A balett a hiphopmal találkozik a „The Brooklyn Diótörőben”

A Brooklyn Diótörő , amelyet a Brooklyn Ballet készített és ad elő, tisztelgés és szerelmi történet annak a városrésznek, amelyet a társaság hazahív. A vállalat igazgatója, Lynn Parkerson osztja: „Mi vagyunk a Brooklyn Ballet, és ez Diótörő erről a helyről és az itt élő emberekről szól. A Diótörő , mint mesebalett, tökéletes erre. ”

Brooklyn Ballet ’The Brooklyn Diótörő’ c. Fotó: Julie Lemberger.

Az átadás ötlete A Diótörő nagyrészt egy Drosselmeyer-interpretációból született, amely Parkerson koreográfiai folyamata során merült fel, hogy egy helyi Brooklyn-táncosok csoportja fellépjen egy fa meggyújtási ünnepe alatt. 'Az egyik (helyi táncos) nagyon nagy fickó volt, robotos pop és lock mozgással' - emlékezik vissza. - Az ötlet az volt, hogy őrült tudós lehet, és létrehozhat egy babát. Elvettük a Brooklyn Ballet táncos szokásos babatáncát, és egy próbán készítettünk egy történetet. Beviszi és életre kelti, aztán megtörik. Nagyon mérges lesz, de a végén odaadja a szívét. A két különböző stílus együtt mozogva elbűvölte és elragadtatta az embereket. Ez sokkal több gondolathoz is vezetett Diótörő jelenetek, és hogyan köthet össze mindent és teheti „Brooklynnak”. A balett első felvonása a régi holland Brooklynban játszódik. A második felvonás a kortárs Brooklyn. A történet minden évben fejlődik. Nem mondtunk le a (hagyományos Diótörő ) történetét, de nem főleg arról a régi történetről szól. ”

A. Gyártási elemei A Brooklyn Diótörő olyan látnokok, mint a koreográfia. Avram Finklestein, művészeti rend / díszlettervezés, egy online videóban megjegyzi, hogy azon dolgozik, hogy „különböző produkciókat kapcsoljon össze egy produkcióban”. Parkerson hozzáteszi: „A szettünket kivetítjük. A művészeti vezető / díszlettervező gyönyörű képeket talált, és néha a jelenet animálttá válik. Szuper nagy felbontású. Nem szeretek félig semmit sem csinálni. [Finklestein] valóban megértette. Broooklynban nőtt fel, és nagyon izgatott volt, hogy képes erre. A régi és az új kombinációja ez Diótörő megtestesíti. Vizuálisan szórakoztató. Nagyon sok remek kép és textúra öleli fel és keretezi a táncosokat. A szettnek van mozgása, de nem győzi le. [Finklestein] hosszú ideje dolgozik velem. Jelmezekben kezdett dolgozni, és beköltözött a díszletbe. A koreográfia és a vetítés valóban összehozza az esztétikát. [A folyamat] különösen jól működik ehhez a baletthez. ”

A technológiát a jelmezek mozgásvezérelt fényei révén tovább beépítik a bemutatóba. Parkerson elmagyarázza: „A hó jelmezek így épülnek fel. Amikor a táncosok abbahagyják a mozgást, a fények havazási mintázatban kisodródnak. Drosselmyernek van egy inge, amely a pop és a lock mozgása alatt világít. Ez lehetővé teszi az emberek számára, hogy még messziről is lássák, mit csinál, és sokkal nagyobb érzetet enged annak, amit csinál. A Virágok száloptikás tutusokkal rendelkeznek. Amikor a lámpák kialszanak, valóban láthatja a színes szálak jelmezeit. Ezek a technológiai részletek a balett értelmezésének szerves részének tűnnek, mivel egy újabb vizuális réteget adnak a klasszikus történet nagyon modern áttekintéséhez.

smash táncstúdió

Brooklyn Ballet ’The Brooklyn Diótörő’ c. Fotó: Julie Lemberger.

A Brooklyn Diótörő a casting Brooklyn képviselője is, nagyrészt annak köszönhetően, hogy cége sokszínűségének és az új tehetségeknek rendszeresen bővül az iskolai programjai révén. Catherine Green, az Elevate igazgatója, az a programtánc-rezidencia program, amelyen keresztül az állami iskolások hat-nyolc hét gyakorlati balettképzést kapnak egy videóban, amelyet a Brooklyni Balett „kiválósággal zár el”. Kifejti, hogy ez „történelmileg radikális ötlet a balettben”.

