William Forsythe: A tánc csendes estéje

William Forsythe William Forsythe „A tánc csendes estje” c.

A Griffin Színház a Shedben, New York, NY.
2019. október 13.



William Forsythe vitathatatlanul a legfontosabb élő koreográfus a balett nyelvtanának előmozdításában. Több mint 45 éve aktív a területen, munkássága a világ minden nagyobb baletttársaságának repertoárjában szerepelt. Forsythe lenyűgöző eredményei még váratlanabbá teszik a bemutató személyes bemutatkozását. Kilép Adidas nadrágjában és teniszcipőjében, és kidolgozott, komikus monológot ad elő arról, hogy milyen fontos a telefonjainkat repülőgép üzemmódba helyezni erre a csendes estére. Forsythe monológjában megemlítik azt a célt is, hogy kivonja a hangot az érzékeny hallgatók közösségének felépítése és a kollektív meghittség elérése érdekében. A tánc csendes estéje kivételesen jól csinálják.



A műsor első felében a táncosok leheletének bonyolult megfogalmazása az elsődleges hangérték. A program ezzel nyílik meg Prológus , ahol a hamisíthatatlan Forsythe mozgásszókincset pas de duex-en keresztül vezetik be. A pár nem passzoló, színtől elzárt jelmezeket visel, karcsú kesztyűvel és zoknival a teniszcipők felett. Ez a pillantás egész este uralkodik, és finom túlvilági világot kölcsönöz az egész ügynek. A táncosok szinte egymástól függetlenül, nyugodt sebességgel mozognak, időnként keresztbe teszik a karokat a könnyű lábú, klasszikus helyzet és a mulandó pillanatok között, amelyeket kihagyhat, ha pislog.


csókolj meg Kate koreográfus

Kevés a szünet Prológus és a következő darab, Katalógus , és ez a mozgás az egész estén át folytatódik, gyakran elbizonytalanítva a közönséget abban, hogy mikor fejeződik be az egyik rész, és mikor kezdődik a következő. Katalógus duett két nő között, és a show egyik legerősebb része. Mechanikus gesztusok - a vállhoz és a csípőhöz érő, ujjal megérintett ujjak, elszigetelt fejtámlák - segítségével a mozdulat bonyolultabbá válik, miközben a darab megy tovább a gesztusszókincsben és intenzitás, fokozatosan egyre kevésbé szögletes és robotikus, beépíti az alsó testet, és sima, lekerekített minőséget kap.

A darab nagy részében a táncosok mozdulatlanok, soha nem merészkednek túl a színpad közepén, de a későbbi szakaszokban a táncosok előre és hátra mozognak, és a szoba más részeit kísérletileg a jellegzetes, forsita stílusban vizsgálják - a megváltozott ín és kibővített pas de bourrées petit allegro spurttal tarkítva.



A két táncos szinte egyöntetűsége (és az, ahogyan a kapcsolat tükröződik hasonló, de különféle jelmezeikben), oldalsó egymásra pillantásukkal együtt azt a benyomást kelti, hogy egy táncos (aki éppen így van a fiatalabb a kettő közül) valósidejű tanulás a másiktól. Bár szinte lehetetlen ilyen precízen és gyorsan improvizálni, a táncosok egymásra való reagálása hasonlóan hat egy szorosan felépített improvizációhoz. Nem csak Katalógus az „élő” alkotás és az előkészített mozgás között, de felhívja a figyelmet a beszélgetés és az előadás átfedésére. Bár a táncosok szinte kizárólag a közönséggel néznek szembe, az előadás egyértelmű jele, a saját koreográfiájuk egybevágása tagadhatatlanul a párbeszéd adására és elfogadására hívja fel a figyelmet.


caleb logan leblanc sír

Az egység csillogásai a legszembetűnőbb pillanatok Katalógus . A darab vége felé a táncosok tökéletesen időzített tapssal szúrják át a lélegző csendet. Ebben a pillanatban Forsythe egyedi hangja rezonanciával nyilvánul meg.

Legközelebb van Epilógus , a neoklasszikus zongoramuzsikára beállított szólók és duettek sorozata, amelyet szédítő irányváltások, sokféle arckifejezés jellemez (pl. bocsánatmentesen mutatós, komoly, játékos) és fürge lábmunka. Bár hiányzik a kohéziója Katalógus , a közönséget megdöbbenti az a rengeteg anyag, amelyet elő lehet állítani a külön világban, amelyet Forsythe készített.



Forsythe szerint az első felvonás utolsó darabja - Párbeszéd (DUO2015) - 20 éve dolgozik, fejlődik, amikor új táncosok lépnek be két szerepébe. Ebben a verzióban Riley Watts, a maine-i Portland-i székhelyű férfi táncos játszik az elképzelhető leghibátlanabb technikával, valamint Rauf ’RubberLegz’ Yasit, az LA-beli kortárs b-fiú Instagram ikon. A darab olyan lazaságot hordoz magában, mint elődei. A koreográfiai minták közül sok Katalógus (pl. társalgási koreográfia, egyhangú felvillanások) alkalmazzák, de kevésbé formális, emberibb módban, amely gátlástalanul ostoroz a színpadon, és egyetlen hüvelyknyi marley sem marad érintetlenül. Párbeszéd arckifejezéssel és két ellentétes szereplő egymás mellé állításával éri el a humort, akik mégis úgy tűnik, hogy szinte testvéri kapcsolatban vannak. Különbségeik ellenére végül ugyanazon az oldalon vannak.


tatiana bure

A szünet után egy hosszabb darab van, Tizenhét / huszonegy . Be kell vallanom, hogy a műsor első felének hullámzása után a darab viszonylag reflektálatlannak és elhúzódónak érezte magát. Tizenhét / huszonegy az első felvonástól kezdve a végleges hangulatváltást jelöli, amely a nagy teljesítményű vonós hangszerek harmóniáival színesíti a levegőt. A gyors áramkimaradás az egyik szakasz végét és a következő kezdetét jelöli, és bár a koreográfia néha közvetlenül egybeesik a zenével, elsősorban független a fényes, ünnepi dallamoktól. Nem világos, hogy a táncosok milyen viszonyban vannak egymással, és ugyanígy nem világos, hogy Forsythe-t érdeklik-e ezek az absztrakt kapcsolatok térbeli szervezésükön túl. A RubberLegz padlóburkolata ismét kiemelt esemény, és üdvözlő megszakításként szolgál az előtérben lévő klasszikus trópusokon. Az egész szereplőgárda először jön össze egy élénk, rövid életű finálé során, amely szinkronizált íjjal zárul.

Emberi és idegen elemekkel, mind klasszikus, mind avantgárddal, A tánc csendes estéje műfajt dacoló. Forsythe munkája frissítő a kortárs koncertek sokaságához képest, egy döntő okból. Gyakran látok táncbemutatókat, és arra gondolok, hogy 'tudom, hogyan építették fel ezt a kifejezést', vagy 'tudom, hogy milyen improvizációs gyakorlatból született ez a szakasz.' Forsythe-vel mind a táncművészek, mind az általános közönség azt kérdezik maguktól, hogy 'hogyan jött ki ezzel?' Forsythe képessége arra, hogy a közönség ezt a kérdést feltegye, fékezhetetlen sikereinek oka.

Írta: Charly Santagado Tánc tájékoztat.

neked ajánlott

Népszerű Bejegyzések