Sok a tánc „nagysága” - olyanok, akik kitűntek a művészeti formában, és maradandó benyomásokat hagytak a közönség tagjain, a hallgatókon és a táncostársakon. Egyesek még „legendákként”, „mesterekként” is ismertté válnak. Phil Black egy.
Black, aki versenyképes társastáncosként kezdte, megalapította saját stúdióját, a Phil Black Dance Stúdiót a Broadway és 50thStreet, New York City, 1968-ban. Az iskolában fellépők és sztárok vettek részt, köztük Chita Rivera, Ben Vereen, Jennifer Lopez és még sokan mások. Black a lelkes tanításáról és a Broadway táncosok létrehozásában elért sikereiről volt ismert. 2015 júniusában hunyt el, miután 20 éves Parkinson-kórral küzdött, de nem felejtik el.
Az alábbiakban tisztelettel adózunk annak a mesternek, amelyet Alan Onickel, Black korábbi hallgatója írt, aki sikeres előadói karrierjét élvezte, és aki ma már nemzetközi szinten oktat és koreografál.
Phil Black. Fotó jóvoltából Alan Onickel.
Az elmúlt néhány évben számos olyan cikket figyeltem meg különböző tánckiadványokban, amelyek az elmúlt mintegy 40 év néhány mestereiről szóltak - azokról a tanárokról, akik évekig tartó fellépéseik után életüket a fellépni akaró diákok generációinak nevelésének szentelték. Broadway-n, filmeken, tévében vagy társaságokban. A hallgatók felkutatják ezeket a mestereket, hogy elsajátítsák a jazz-tánc néven ismert amerikai színházi hozzájárulás finomabb pontjait.
Néhány név, amely látszólag felbukkan, és megérdemelten, Luigi, Alvin Ailey, Frank Hatchett, Matt Mattox, Chuck Kelly, Joe Tremaine és Gus Giordano. Bár ezek a mesterek hozzájárultak ennek az egyedülálló művészeti formának a hatalmas növekedéséhez és folyamatos elterjedéséhez, úgy tűnik, hogy kirívó mulasztás van.
1977 őszén költöztem New Yorkba, éppen időben, hogy megtapasztaljam egy egészen különleges korszak végét. Amikor ideértem, nagyon kevés táncélményem volt, de a lány, akivel jöttem, egész életében táncolt, így tudta a korszak néhány tanárának nevét. Miután néhány iskolában részt vettünk az osztályokon, Ned William iskolájában kötöttünk ki, a Hatodik sugárút és a 14-es sarkánthUtca.
Ned, a legendás Katherine Dunham pártfogoltja jazz, tap, balett és természetesen afrikai tánc órákat kínált. Néhány más kiváló tanárt is alkalmazott. Egyikük, a jazz- és tap-tanár, a fantasztikus ifjabb Eddie Wright elhozta tanára, az egyetlen Phil Black stúdiójába.
Phil átvette a híres stúdiót az 50-es sarkánthés Broadway eredeti tulajdonosa után elhunyt kiemelkedő csaptanára és koreográfusa, Ernest Carlos. Az elkövetkező 30 éven át, amíg a 80-as évek elején néhány háztömbnyire északra költözött a Broadway Táncközpontba, emberek ezrei jöttek el a mindig gőzölgő stúdióba az ikonikus sarokban, hogy megtanulják azokat a készségeket, amelyek ahhoz szükségesek, hogy dolgozó profi táncosok legyenek.
Phil Black és Alan Onickel 1996-ban, amikor Black megkapta a Flo-Bert-díjat. A fénykép az Onickel jóvoltából.
Miután a stúdió az övé lett, Phil péntek este elkezdett egy speciális műhelymunkát tartani a gyerekeknek, ahol jazzre, tapettre, balettre és még zuhanásra is tanított. Végül a szombat „gyereknap” lett a stúdióban, és bár minden korosztályt szívesen láttak, a szombati jazz- és tap-osztályok hallgatóinak többsége 18 éven aluli volt. Sokan közülük már felléptek a Broadway műsoraiban és az ipari műsorokban. Phil ugyanazt az erőfeszítést várta és kapta a gyermekeitől, amit a „felnőttjeitől” kapott. A sok Broadway-előadó közül, akik fiatalként kezdték a Phil's-t, Irene Cara, Gregg Burge, Cynthia Onrubia, Danielle Brisboise (valamint sok más eredeti Annie árva), Christine Langner és Anthony Marciona.
Napról napra kezdő, középhaladó, egészen a haladó táncosokig megjelennek az órán, kifizetik 2,00 dollárjukat (ne feledjük, 1977 volt), és tudták, hogy két órát töltenek ugrálva, pörögve és a végsőkig rúgva, kihívást jelentettek a komfortzónájuk mellett. Az órák ugyanolyan izgalmasak voltak, mint egy Broadway show-t látni, különösen azért, mert az első három-négy sor tele volt táncosokkal, akik fel akartak bemelegíteni aznapi show-ra. Akár hét, akár 70 éves, amíg valaki hajlandó otthagyni az egóját az ajtóban, és százszázalékos erőfeszítéseket tesz, a hallgatók nem kevesebbet kapnak Philtől.
A 60-as évek közepétől egészen addig, amíg a Parkinson-kór a 2000-es évek elején kényszerítette nyugdíjazására, nem volt olyan Broadway-musical, amelynek táncosainak 10-50 százaléka ne Phil tanított volna. Képezte tanítványait, hogy bármilyen koreográfusnál dolgozhassanak. Amellett, hogy kifogástalan technikával rendelkezik (Phil klasszikus képzést Vincenzo Cellitől szerezte), egy „Phil Black táncos” tudott olyan stílusokról, mint Charleston, a swing, a klasszikus „erős jazz”, a latin, a blues, a western és bármilyen stílusú is volt az idő volt, egészen a „funk” -ig. Ezeknek a stílusoknak a lebontása és az alapjaikra való tanítás képessége részben abból adódott, amit az osztályban megtanult, miközben feljött, valamint a rendkívül sikeres társastáncos és tanárként szerzett tapasztalatából.
Phil Black tanít a hetvenes évek elején. Fotó a Facebook csoport, a Phil Black Appreciation Society jóvoltából.
Ellentétben a mai sok jazz órával, ahol a hallgatók egy egész héten át kombinálnak, vagy a múlt „kedvenc” kombinációin dolgoznak, Phil minden nap teljesen más stíluskombinációt végez. Miután bemutatta mind a nyolc számolást, az egész osztály elvégezte a kombinációt, ezt követte az egyes sorok, majd az egyes sorok fele, és néha, különösen a csaposztályokban, egyenként. Mint mondta: 'Ha nem tudsz foglalkozni vele egy órán, akkor mit gondolsz, mi fog történni egy meghallgatáson?'
Mint a meghallgatásra, a hallgatóknak készen kell állniuk arra, hogy megbirkózzanak bármivel, néha szó szerint. Tanítványai nagyon gyorsan talpra álltak, amikor egyszer-egyszer Phil szenvedélye valahogyan varázsütésre repítette a dobokat. Azt szokták mondani, hogy ha valaki elvégezheti Phil haladó osztályát, akkor képes lesz bármilyen meghallgatásra. Természetesen ez nem garantálta a munkát, de tanítványainak megvoltak az „eszközeik”, hogy bármelyik koreográfusnál dolgozhassanak.
Noha kemény és igényes feladatvezető az osztályaiban, puha oldala is volt. Bármennyire is szigorú volt, számtalan olyan hallgató van, akinek ha nem engedheti meg magának az órát, ösztöndíjat kaptak, vagy csak továbbengedték tovább, amíg fizetni nem tudtak. És soha nem hiányolta a diákok látását, amikor bekerültek egy olyan előadásba, amelyből szerette látni, ahogy a „gyerekei” felléptek.
Phil tanítási szenvedélye miatt a stúdió az év minden napján nyitva volt, kivéve karácsonyt és újévet. Ritkán vakációzott, és amikor valahol a városon kívül tanítottak, gyakran elküldte egyik haladó hallgatóját. A tanítás mellett Phil koreográfusként állandóan keresett volt, éjszakai klubokban, filmekben és televízióban végzett munkája számos díjat hozott neki, köztük két Emmy-díjat, valamint Flo-Bert és Fred Astaire-díjat.
Mivel nem akart távol lenni tanítványaitól, Phil nem tartott annyi konferenciát, mint néhány kortársa. Ennek eredményeként a neve nem volt olyan ismert az NYC-n kívül, de a hallgatók mégis megtalálták az utat a stúdiójába. Sok táncos, akikkel beszéltem, azt mondta, hogy amikor meghallgatásra mennek, ugyanazokat az embereket látják majd tartani és alkalmazni. Gyakrabban, amikor ezeket a bérelt táncosokat megkérdezték, hol tanultak, a válasz „Phil Black” lenne.
Phil Black tanítási csap volt az 1970-es évek elején egy kongresszuson. Fotó jóvoltából Alan Onickel.
Noha Phil sok „sztár” számára tanított és koreografált, ha látná azoknak a hallgatóknak a nevét, akik a 60-as és 90-es évek során nap mint nap az osztályaiban voltak, olyan lenne, mintha azokból írnának egy játékjegyzéket ugyanazon években. Talán a nagyközönség nem ismeri el, a nevek azoknak a név nélküli testeknek a nevei, akik az évek összes ismert sztárja mögött táncolnak. Akárcsak ben Egy kórus vonal (amelyben több száz tanítványa jelent meg), a táncosok naponta izzadtak a stúdiójában.
Cikkeket olvasni a 20. század végi „befolyásos” jazz- vagy tapintótanárokról Phil Black név nélkül, a lista tetején vagy közelében, sértésnek érzi őt és azt a sok ezer embert, akinek a varázslatot átadta ennyi év alatt. Néha, amikor az NYC színházi körzetében járok, azt veszem észre, hogy valaki a Broadway és az 50 sarkán a harmadik emeletre néz.th. A vigyor mögött még mindig azt látják, hogy a testek hullámzóak és repülnek a párás ablakok mögött, miközben a mester olyan helyekre taszítja őket, amelyekről nem tudták, hogy lehetségesek.
Hallja meg, mit szólnak Phil Black néhány tanítványa legendás tanárukhoz:
James Veitch nettó értéke
Christine Langner, a Broadway egykori táncosa / énekese
„Nagyszerű tanár volt a tánc iránti heves szenvedélye és hihetetlenül magas színvonala miatt, amelyet mindenkitől megkövetelt, aki besétált az osztályába. Mindig igazat mondott neked. Ha bűzlött, tudta. Ha jól tetted, tudtad. Abban a részlegben nem volt szürke terület. A tét nagyon magas volt a napi osztályaiban. Ő hozta létre ezt a csodálatos adrenalint, amely úgy érezte, hogy az életed a vonalon áll.
Jay T Jenkins, koreográfus, zenész és a „Jazz Funk” stílus megalapítója
„Phil nagyságának legnagyobb aspektusa az volt, hogy a nap végén mindannyiunkat megtanított a„ mesterség tiszteletére ”. Valószínűleg ezért izzad annyi minden szintű és minden hírű táncos abban a kis stúdióban, a rúddal. Bármelyik napon megtalálhatja Irene Carát, Erica Gimpelt ( HÍRNÉV ), Gregg Burge, Hinton Battle, Phil LaDuca (igen, a cipész), Jennifer Lopez és még Steve Van Zandt is, számtalan más Broadway-szakemberrel együtt olyan osztálytársakkal vettek részt, akik ugyanolyan elkötelezettek voltak a profivá válás iránt. Amikor órákat vettünk, nem voltak „csillagok”, és Phil mindkettőnkkel ugyanúgy bánt. Mindannyiunknak ordított!
Jose Martinez, a Broadway egykori táncosa / színésze / énekese és az Armada rockegyüttes énekese
„Jazz órái hihetetlenek voltak. Minden nap más stílus. Erős, lírai, 40-es évek, latin, rock. Pénteken haladó osztályában hetekig tartó kombót fűzött össze. Végezne egy szakaszt, mondván: „Vágás a tizedik sugárúton”, és emlékeznie kellene rá, amíg az egész egy hónappal később befejeződik. Eszébe jutna, annak ellenére, hogy közben 20 órát tanított volna. Ő is az elsők között volt, akiről tudom, hogy az osztályban forgatta diákjait - szólva, háttal a tükröknek! Nagyon felkészített a karrieremre.Táncosként elképesztő volt. Olyan könnyű volt a lábán, hogy figyelemre méltó volt. Ez a 40-es évei végén járó férfi előkészítés nélkül négy fordulatot tudott megtenni, beruzogva / sürgetve minket, amikor arra gondolt, hogyan tehetnénk mindannyian. Összpontosítás, kitartás, magabiztosság, belek. Ezt Philmegtanított.'
Mary McCatty, a táncoló tantermek oktatási kapcsolattartója
- Sokat hallunk arról, hogy Phil milyen kemény volt, de ő volt a leghangosabb rangadója, a legkövetkezetesebb támogatója. Azt akarta, hogy dolgozzon, pénzt keressen, büszke legyen arra, aki táncosként vagy előadóként volt. De arra ösztönözte az összes táncosát, hogy folytassák a tanulást, függetlenül attól, hogy hány Broadway-előadáson voltál. Sokkal több bátorítást kapott tőle, mint bármi mást. Emlékszem, hogy egyszer olyan kéknek éreztem magam, és nem mondtam semmit Philnek, de ő érezte. Óra után félrehúzott, és olyan bátorító és hízelgő dolgokat mondott nekem. Nem akarta, hogy feladjam, és gondoskodott róla, hogy időt szánjon velem beszélgetni, növelje az önbizalmamat és azt mondja: „A te sarokban vagyok, és ezt megteheted!” Nos, ma is itt vagyok . Továbbra is tanítok és koreografálok. Életem egyik legnagyobb hatása volt. ”
Írta: Laura Di Orio Tánc tájékoztat.
Fotó (fent): Phil Black a Broadway Táncközpont sok volt hallgatójával 1996-ban.
neked ajánlott
