Vélemények | Április 2024

Harris Zene- és Táncszínház, Chicago.

2015. október 16.

A Hubbard Street Dance Chicago a merészség, merészség és hitelesség szinonimája. Fizikusságáról és bujaságáról híres kortárs táncegyüttes, a Hubbard Street tökéletes jármű, hogy megünnepeljék és megemlékezzenek William “Bill” Forsythe újító munkájáról, tele bonyolult mintákkal, geometriai részletekkel és gyakran kritikus gondolkodással.

A jelenleg 65 éves Forsythe hosszú, nagy hatású karriert folytatott nemcsak a táncban, hanem együttműködése révén más művészeti formákban is. Születésétől fogva amerikai, valóban világpolgár, munkáját ma már szinte heti rendszerességgel végzik az egész világon. 20 éves fellépése előtt a német Stuttgarti Balettben lépett fel a Frankfurti Balett igazgatójaként, majd megalapította saját együttesét, a The Forsythe Company-t. Mégis, minden nemzetközi munkájával együtt, Chicagóhoz fűződő kapcsolatai mélyre nyúlnak, hiszen itt kezdődött szakmai karrierje Robert Joffrey figyelő szeme alatt a The Joffrey Ballet-en.

minden nosrat wikipedia

William Forsythe ’N.N.N.N.’ című Hubbard utcai táncosai balról: Kevin J. Shannon, Jeffery Duffy, Emilie Leriche és Jacqueline Burnett. Fotó: Todd Rosenberg.

Így tökéletesnek tűnt egy nemzetközileg elismert vállalat (Hubbard Street) számára, hogy elismerje ennek a nemzetközileg elismert koreográfusnak (William Forsythe) a munkáját abban a városban, ahol nagy indulást kapott. A program három Forsythe-műből állt, amelyeket eredetileg a Frankfurti Balett ideje alatt állítottak elő: először N.N.N.N. aztán a szeretett ötös és a kaotikus Egy lapos dolog, reprodukálva .

Theresa lynn fa

N.N.N.N. , amelyet eredetileg 2002-ben mutattak be, ebben a produkcióban volt az amerikai bemutató. Rögtön magához vonzotta a közönséget, mivel szinte teljes csendben zajlik, és gyakran csak a négy táncos hallható lehelete és zaja hallatszik, akik egyszerű ruhákba és zokniba öltöznek.

A részletek által vezérelt munka rövid idő múlva kimerítővé válik, mivel Forsythe gyors, ritmikus belső iramra hozta létre, amelyet egy soha véget nem érő folyó mozgat előre - egy táncos emeli itt a másik karját, ez itt a földbe merül , ez itt hajtogat egy ízületet, mielőtt itt megragadja a másik végtagját. Van valami komikus és gyerekes abban, ahogy a táncosok egymás testét rángatják, és reagálnak a másik érintésére. Ennek ellenére a komolytalanság miatt a munka számomra kevésbé volt emlékezetes. A legérdekesebb elem az volt, hogy Forsythe eredeti szándékára összpontosítottam a művet - hogy a négy táncos által képviselt négy részben megjelenő elme „állandó, hallgatólagos kapcsolat állapotában” - írja le a programjegyzet. Ha ezt a lencsét nézzük, a mű végtelenül lenyűgözőbbé válik, de ha ennyi ismeret nélkül tapasztalják meg, könnyen monoton lehet.

David Schultz, a Hubbard utcai táncos William Forsythe ’Quintett’ című művében. Fotó: Todd Rosenberg.

A második mű, ötös , Forsythe egyik legnépszerűbb és a Hubbard Street kedvence. Van egy bizonyos megrendítő képessége, amely soha nem tűnik elavultnak vagy lényegtelennek. Ebben a produkcióban Jacqueline Burnett, Alice Klock, Jesse Bechard, Jeffery Duffy és Florian Lochner szerepelt, aki szintén N.N.N.N. és nemrég csatlakozott a társulathoz, miután korábban fellépett a német Gauthier Dance Company-val.

Amint a program megjegyzi: ötös Az öt táncos szólók, duettek és triók zökkenőmentes előrehaladása együtt fut a veszteség, a remény, a félelem és az öröm témáival, amelyek Gavin Bryars 1971-es zenekari kompozíciójában hallhatók: „Jézus vére soha nem bukott meg még mindig” . ” Mind elmében, mind szellemében mélyen fut, a transz-szerű állapotba vonzza a nézőket, amikor a zene újra és újra végbemegy. Minden táncos következetesen távozik, majd visszatér a színpadra, az intimitás és az elhagyás csodálatos pillanataiban végig vannak borsozva. Ellentétben a N.N.N.N. , a balett hatása jobban érezhető, mivel a táncosok vonalai élesek és hosszúak. Minden előadó valóban megdöbbentette, de különösen Klock, ötödik évadjában a társulattal. Teljesen magával ragadott.

amy carter nettó értéke

Az utolsó munka, Egy lapos dolog, reprodukálva befejezte a program crescendo épületét. Azzal kezdődik, hogy 14 táncos tolja előre 20 acélasztalt, azonnal intenzív légkört teremtve a hideg industrializmus áramerősségével. Ebben a műben Forsythe arra kéri a nézőket, hogy tegyék munkába fantáziájukat. Látása egy jégréteg (az asztalok), amelyet hullámok (a táncosok) vernek és vernek.

A Hubbard utcai táncosok, Michael Gross, fentebb, és Jeffery Duffy a William Forsythe által készített „Egy lapos dologban”. Fotó: Todd Rosenberg.

sasha piqué mebarak

A különböző színű ruhákba öltözött táncosok időnként teljes káoszban lengenek az asztalok között, és arra kényszerítik a szemeket, hogy végül válasszanak egy véletlenszerű táncost, akire összpontosítaniuk kell, amikor a vizuális támadás folytatódik. Duettek bukkannak fel, és néha bizonyos táncosok elmennek az asztaloktól, hogy háttal a hátsó fal felé nézzenek. Mint minden Forsythe-műnél, sikerül szórakoztatnia téged, miközben arra is kényszerít, hogy elgondolkodj a jelentésen: Ha választási lehetőséget kapunk, akkor arra találjuk magunkat, hogy arra koncentráljunk, ami a felszín felett vagy alatt van?

Az egyszerűségtől N.N.N.N. megrendelésére ötös erre az arcodra, őrjöngő és vizuálisan elsöprő Egy lapos dolog, reprodukálva , a program sikeresen bemutatta Forsythe munkájának sokszínűségét, valamint maga a legenda intelligenciáját.

Írta: Chelsea Thomas, a Dance Informa.

Fotó (fent): Hubbard utcai táncosok Egy lapos dolog, reprodukálva William Forsythe balról: Michael Gross, Andrew Murdock, Emilie Leriche, Jesse Bechard, Jeffery Duffy és Kevin J. Shannon, balról felfelé, Ana Lopez és Florian Lochner. Fotó: Todd Rosenberg.