Parkerson hozzáteszi: „A Brooklyn Ballet olyan programként indult, amely az iskolákba került, és mi iskolákban léptünk fel, elsősorban a külső városrészekben. Abban az időben Brooklyn teljesen elkülönült. ” Parkerson számára alapvető fontosságú volt, hogy a társaság által az iskolákba felvett profi táncosok csoportja sokszínű legyen. „Változatos társaságunk van, így amikor [az iskolákban] felléptünk, nem voltunk olyan emberek, akik nem hasonlítottak volna az iskolák embereire. Olyan táncosokat hozunk, akik hasonlítanak a gyerekekre. Beszélünk arról, hogy mi a mozgás és mi a balett, és a kortárs mellett bemutatjuk a barokk táncot. A balett történetét is többnyire afroamerikai táncosokkal töltjük be a szerepekben. Megtehetem, megtehetjük. Az előadások után a hallgatóknak körülbelül öt hetük van balettórákra. Ösztöndíjakat adunk, és iskolánk hihetetlenül változatos táncosokkal és sok fiúval is tele van. Ezek a gyerekek is táncolnak A Brooklyn Diótörő . Ezt az oktatás révén biztosítjuk. ”

Parkerson hozzáteszi, hogy az árképzés sok potenciális táncost megakadályoz az edzésben. „Vannak programok, amelyekért fizethet, de nagyon drága. A balettiskolák most nagyon drágák. Sokan nem is tudják figyelembe venni. Áraink 50-75 százalékkal alacsonyabbak, mint a nagy balettakadémiák. Igyekszünk balett- és táncélményt adni az embereknek. Stúdiónkban van a szakember példája. Sok táncosunk a Harlem társulatának korábbi Táncszínháza. Attól a pillanattól kezdve, hogy megalapítottam a céget, azt szerettem volna, ha a társaság a városrésznek tűnik. New Yorkban ilyenkor nincs kevés táncos. Van néhány fantasztikusan képzett táncos, akiket többet kellene látni ”. Hozzáteszi, hogy a Brooklyni Balett képes számukra ezt az expozíciót biztosítani.

A Brooklyni Balett és A Brooklyn Diótörő nyilvánvalóan Parkserson iránti szeretet munkái. 'Későn kezdtem el edzeni Bostonban, és nem voltak szüleim, akik táncra vittek' - mondja. - A hatodik osztályban az osztályomban valaki balett-táncos volt, és elhatároztam, hogy kitalálom, hogyan kell edzeni. Kicsi koromban emlékeim voltak a balett szeretetéről. Csak magamnak kellett megcsinálnom. Vonattal mentem a Boston Balletbe, és órákat vettem abban a kisvárosban, ahol voltam. Nehéz volt, de őrülten dolgoztam. 5’6 éves voltam, és nem volt hosszabbítás, amikor elkezdtem. Addig dolgoztam, hogy a balett testületében lehettem. Európában táncoltam, és végül visszaköltöztem az államokba, és addigra már koreográfus voltam. Amikor a Harlemi Táncszínház összecsuklott, annyi beszélgetés folyt a táncegyesületek szegregálódásáról. ”

Brooklyn Ballet ’The Brooklyn Diótörő’ c. Fotó: Julie Lemberger.

josh gracin nettó értéke

Hozzáteszi, hogy '2002-ben nem volt gond', hogy ha 'Brooklynnak fogjuk hívni magunkat, akkor a társulat táncosainak tükrözniük kell Brooklyn sokszínűségét. Izgatott az ötlet, hogy a balett köré építsem a közönséget. Egyszerre elmentem táncelőadást és tehetségkutató műsort megnézni, és jobban szórakoztatott a tehetségkutató műsor. Azok, akik ismerték és táncolták a műveket, számunkra mindig izgalmas. Milyen élmény az Ön számára, ha még nem volt semmilyen expozíciója vagy táncolta magát? Szeretem Balanchine-t és Merce Cunningham-et, de ezek után számomra nem volt sok igazi izgalom. A közösségek bevonása a folyamatba és a folyamat eredményeinek a közösségbe juttatása élénk és energikus terméket hoz létre, amelyhez többen kapcsolódnak és élvezik. Ez innovatív. ”

Parkerson így folytatja: „Szeretek új irányokban haladni, ahelyett, hogy csak átdolgoznám az előzőeket, vagy bonyolultabbá, vagy éppen gyorsabbá tenném az eddigieket. Célom új közönség vonzása, akik táncot szeretnek, táncolni fognak. Ha nem vagy megszállott vagy nem lenyűgözte, akkor miért mennél, ha nem hozza össze a dolgokat, vagy fogalmilag nem hoz olyan dolgokat, amelyek összekapcsolódnak az emberekkel és hol vannak? '

Jegyekért és további információkért A Brooklyn Diótörő , amely december 7-16-ig tart, látogasson el brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Írta: Emily Yewell Volin Tánc tájékoztat.

neked ajánlott

• Időnként: Boston Ballet „Jorma Elo ünnepe”
• Kapcsolattartás: COVID táncbuborékok a koncert helyszínén
• A táncipar helyzete a COVID-en keresztül: Visszatérés