Mary Claire King (jobbról a második) a 'War Paint' -ben. Fotó: Joan Marcus. Táncosként rengeteg sminket vásárolunk és viselünk - piros rúzs, műszempilla, barackos rózsaszín pír és még sok minden más. De vajon kíváncsi valaha a sminkipar történelmére hazánkban? Egy új Broadway-musical, Háborús festék , Helena Rubenstein és Elizabeth Arden (akiket Patti LuPone és Christine Ebersole alakítja) komplex karrierjét és személyes életét kutatja. A megrendítő eredeti musical megvilágítja az egyes nők lenyűgöző karrierje mögött rejlő kihívásokat (faji megkülönböztetés, feszült kapcsolatok, jogi csaták és tisztességtelen nemi normák, csak néhányat említve). De a bemutató a smink varázsát, az öngondoskodás örömét és a női szépség ragyogását is hangsúlyozza.
’Háborús festék’. Fotó: Joan Marcus.
Egy eredeti könyvvel és a Broadway két uralkodó dívájával a sátoron, Háborús festék , Christopher Gattelli koreográfiája, a város egyik legforróbb jegye. A Dance Informának volt szerencséje beszélgetni Mary Claire King-lel, aki a Broadway-n debütál a show együttesének részeként. Olvassa el, hogy milyen volt részese lenni ennek az új musicalnek a városon kívüli próbáján, és két Broadway-ikonnal megosztani a színpadot. Ezenkívül King ad nekünk néhány nagyszerű tanácsot a táncosok számára, akik abban reménykednek, hogy javítsák énekhangjaikat a zenés színház világában.
Honnan jöttél? Hogyan kezdtél el táncolni és fellépni?
- Csodálatos, kis középnyugati városból származom, Columbusból, Indianából. Nagy szerencsém volt, hogy élénk művészeti közösségben nőttem fel, mesés tanárok és társaik vették körül. Amióta csak emlékszem, énekeltem, csatlakoztam az egyházi kórushoz, majd a negyedik osztályban egy profi gyermekkórushoz. És miközben ötéves korom körül kezdtem el táncolni és musicalekben fellépni, 10 éves szünetet tartottam a sportoláshoz. Középiskoláig visszakanyarodtam a színházba és a táncba, olyan keményen és gyorsan beleszerettem, hogy tudtam, hogy ezt akarom folytatni. Mind a középiskolában, mind az egyetemen hihetetlen mentoraim voltak - táncpedagógusok, hangtanárok, színjátszó tanárok, drámaedzők és kórusvezetők -, akik mind segítettek a növekedésben, és végül erősebben és messzebbre taszítottak, mint azt valaha is elképzelhettem volna.
Mi volt a kezdeti meghallgatás Háborús festék mint?
- A kezdeti meghallgatás tánchívás volt, és emlékszem, hogy csak két nappal azelőtt kaptam időpontot. Nagyon ideges voltam, mert a meghallgatás január elején volt, talán napokkal az újév után, és még mindig ebben az ünnepi kábulatban voltam. Aznap reggel négy csoportos fitnesz órát kellett tanítanom, és a fülkében sminkeltem a meghallgatás felé vezető úton - ez egy klasszikus New York-i pillanat! Éppen elegendő idővel érkeztem a változásra, és senki sem tudta, mit vegyek fel, mert egy vadonatúj musical volt! Annyi Broadway-veteránt láttam abban a fogadóban. Ilyen újoncnak éreztem magam e pompás, bevált táncosok között. De amikor beértünk a meghallgatási terembe, Chris Gattelli mindenkit éreztette velünk, hogy mindannyiunkkal együtt akar dolgozni. Ő vezette az egyik legszórakoztatóbb, leginspirálóbb és legtámogatóbb meghallgatást, amelyben valaha is részese lehettem. Valami, amit egyedülállónak találtam a folyamatban, az volt, hogy Michael Greif, a rendezőnk és az írócsapat több tagja (Scott Frankel, Michael Korie és Doug Wright) részt vett ebben a kezdeti tánchívásban. Annyira megszoktam, hogy csak társult koreográfusokkal vagy csak a kreatív csapat egyik tagjával hallgattam meg, így hihetetlen volt az első meghallgatáson érezni jelenlétüket és elkötelezettségüket a projekt iránt. '
National Balett Washington dc
Hogyan jellemezné Christopher Gattelli mozgásstílusát Háborús festék ?
’Háborús festék’. Fotó: Joan Marcus.
„Chris mozgásstílusa teljesen a mesemondásban gyökerezik, éppen ezért a koreográfiája táncolása olyan hihetetlenül kifizetődő. Létrehozta a szabadon áramló, organikus megfogalmazások és a dinamikus, pontozott pillanatok csodálatos keverékét. Szerintem ragyogó munkát végzett olyan fizikai motívumok megtervezésében, amelyek azonnal eljuttatják az előadókat és a közönség tagjait a darab világába. Nagyon-nagyon szerettem Chrisszel dolgozni, mert annyira elkötelezett a történet iránt, és úgy vezeti a szobáját, hogy fogadja a táncos visszajelzéseit és a mozgalommal kapcsolatos párbeszédet. Szereti tudni, hogy mire gondolsz a történet egy adott pillanatában, és szeret megosztani azt, amire gondol, emiatt a folyamat annyira együttműködő és izgalmas érzés. '
Számos különböző nőt alakítasz az előadás során. Hogyan tükrözi a koreográfia a kedves az a nő, akit játszol (Arden nő vagy Revlon nő, és így tovább)?
„Ismételten, mivel Chris munkája teljes mértékben a történetben gyökerezik, minden egyes új karakter által, amelyet ábrázolunk, minden bizonnyal elmozdulás következik be. Ahogy haladunk a ’30 -as évek közepétől a ’60 -as évek közepéig az egész folyamat során Háborús festék , izgalmas érezni, hogy a mozgás minden új évtizedben más formát ölt. Az első nagy számban szereplő koreográfia, a „Vörös ajtó mögött”, Elizabeth Arden szalonjába várja a közönséget, amely tiszta, tiszta és exkluzív. A fizikai megfogalmazás ebben a számban nagyon megkülönböztetett és különös, mivel az akkori „Arden-lányoktól” elvárták, hogy a legnagyobb kiállással és magabiztossággal tartsák magukat. Mindegyik lányt maga Arden kisasszony választotta ki, és elég megtiszteltetés volt dolgozni érte. Ez a magasság és a státuszérzet a mozgalom mozgatórugója, amelyet Chris szépen kidolgozott. Ahogy háborús produkciós számunkkal belépünk az 1940-es évekbe, a mozgalom még élesebbé, megfontoltabbá és koncentráltabbá válik, hogy tükrözze Arden és Rubinstein szívósságát a prioritások váltásának idején. Az 1950-es években pedig a „Tűz és jég” táncot hajtjuk végre, ami a tökéletesen pontos Arden-kifejezést fordítja a fejére. Ebben a számban a nők nemi erejüket használják a Revlon körömlakk reklámozásában, így a mozgás sokkal robbanékonyabb, dinamikusabb és szabadabb. A teljes számot televíziós spotként adják elő, így Chris csodálatosan beépítette a „kamera” jelenlétét koreográfiánkba. ”
Hogy van a tánc Háborús festék a városon kívüli chicagói próbálkozása óta alakult ki?
az én halam Hilliker Pointe
„A városon kívüli próbálkozás óta a tánc Háborús festék még világosabbá és konkrétabbá vált. Chris és Mark Myars (koreográfus munkatársunk) gyönyörű kiindulópontot kapott, hogy visszatérjen a produkció öt hónapos szünete után. Amikor januárban ismét elkezdtük a próbákat, olyan izgalmas volt hallani, milyen gondolatok és apró új részletek marinálódtak. Összességében azt mondanám, hogy a tényleges koreográfia nagyon hasonló maradt az első verzióhoz képest, de a mozgalom sajátossága az, ami nőtt. '
Különbözik-e a Broadway-n való tartózkodás, mint másutt (regionális, turné)?
- A Broadway-n lenni valójában van csodálatos, és ezt egész szívből értem! Mindenki, aki együttműködik a produkción, a legmagasabb szintjén működik, és akkora a támogatás. És hogy még jobb legyen, haza kell mennie a sajátjához igazi otthon minden nap végén, ami óriási különbséget jelent. Mégis az egyik legvigasztalóbb kinyilatkoztatás volt az első előzetesünkre és végső soron a nyitó estünkre való felkészülésem során, hogy tudtam, hogyan kell részt venni egy műsorban. Ez egyszerűen hangzik, de a Broadway-t olyan talapzaton tartottam, hogy hirtelen aggódni kezdtem, hogy nem vagyok kész, és további időre van szükségem ahhoz, hogy ugyanazon a szinten dolgozzak, mint a veteránok. Amire azonban hamar rájöttem, az az, hogy a nap végén műsort csinál. Még mindig próbát kell tennie, még mindig át kell esnie a technikán, és még mindig alig fogja magát érezni készen, amikor megvan az első közönsége! Rájöttem, hogy mindenki - akár én vagyok, akár Patti LuPone, akár Christine Ebersole - mindenki munkába kell állnia és minden nap újra kell kezdenie. Ez az élő színház szépsége, mindig új élmény lesz. '
vertigo tánc
’Háborús festék’. Fotó: Joan Marcus.
Háborús festék minden bizonnyal nehéz énekes műsor. Nagyon sok szólóbitje van (ének és színész is), és szerepet játszik. Mit tanácsolna azoknak a táncosoknak, akik erősebb énekessé akarnak válni?
- Énekeljen mindennap, csak szórakozásból vagy tényleges gyakorlás céljából. Számomra ez magától értetődik, ezért minden nap inkább a táncra kell összpontosítanom, függetlenül attól, hogy osztályt veszek-e, vagy egyensúlyozom, vagy csak táncolok a hálószobámban. Tartson hangleckéket, ha fontos, hogy önállóan tudjon énekelni. Dolgozz tovább. Ugyanez a helyzet a tánccal és a rugalmassággal is - a hangod izom, és rendszeresen kell gyakorolni. Nekem tánccal kellett „hamisítanom”, amíg elkészítettem. Úgy képzelem, hogy ugyanaz. Döntse el, hogy meg fogja-e csinálni, tegyen lépéseket a fejlődés érdekében, és folytassa. '
A Broadway két legnagyobb vezető hölgyével lépsz színpadra. Hogy érzi magát?
- Őszintén szólva, őrült. Olyan szerencsésnek érzem magam, hogy minden nap a munkahelyemen vagyok. Nagyon szeretem, amit csinálok, és nagyon hálás vagyok. ”
Jegyinformációkért látogasson el www.warpaintmusical.com . Ha többet szeretne megtudni Mary Claire Kingről, keresse fel a weboldalát a címen www.maryclaireking.com .
Írta: Mary Callahan Tánc tájékoztat.
