Írta: Chelsea Thomas Tánc Informa .
Ebben az évben izgalmas évfordulót rendeznek a nemzetközi táncélet egyik legforróbb és legbefolyásosabb női koreográfusa. A sok tehetségű Helen Pickett a koreográfiai megbízások 10 évét ünnepli, amikor áprilisban visszatér Mikko Nissinen bostoni balettjének színpadi munkájához, amely 2005-ben Pickett számára ajánlotta fel első koreográfiai megbízását.
Pickett számára az elmúlt 10 évet egy-egy izgalmas jutalék töltötte be. Koreográfiát készített és együttműködött országszerte olyan társaságokkal, mint a Louisville Balett, a Washington Balett, az Aspen Santa Fe Balett, a Balett X, a Harlemi Táncszínház, a Smuin Balett és az Oregoni Balettszínház. Dolgozott külföldön a norvég Kunsthogskolennel, a Flandria Királyi Baletttel, Drezda Semper Operjével, a Bécsi Állami Operaházzal és legutóbb a Skót Balettel is, ahol Christopher Hampson rendező meghívta saját produkciójának bemutatójára. A Tégely 2014 szeptemberében.
2015 mégis a legjobb és legizgalmasabb év lehet, amely új premier- és első sorozatot hoz létre. Egyrészt megkezdi a munkát A trójaiak, első operája a tervek szerint 2016-ban lesz látható a Chicago Lyric Operában. Idén tavasszal, kéthetes időszakon belül a Ballet West legújabb műve, JÁTÉKOK , a New York-i The Joyce-ban és új teljes hosszúságú balettjén premierezik Camino Real (Tennessee Williams darabja alapján) premierjét az Atlanta Ballet társaságában rendezik, ahol 2012 óta rezidens koreográfus.
Helen Pickett a ’Camino Real’ próbájában. Fotó: Charlie McCullers.
Ezen izgalmas események mellett Pickett tanít és színészkedik is. Júniusban az Atlanta Balleten keresztül (a Kennesaw Állami Egyetemmel együttműködve) felajánl egy másik koreográfiai alapműhelyt. Ráadásul május végén és / vagy júniusban visszatér Drezdába, hogy ellátsa Agnes beszédszerepét William Forsythe újjáélesztésében. Lenyűgözve a cárt .
A Dance Informa nemrégiben beült egy Pickett új próbájára Camino Real az atlantai baletten. Mintha eddigi munkája révén még nem lett volna egyértelmű, ez a koreográfus nem fél attól, hogy kockáztasson, és már régen magáévá tette saját hangját és egyedi hátterét. Míg egyszer William Forsythe „pártfogoltjának” hívták, akivel több mint egy évtizede táncolt Frankfurti Ballett-ben, és akit „nézni valónak” tituláltak, Pickett már régóta saját nője, akit bátorságáról és egyedi mesemondásáról ismert.
A próba előtt és után leült Pickett megosztotta, milyen a koreográfiai folyamata, kezdve azzal, hogy honnan hanyatlik a mozgása.
'Nagyon úgy érzem, hogy a koreográfiám ebben a pillanatban az életem összessége, nem pedig egyes szám vagy egy maroknyi hatás' - jelentette ki bizonyos bátorsággal, amelyet a színpadon kényelmes ember ad. „Már nem tudok csak egy adott embert felkeresni. Az a történelem, amelyet egy ember birtokol, függetlenül attól, hogy mit csinálsz az életedben, alakítja a munkádat. Úgy érzem, hogy életem teljes összege vezetett el idáig, bármilyen stílusom is lehet. ”
rene mismatch bio
Pickett szülei, akik mindketten színészek voltak, szeretettel nevelték őt az írott szó iránt.
Bevallotta: 'Apró csecsemő koromtól kezdve Rudyard Kipling történeteit és Shakespeare-részleteket hallottam.' Ezenkívül édesanyja írt egy gyerekkönyvet Calvin krokodil és a szörnyű zaj .A történetek és a karakterek iránti érdeklődés korán kialakult, és szülei megtanították, hogy lehorgonyozzon „azokba a szépségekbe, amelyek különböztetik meg az embert az állattól. Innentől jól belátható, miért vonzódik a színészi játék és a kimondott szó felé, ami arra késztette, hogy koreográfusként modern narratív baletteket vegyen fel.
Táncképzése nyolcéves korában kezdődött Kaliforniában. A San Francisco Balettiskolában tanult Lew Christensen, Michael Smuin és Helgi Tomasson irányításával, mielőtt Európában táncolt volna és színészkedett volna.
max József magasság
A baloldali Helen Pickett irányítja az Atlanta Balett-táncosokat a ’Camino Real’ próbáján. Fotó: Charlie McCullers.
„A klasszikus balett hatalmas hatással volt rám, kezdve a San Francisco-i baletttől és az összes tanártól és rendezőtől, akiknél hallgatóként dolgoztam - Smuin és Lew Christenson hatalmas mesemondók voltak -, egészen Helgig, és többet tudtam meg a Balanchine-módszerről, és arról, hogy a vonal hogyan mondhat el egy történetet, a Forsythe-be való elmozdulást, és azt az ötletet, hogy a testiség mesél, a Wooster csoportnak ”- reflektált a nő.
Mindezen hatások mellett személyes szenvedélyei mellett Pickett koreográfiai karrierjébe kezdett, különös érdeklődéssel a pointe munka, az új kísérletezés, az elbeszélés, a kimondott szó és az együttműködés iránt. Hangsúlyozza, hogy soha nem korlátozza magát. 'Nem szeretem, ha egy adott stílushoz kötődöm' - vallja be.
Míg néhány stratégiája ugyanaz maradt az elmúlt évtizedben, néhány megváltozott. Az egyik jelentős kiigazítás az volt, hogy miként közelíti meg az új jutalékot.
- Valójában nem koreográfiázom, mielőtt a stúdióba lépnék, hogy a táncosokkal dolgozzak. Ez megváltoztatja a folyamatomat - mondta. - Szoktam egy videokamerát felvenni egy bérelt tánctéren New Yorkban, és frázisokat készítettem. Improvizálnék és kifejezéseket készítenék. Aztán elmentem a társaságba és beállítottam a kifejezéseket, majd onnan mentem. De új műveknél már nem ezt csinálom. Rájöttem, mennyire fontos, hogy a táncosok előttem legyenek, és lássam a táncosok személyiségét és formáit. ”
A koreográfia fő inspirációja azonban ugyanaz maradt. „Az emberiség érdekel. A kommunikáció és a negyedik fal megtörése érdekel. Minden interjúban mondom, de úgy tűnik, hogy ez az egyik legfontosabb témám és valami, ami igazán érdekel '- mondta.
Az alkotói folyamat kapcsán elmagyarázza, hogy a táncosoknak és a koreográfusoknak mennyire fontos, hogy három dolguk legyen: felépítés, szándék és együttműködés. Koreográfiai esszenciáinak műhelyeiben ezt a három stratégiát tanítja.
Helen Pickett „Érintés imája” című művét az Új koreográfiai hangokban adta elő az Atlanta Balett 2012 májusában. Fotó: Charlie McCullers.
Először elmagyarázza annak fontosságát, hogy jó klasszikus és történelmi képzettséggel rendelkezzenek, hogy meg legyen az alapvető struktúrája, amelyből dolgozni lehet - akár egy testet összetartó csontváz. „Meggyőződésem, hogy a művészek csak akkor tudnak riffelni, ha már korábban ismerték a szerkezetet. Például jól ismerem a balett technikát, így képes vagyok riffelni ezt a stílust. Hasonlóképpen, ha ezek a táncosok meglátják a műalkotás struktúráját, akkor riffelni tudják, és megtalálják a saját hangjukat. ”
Szándékában Pickett megjegyzi, hogy a felkészülés minden. Bár lehet, hogy a stúdióba érkezés előtt nem állít új megbízásba munkát, megjegyezte, hogy 'ez nem jelenti azt, hogy még nem csináltam volna óriási mennyiségű előkészítést.' Karakter szerepekhez a táncosoknak és a koreográfusoknak kutatniuk kell. Minden táncosnak naplóznia kell. A művészeknek folyamatosan meg kell tapasztalniuk mások munkáját.
sarah snyder nettó értéke
Amikor az együttműködésről van szó, Pickett beássa magát. Azt mondta, hogy ez rendkívül fontos számára, és megjegyezte, hogy 'az együttműködés egész gondolata a lehetőség gondolatában gyökerezik'. Ezt megpróbálja műhelyeiben tolni az „Első választás, a legjobb választás” (az a módszer, ahol azonnal reagálsz a felszólításra, bármi jut eszedbe) és a Forsythe Improvisation Technologies mellett. Arra kéri a táncosokat, hogy ezen eszközök segítségével vizsgálják meg egymással az új ötleteket.
Ban ben Camino Real , Pickett számos ilyen módszert alkalmazott. Mivel elbeszélésről van szó, valóban az egyes mozdulatok szándékára és a történet átadására összpontosított. Elismeri, hogy folyton visszatér a szöveghez, kiemelés céljából előhúzza a forgatókönyv másolatát, és megmutatja az összes lapot és kutyafülű oldalt.
„Ez egzisztenciális és szürreális. Állandóan azon gondolkodtam: ‘Hogyan lehorgonyozhatom ezt? Hogyan mondjam el ezt a történetet? ’” - mondta.
Az Atlanta Balett premierje 2014-ben a Mayhem Helen Pickett ’Száműzött’ című műve. Fotó: Kim Kenney.
Az egyik kihívás ebben a műben a szereplők voltak, akik közül néhányat más történetekből merítettek, és történelmi személyiségként ismerik őket, például Casanova és Kilroy. Sokkal több kutatást igényelt.
Míg egyes táncművészek 10 éves koreográfiai évfordulójukhoz közelíthetnek néhány előre kiválasztott repertoárt, vagy valami kevésbé esélyes és szélesebb körben ismertet, Pickett mer egy kis új történettel kísérletezni. Becsületére méltó, hogy az Atlanta Balett magáévá teszi ezt az innovációs szellemet.
Számára nincs más út az előrelépéshez. 'Az embereknek kockáztatniuk kell a változás bekövetkezése érdekében' - mondta. - Ez már majdnem elkapott 22, ami a pénzt illeti, mert közönséget kell hoznia, de én inkább lemegyek a hajóval, majd azt mondom: „Rendben. Megpróbáltam.''
Kelly Apter A skót nemrégiben ezt írta: „A táncvilágnak több Helen Pickettsre van szüksége.” Nem hinném, hogy találna senkit a táncpályán, aki nem értene egyet.
Ha lépést akar tartani Helen Pickett-lel és számos projektjével, lépjen a következőre: www.helenpickett.com . Az Atlanta Ballet című új műve március 20-án, pénteken kerül bemutatásra, és március 22-ig, vasárnapig tart. Peter Salem zenéjét és hangját mutatja be, amelyet az Atlanta Balett Zenekar élőben ad elő.
Fotó (fent): Helen Pickett az Atlanta Balett próbáján 2014-es munkájáért A száműzöttek . Fotó: Charlie McCullers.
neked ajánlott
