Írta: Julie Galle Baggentoss.
A flamenco táncosok tüzesek, dinamikusak és érzelmekkel teli hírűek, az ütős lábmunkák a lágy, keringő kezek ellen állnak. Ezen erős kép mögött a zenei kódok hagyománya áll, amely a táncosokat kísérő szerepbe helyezi, ami a csoporton belüli szinergia része. A flamenco táncosok figyelmesen hallgatják az élő zenét, hogy szókincsükkel felépítsék az élő énekes által keltett érzelmeket. A nonverbális kommunikáció kódja a La Compañía Manuel Liñán négy napos workshopjának utolsó leckéje volt márciusban, miközben a társaság Atlantában volt, hogy fellépjen a Rialto Művészeti Központban.
A mai színházi színpadokon és táncstúdiókban ismert flamenco közel 150 évvel ezelőtt Spanyolország déli részéből származott, spanyolul „Andalúzia” néven. Zenei hagyományból származott, amikor a cigányok exemporán módon övezték a verssorokat, hogy magángyűléseken fejezhessék ki magukat. A flamencotánc később az élő éneklés kíséreteként jött elő, csakúgy, mint a gitár. Az 1800-as évek végén a flamenco színházi színpadokká robbant be, és a világ közönsége gyorsan magáévá tette. Ma a gyökerei alapján a flamencotáncot még mindig az ének kísérőjeként hozzák létre, amely egyik napról a másikra változhat és néha teljesen megváltozhat, attól függően, hogy az énekesnő miként helyezi el érzelmes verssorait a szokásos dallamokban. Az élő performansz művészetben ez strukturált improvizációt hoz létre, amely sokak számára izgalmas.
ricegum megüti gabbie-t
„Mindenkinek van szerepe. A flamencóban senki sem sziget. ”- mondta Erica Poole, egy flamenco hallgató hat éven át, valamint az atlantai Liñán társulat műhelyének ének- és táncóráinak résztvevője. 'Szinergiát és figyelmességet igényel egymás iránt.'
A táncosok a közös és az egyéni szókincs keverékével reagálnak az állandóan változó élő zenére. A változások arra késztetik a táncosokat, hogy időnként késleltessék vagy korán érkezzenek ékezetekkel, például a lábmunkával, hogy fokozzák a dal kifejezését. És cserébe a táncosok befolyásolják a dal következő sorait.
„Az énekesnő hozza a flamenco dalt (a történetet), amely a flamenco mű alapja. A többi tudományterület az értelmezésük köré építi alkotásaikat. ”- mondta Yolanda Bell, egy flamenco tánchallgató, aki részt vett az atlantai műhelyben.
A műhely során a gitárosok, énekesek és táncosok külön-külön találkoztak az órákon, hogy új anyagokat tanulhassanak „por tangókból” (a tangók ritmusára és dallamára, a flamenco dal egyik formájára). új munka gestalt formájában, amely lehetővé teszi a hallgatók számára, hogy megtapasztalják a tudományágakat összefonódva.
'Megtaláltam a mozgásomat és a testritmusomat az énekesekkel és a gitárossal együtt, annak ellenére, hogy Manuel tökéletes tanár, aki hallatszik a zenéjével mozdulataiban, gitár és énekes nélkül a szobában' - mondta flamencotáncos Fani, aki flamencót tanít és ad elő Atlantában.
A műhely utolsó darabjában az éneklés nyolc számítással később kezdődött a vártnál. A táncosok és a gitárosok éltek ezzel a lehetőséggel, hogy hallgassanak és megfelelően reagáljanak a váratlan változásra. Az improvizációs struktúra szerint a csoport folytatására várták ezt a nyolc grófot a következő akciójuk megkezdéséhez.
„Táncosként valóban meg kell hallgatnia a zenét és a„ kantánt ”(dalt), hogy része lehessen az egységnek, különösen akkor, ha háttal áll a zenészek felé, és nem látja, mit csinálnak, ”- mondta Debbie Fung-A-Wing, aki több éve flamencót tanul Atlantában.
A táncosok kísérő képességei a zene megértéséből fakadnak, maguk is zenészekké válnak, miközben ütősen megtestesítik a dallamot. Az énekesek képessége a táncosok vezetésére a táncosok igényeinek megértéséből adódik. Bell tánchallgató ezt látta, amikor énekórákon vett részt, valamint táncórákon vett részt a műhely alatt. Juan Debel énektanáráról elmondta: „Amikor [egy hallgató] megkérdezte, miért tűnik hosszabbnak a gróf, azt mondta, hogy ez befogadja a táncosokat. Hangsúlyozta továbbá a „remates” -t (a dalversek erős befejezését) a „palmákkal” (kéz taps) és azt, hogy hol lesz a táncosok belépője. Később, amikor mindenkivel énekeltünk, ez segített megérteni, hogy az összes tudományág miként illeszti a flamenco művet egy gyönyörű darabba. '
Schmitty winkleson
Bell azért járt az énekórára, hogy jobban megértse a zenét, amelyet táncosként kísér. 'Szükséges, hogy az összes tudományterület megértse, hogyan integrálódnak a többiek a flamenco munkába, különös tekintettel a' compás '-ra (zenei időzítés), hogy ez a tiszta állandó kommunikáció a flamencón belül legyen' - mondta Bell.
A tudományterületek összerakása feltárja azokat az órákat, amelyek kiegészítik az egyéni képzést és gyakorlatot. 'Az énekes tudhatja, hogy mikor a legjobb, ha a táncosnő' átalakít '(hangsúlyozza a dal vagy a versmondás végét), mikor kell várni vagy mikor kell hallgatni, amikor a táncosok' újraélesztik '' - mondta Liñán.
Ahogy a táncosok varázslatot teremthetnek - ez a pillanat arra készteti az embereket, hogy „a flamenco annyira szenvedélyes” -, meg is ölhetik a lehetőséget. 'A flamenco az egyetlen művészet, ahol a tanulási folyamatban minden összeomolhat, ha az egyes komponensek nem igazán kísérik a másikat' - mondta Poole. „A„ Baile, a cante és a toque ”(tánc, dal és gitár) mindegyikének ugyanazt a hullámot kell megtennie. Ha nem, akkor bármelyik elem bármikor összeomolhat, teljesen mindenki lendületét veszítve. ”
Ez az egymás iránti felelősség része a flamenco közösségi szellemének, amely az elragadtatás pillanatait inspirálja a tanúk és a cselekvő művészek számára is. Az, hogy élőben és a pillanatban együtt tudjunk működni, sokak számára cél, akik márciusban részt vettek Atlantában.
„Megvan az anyaguk. Most gyakorolniuk kell ”- mondta Liñán. 'Sokat, sok órát kell gyakorolniuk' - tette hozzá Víctor Márquez 'Tomate' gitáros. Juan Debel énekes kifejtette: „Amikor sok időt szánnak a gyakorlásra, képesek összejönni. Anyagokat tanítottunk nekik, hogy kiegészítsék egymást. