Írta: Grace Edwards
Hogyan tarthatják a tanárok a gyerekeket a balett iránt? Az erős klasszikus alapok előnyeinek tudatában sok tanár retteg attól, hogy fiatal jazz / kereskedelmi táncos hallgatóik mindenáron kerülik a balettet. Tehát mi működik? Mi nem? És valóban fontos-e a balett kihagyása hosszú távon? A Dance Informa Ausztráliában és az Egyesült Államokban dolgozó neves tánctanárok után kutat.
Felnőtt, viszonyult-e valaha a gyerekekhez, akik utálták?
balettórákat és feladta?
Rebecca Brown, társ- rendező , Perimeter Művészeti Akadémia Balett , Atlanta: Kisgyerekként egy évem volt, amikor könyörögtem anyámnak, hagyja, hogy hagyjam abba. Kényszerített, hogy a preambulumbekezdésig ragaszkodjak hozzá, és miután színpadon voltam és rúzsot viseltem, megragadtam! A gyerekek manapság gyakran szeretnék leszokni a szükséges fegyelem, felépítés és kemény munka miatt. Gyakran szórakoztatóbbnak tartják azokat a tevékenységeket, amelyek gyors ütemben, gyors eredményekkel járnak, és amelyek társas idővel járnak, amikor megengedik nekik, hogy beszéljenek az órán.
Julie Brown, a Sydney-i Urban Dance Center igazgatója: Azt hiszem, nagyon nagy hatással vannak rád azok az emberek, akik tanítanak és hogyan megtanítják. Nagyon szerencsés voltam, hogy John Field volt tanárom - valóban inspiráló ember, aki annyi szeretettel tanított, hogy könnyű volt inspirálódni.
Barbara Everson, igazgató, Ausztrál Táncelőadó Intézet, Brisbane: Mivel későn kezdtem (tíz éves), nagyon nem emlékszem, hogy az emberek kimaradtak volna az osztályból. Nagyon elkötelezettek voltunk a megvalósítás mellett. Tudom, hogy első évemben a második, majd a második, az ötödik és a harmadik, az alapfokú ültem. Ezt elvárták tőlünk, és biztosan nem kérdőjeleztük meg a döntést vagy az elvégzett órák számát. Személy szerint alig vártam, hogy táncórákra jussak.
Saját tapasztalata alapján nehezen tudta elérni, hogy a gyerekek jelentkezzenek balettórákra?
ht chen és táncosok
Julie: A Városi Táncközpontban nem ragaszkodunk ahhoz, hogy a gyerekek balettezzenek (hacsak nem az előadócsoportokban vannak), és észrevettük, hogy emiatt sok gyerek választ balettozni. Emellett karunk más munkákra utal, így biztosítva a tanítás folytonosságát. Például a jazz kar megvitatja a testtartást, az elhelyezést, az igazodást és azt, hogy a klasszikus képzés hogyan segíti ezek megvalósítását. Hasonlóképpen, a klasszikus kar beszélni fog a piruettekről és a szólásokról, valamint arról, hogy ezek hogyan viszonyulnak a jazzhez és a zenés színházhoz.
Peggy Lyman
Liza Pollok, társigazgató, Excelsior Tánciskola , Houston: Nagyon erős klasszikus iskolánk van, és tantervet használunk. A nálunk balettre jelentkező gyerekeknek célja, hogy minden évben dolgozzanak és vizsgákat tegyenek, ezért kihívást jelentenek számukra, és imádják. A legtöbb hallgató, akit kapunk, kezdettől fogva nagyon komoly kis táncosok.
Nicole Bunnell, a melbourne-i The Edge Performers School igazgatója: A balettórákon gyakran nehéz betölteni a pozíciókat, és ennek oka van - a gyerekeknek unalmasnak tűnik, hogy a zene nem magas és izgalmas tempójú, és a gyerekek inkább a fényes és stimuláló kifejezést választják. A gyakorlatok ismétlődnek, és lassan fejlődnek a helyes elhelyezésük és irányításuk, és a gyermekek számára nehéz lehet fenntartani az összpontosítást és értékelni a tanított technikák előnyeit.
Sok tanár és táncos úgy véli, hogy klasszikus háttér nélkül szinte lehetetlen elérni a technika szakmai színvonalát. Hiszed, hogy ez igaz?
Liza: Igen, hiszem, hogy ez igaz, mivel a balett minden tánc alapja. A balett segít a testtartásban, az irányításban, az erőben és az odaadásban.
Rebecca: Egyértelműen! A klasszikus balett az összes népszerű táncstílus alapja és alapköve. Egy jól képzett klasszikus balett-táncos általában áttérhet a jazzre vagy a hip-hopra, viszonylag könnyen, kevés időt adva, de úgy tűnik, hogy ez a folyamat nem fordítva működik.
Julie: Szerintem rendkívül nehéz táncosként profi szintet elérni klasszikus edzés nélkül, bár nyilvánvalóan nem lehetetlen. Szerintem csodálatos látni a hip-hop táncosokat, akik a rutin közepén tökéletes piruetteket adnak elő.
Barbara: Van olyan hallgatónk, aki meghallgatja zenei színházi és kereskedelmi táncos nappali tagozatos tanfolyamainkat anélkül, hogy klasszikus balettet csinált volna. Amikor ezt megbeszélték velük, azt mondták, hogy tanáraik azt mondták nekik, hogy a klasszikus balettre nincs szükség. Nem veszik észre, mennyire tévednek. Azoknak a hallgatóknak, akik kereskedelmi táncolni szeretnének, teljesen elengedhetetlen. Minden Disney meghallgatás balettórával kezdődik, ha ebben a szakaszban megszakadnak, akkor teljesen mindegy, mennyire jók a másik műfajban. Érdekes hallgatni az Operaház Sydney City Jazz döntőjének bíráit, akik szinte mindig kommentálják a táncos számára a klasszikus képzés fontosságát. Úgy vélik, hogy minden hallgató számára elengedhetetlen, aki munkát akar szerezni.
Véleménye szerint milyen a balettórák és a népszerű táncórák ideális aránya a karrierpályás gyerekek számára, akik jobban hajlamosak a népszerű táncstílusokra?
Julie: Az Urban Dance Centerben nappali tagozatos hallgatóink heti három órányi balettet tartanak, de mindennap tartanak technikát is, azaz jazz, rúgások / fordulatok / ugrások, kortársak stb.
Lisa Marie Tasker
Nicole: A tíz évesnél fiatalabb diákoknak heti 1½ órát ajánlunk. Tíz éves kor után a minimum heti 2½ óra, az ajánlás pedig heti három óra, de nincs olyan meghatározott arányunk, amelyet elvárnánk, hogy a hallgatók betartsák az órák kiválasztásakor.
Rebecca: Úgy gondolom, hogy az ideális arány az lenne, ha két balettórát tartanánk minden népszerű táncórán.
Barbara: Hetente legalább két balettórával kell rendelkezniük, mert enélkül karrierjük nagyon korlátozott lesz.
Természetesen a technika nem csak a balett területe. Gondolod, hogy a népszerű táncórákon elég hangsúlyt fektetnek a technikára?
Nicole: Jazz osztályaink nagyon erős technikai bázissal rendelkeznek. Mivel a legtöbb balett tantervre van állítva, minden osztályra vannak minimális elvárások. Sajnos nem minden iskola folytatja ugyanazt a képzési szintet, vagy a tanárok fejlődése, valamint az általuk megvalósított balett tantervtől eltérő stílusú képzés céljából figyelik őket.
Rebecca: Megfigyelésem az, hogy minden a tanáron múlik. Az a tanár, aki erős háttérrel rendelkezik a baletttechnikában, sokkal inkább a népszerű táncórákra összpontosít és megérti a technika fontosságát.
A gyerekek balettórán tartása csak az egyenlet egyik része. Hogyan tudja motiválni diákjait arra, hogy a lehető legjobban teljesítsenek a balettórán? Mi működik neked?
Julie: Balettet tanítok nappali tagozatos hallgatóinknak, és azt tapasztalom, hogy a munka állandó keresztreferenciája elkötelezi a hallgatókat, mivel ez lehetővé teszi számukra, hogy teljes mértékben megértsék és értékeljék, MIÉRT végzik a munkájukat. A frappé sebessége például összefüggésbe hozható az elszigeteltséggel, a dinamikus minőséggel és a mag erősségével, míg az arabeszkben való helyes elhelyezés rendkívül fontos, amikor különféle felvonókon dolgozunk, mivel a fiúknak tudniuk kell, hogy lány maga is megtarthatja az igazítását.
Ilyen módon dolgozhatjuk végig az egész osztályt, és ha a hallgatók a kereskedelmi tánc karrierjére koncentrálnak, akkor könnyű megérteniük a MIÉRT. Nemrég hallottam, hogy az egyik új, előadóművészetről szóló IV. Bizonyítványunk azt mondta: 'Soha nem gondoltam volna, hogy valóban élvezem a balettet, de nagyon jó'!
Liza: Ami segített nekünk, az a vizsgarendszer, amely rendelkezésünkre áll, és azt használják, hogy egész évben a tantervük évfolyamain dolgoznak, és a testükbe kerülnek, hogy a következő évben erre építhessenek. Mindannyian várják a vizsgáikat, az elért eredményeket és azt, hogy mennyit fejlődnek.
Barbara: Minden hallgatónak meg kell határoznia a céljait, és arra biztatjuk őket, hogy ezeket érjék el. Folyamatos pozitív megerősítéssel és ápolással azt tapasztaljuk, hogy tanulóink jól reagálnak. A tanításom során sok olyan képet használok, amely stimulálja őket. Arra biztatom őket, hogy keressenek szólókat a YouTube-on, és beszéljék meg velük, mit találnak. Mindig tartalmazok egy anatómiai megközelítést, amely elmagyarázza a test használatát a gyakorlatok során minden osztályban, függetlenül attól, hogy milyen fiatalok a diákok.
mi az a táncterápia
Azon dolgozom, hogy a tánc történetét is beleszőjem, hogy megértsék, honnan származik a tánc. Szívszorító, amikor a tizenéves diákoknak fogalma sincs, ki Nureyev, Fonteyn és Baryshnikov. Ekkor jelenik meg a régi videomagnó, és olyan filmeket mutatnak be, mint a „Fordulópont” és az „I am A Dancer”.
Rebecca: Ez mindenképpen folyamatos kihívás! Úgy gondolom, hogy a személyes ösztönzés és az egyes tanulókkal való kapcsolattartás kritikus fontosságú ahhoz, hogy megbecsültnek és jónak érezzék magukat. A gondos osztálytervezés a tanár számára is nagyon értékes. Úgy tűnik, hogy a diákokat akkor motiválják a legjobban, ha a tanár magabiztos és energikus, állandó ütemben mozog, strukturált formában van, és megköveteli a diákoktól, hogy fedezzék fel a kemény munka és az önfegyelem örömét és előnyeit. Mindig szenvedéllyel, szeretettel és mosolyogva!
neked ajánlott
