A Dorrance Dance történetei és hangjai Toshi Reagonnal és a BIGLovely-vel

Dorrance Dance, Toshi Reagonnal és a BIGLovely-vel együtt Kennedy Center Eisenhower Színház, Washington, DC

2016. október 12.



A múlt héten örömet láttam, amikor a Dorrance Dance előadta új esti művét A Blues Projekt , a John F. Kennedy Előadóművészeti Központ Eisenhower Színházában. A programban művészeti igazgató és MacArthur ösztöndíjas, Michelle Dorrance, valamint nyolc másik táncos társaság volt, köztük kiváló koreográfusok, Derick K. Grant és Dormeshia Sumbry-Edwards. A Toshi Reagon zenéje, amelyet a BIGLovely néven ismert lenyűgöző együttes ad elő, változatos hangzásvilágot biztosított a műsor számára, és mindent felidézett a régimódi lehúzástól kezdve a dühös honky tonkig és a magányos holdfényes éjszakáig. Bár a mű epizodikus felépítésű volt, mindegyik jelenet érezhető örömérzékkel bontakozott ki, még a küzdelem közepette is, amely összekötő szálként szolgált a táncosok, zenészek és a közönség között az est folyamán.



A táncosokra néző platformokon a BIGLovely négy zenésze nemcsak zenei kíséretet, hanem varázslókat szolgált, akik megidézték annak az időnek és helynek a szellemét, amelyben a táncosok laktak. A teret megvilágító, homályos kék fény mellett a zenészek úgy tűnt, hogy a táncosokat életre hívták, amikor öt nő és négy férfi társasága olyan finom és erőteljes hangot hozott létre, amely a kollektív szívverés visszhangját idézte fel.

Dorrance Dance, Toshi Reagonnal és a BIGLovely-vel együtt

Dorrance Dance, Toshi Reagonnal és a BIGLovely-vel együtt a „The Blues Project” -ben. Fotó: Christopher Duggan.

A táncosokat rózsaszínű, kék, fehér, barna és zöld színű, puha, naturalisztikus paletta öltöztette, a nők egyszerű pamutruhát viseltek, a férfiak pedig nadrágot, mellényt és gombostűt. A szüreti megjelenés, a lábuk és a sarokcsapásuk visszafogottságával kombinálva, olyan emberek érzését keltette bennem, akiket egy múltbeli utazás során idehoztak, hogy megosszák velünk történetüket. Úgy tűnt, hogy ez az előfeltevés érvényesült, amikor a programban feltárt különböző amerikai tánc- és zenei hagyományok nagyjából időrendi sorrendben bontakoztak ki, és a közönséget múltból jelenbe vitték. Amint a nyitó sorrend alakult, a hang élénkebbé és játékosabbá vált, a táncosok és a zene között élénk beszélgetés érzésével.




lina posada kor

Mire mindez egy nem is olyan régimódi összeszedésbe torkollott, a közönség megragadt, és szórakoztató volt hallani, ahogy a tömeg a program többi részében spontán felkiáltásokkal, tapsokkal és szimpatikus mozdulatokkal tört ki. Számomra a műsornak ez a része volt a program egyik csúcspontja, és az emlék a nap után napokig mosolygott. Olyan finom meglepetés volt látni, hogy a klasszikus képzettségű Juliette Jones hegedűművész karcsú, fekete sarkú cipőkkel lépett színpadra, majd olyan Bluegrass hegedűsként tört ki, amelyet szülőhazámban, Kentucky-ban hallottam. Eközben két afro-amerikai táncos lecsúszott a csapos cipőről, és a nyugat-afrikai táncra emlékeztető testes tagolással került a középpontba. Ezzel párhuzamosan egy fehér házaspár a színpadon felrúgta a hangfalat, amely hasonlít az eltömődés hagyományához, amely erős a Bluegrass térségében, ahol emeltem e ritmusok kényelmét és ismertségét, olyan mélyen visszhangzott velem, hogy könnyeket csalt a szemembe. Tekintettel a vitatott politikai légkörre, amelyben jelenleg élünk, valami hihetetlenül gyógyító volt abban, amikor láttuk, hogy a fekete-fehér testek ugyanolyan artikuláltan beszélnek a különböző, de összekapcsolt népi hagyományoktól ugyanazon a színpadon nemzetünk fővárosának szívében. A színpadon lévő táncosok egységének és ünneplésének szelleme ösztönzően csillogott abban, hogy mi lehetünk nemzetként.

Michelle Dorrance a Dorrance táncban

Michelle Dorrance a Dorrance Dance „The Blues Project” -jében. Fotó: Christopher Duggan.

Mivel a parti légköre elhalványult, Dorrance újra csatlakozott a stábhoz, és hamarosan egyedül maradt az űrben, csak Reagon kísérteties énekével, hogy társaságát megtartsa. Hosszú, derék és lesújtottnak tűnő Dorrance szólója levágta a nő alakját, de nem verték meg, miközben finom, szinte félénk orrcsapásokat frenetikusabb hangokkal és hullámzó végtagokkal váltogatott. Valami a vállán és a kopott pamutruhájának árnyékában emlékeztetett azokra a fekete-fehér képekre, amelyek Appalachi anyákról voltak a depresszió idején. Dorrance Észak-Karolina háromszög területén nőtt fel, így talán ezek a képek az ő művészi DNS-ének részei, ahogyan az enyémek is, vagy esetleg nem szándékosan idézte fel ezt a képet. Mindenesetre imádtam azt az ötletet, hogy az egyik ilyen néma kép Dorrance érzékeny és megindító előadásán keresztül saját hangot, ritmust, saját hívást kapott.



Hamarosan a társaság többi tagja ismét megjelent, és hihetetlenül szórakoztató előadásokat adott elő, miközben a program montázsszerűen haladt egyik hangulatból a másikba. Együttesként a társaság jól mozgott, hangzásuk pontossága és határtalannak tűnő energiája egyesítette őket. Emlékszem egy különösen szórakoztató, nagy energiájú bluesos számra, amelyben az a juke-joint ugrálós, honky tonk bár, pattogó érzés volt, ami az egész szobát felkeltette és táncolni akart. Valójában a színház első sorában volt néhány gyerek, akik az előadás nagy részében felálltak és ugráltak. A show másik kiemelkedő száma az élénk színű teniszcipőkből álló ugrást és a jitterbug stílust mutató lengő dallamra emelte az együttest, ami megnehezítette a helyén maradását. Nagyon féltékeny voltam azokra a gyerekekre, akik ekkor táncoltak.

Dorrance Dance, Toshi Reagonnal és BIGLovely-vel együtt

Dorrance Dance, Toshi Reagonnal és BIGLovely-vel együtt a „The Blues Project” -ben. Fotó: Christopher Duggan.

A műsor legemlékezetesebb része azonban a végéhez közeledett. Édes, fehér szemű ruhába öltözött csap legenda, Dormeshia Sumbry-Edwards egy misszióban felnőtt nő erejével és nyers érzelmével vezényelte a színpadot, éles ellentétet teremtve szinte lányos sziluettjével. Lenyűgöző teljesítményével eszembe jutott Elizabeth Eckford, a Little Rock Nine egyik képe, aki az 1950-es évek Polgári Jogi Mozgalma során belépett a Little Rock Central High School-ba. Dühös tüntetőkkel körülvéve Eckford ropogós fehér blúzt, tarkán szőtt pamutszoknya szoknyát és egy fiatal nő nyugodtan dacos arcát viselte, aki túlságosan is hozzászokott ahhoz, hogy színlelt közönyösséggel nézzen szembe a gyűlölettel. Mivel Reagon éneke folyamatosan a szabadságra szólított fel, Dormeshia is csendes, határozott kifejezést viselt, miközben folyamatosan heves, könyörtelen kadenciát dörgött, amelyet hirtelen megállások és hegyes szemkontaktus szakítottak a közönséggel. Úgy tűnt, hogy azt kérdezi: „Hallod ezt? Értesz engem?' A közönség pedig határozottan vele volt, együtt érzően tapsolt és kiáltott. Szólója úgy tűnt, hogy eljuttat minket a mai napig, ebbe az időbe, amikor túl rendszeresen hallunk olyan beszámolókat, amelyek szerint fekete férfiak és nők halnak meg azoktól, akik állítólag megvédenek minket. Lehet, hogy nem kifejezetten erről táncolt, de határozott felszólítása a szabadságra számomra elég közelinek tűnt.

Némileg kiszámíthatóan a műsor derűs hangon ért véget, amikor az egész társaság még egy nagy számért tért vissza, akiknek ez a megszokott finálé érzés volt. De nem igazán bántam a gesztus elkerülhetetlenül. Amíg a táncosok a műsor utolsó fertőző ütemeit kapálták, csodálkoztam a színpadon fellépő előadók sokszínűségén, és élveztem, hogy utoljára együtt mozogtam. Kimentem a színházból, és arra gondoltam, hogy esetleg kislány koromban szerettem volna csapos lenni, és nem balerina, ha fiatal, törekvő táncos koromban láttam volna ilyen nőket színpadra lépni. Dorrance Dance és lenyűgöző társulata remélhetőleg inspirálja a taposók következő generációját, hogy ilyen világosan és erőteljesen osszák meg történeteiket.

Írta: Angella Foster Tánc tájékoztat.

Fotó (fent): Dorrance Dance, Toshi Reagonnal és BIGLovely-vel együtt, a „The Blues Project” c. Fotó: Christopher Duggan.

neked ajánlott

Népszerű Bejegyzések