn Dance Academy-n, a Los Angeles-i székhelyű Colburn School-ban elhelyezkedő, professzionális előképző intézetben. Az LA Dance Project alapítója és a párizsi Opera Balett művészeti igazgatója, Benjamin Millepied által indított akadémia egy kis, 14 és 19 év közötti fiatal férfiak és nők csoportját szolgálja, személyre szabott oktatást és mentorálást biztosítva az állandó oktatók és vendégek összes csillagából. tanárok. A balett mellett a pályára lépő művészek drámát, zenét és más mozgásformákat tanulnak, és rendszeresen kulturális kirándulásokat élveznek Los Angelesben.
morman részvény
Jenifer Ringer és James Fayette a George Balanchine ’Brahms-Schoenberg Quartet’ előadásában. Fotó: Paul Kolnik.
A program élén Ringer és férje, James Fayette asszociált igazgató áll, akik számára nem jött volna jobb alkalom arra, hogy családjukat országszerte áthelyezzék és életük új szakaszába kezdjenek.
'Amikor elkezdtem gondolkodni a nyugdíjazáson, James és én tudtuk, hogy költöznünk kell Manhattanből, mind változás, mind pénzügyi okokból' - mondta. - Benjamin Millepied felhívott, hogy egy olyan projektje legyen, amelyhez azt gondolta, hogy tökéletes leszek, és összekötött a Colburn iskola elnökével, aki nagyon vágyott egy remek balettprogram létrehozására. James és én úgy éreztük, hogy ez a tökéletes alkalom számunkra egy kis kalandozáshoz, ezért megcsináltuk. '
paul taylors amerikai modern tánc
És ez egy kaland volt, személyesen és szakmai szempontból is, amikor Ringer és Fayette zsonglőrködött új pozícióikba való beilleszkedésben (Fayette átvette az LA Dance Project ügyvezető igazgatói címét is) azzal, hogy szilárd otthont építettek két kisgyermeküknek (a négyen épp az első házukba költöztek). Úgy tűnik, ezek a szerepek nagyon összefonódnak Ringer számára, aki szilárd meggyőződése, hogy a támogató, stabil, szinte családias tanulási környezet megteremtése ugyanolyan fontos, mint a szigorú képzési rendszer és a közvetlen élet ízlése a vállalati életben.
'Mivel a program nagyon kicsi, valóban egyénileg tudunk a hallgatókra koncentrálni' - magyarázta. „Nagy felelősség és megtiszteltetés, hogy mind technikai, mind érzelmi útmutatásért felénk néznek. . . és megpróbáljuk teljes emberként kezelni őket. Azt akarjuk, hogy magabiztosnak és egyéninek érezzék magukat, tudják, hogy van hangjuk és értékük, hogy amikor felnőttként kijönnek a világra, bármit is csinálnak, felkészültek legyenek. '
Colburn Táncakadémia meghallgatása. Fotó: Benjamin Millepied.
Ez a holisztikus megközelítés az oktatáshoz Ringer saját, mint hallgatói tapasztalataiból fakad, főleg hosszú ideje mentora, Nancy Bielski tantermében. 'Nancy nem játszik semmilyen játékot' - állította Ringer interjúnk során. „Nehéz osztályt ad, de gondoskodik arról, hogy készen álljon rá. Mélyen törődik tanítványaival és megpróbál személyes kapcsolatokat kialakítani velük. ”
Példa: Ringer előadói karrierjének legsötétebb óráiban, amikor az álom megélése mindenre kiterjedő rémálommá vált, Bielski volt az, aki visszaváltotta a stúdióba. Emlékiratának egy részében Ringer felidézi Bielskit, aki gyengéden meggyőző meghívást adott, hogy „térjen vissza csak érted. Nem szakmailag táncolni, vagy bármi más. Azt hiszem, jó lenne, ha csak a zenére költözne. Nem érdekel, hogy táncolsz, vagy hogy nézel ki. . . Csak gyere vissza.'
Több mint egy évtized telt el a sarkalatos találkozás óta. Ez idő alatt Ringer teljesen újradefiniálta a visszatérést, felfedve magát, hogy nemcsak felejthetetlen előadóművész, hanem együttérző tanár, energikus rendező, odaadó feleség és anya, kifejező író, valamint inspirációt adott a barátoknak és rajongóknak a filmben. balettvilág és azon túl. Mindenekelőtt elérte azt az emberiség megfoghatatlan érzését, amelyet egykor elveszettnek érzett. Megtanult önmagának lenni.
Írta: Leah Gerstenlauer Tánc tájékoztat.
Fotó (tetején): Jenifer Ringer búcsúelőadása meghajlik a New York-i balett Union Jack-ben, George Balanchine koreográfiájával. © The George Balanchine Trust. Fotó: Paul Kolnik.
neked ajánlott
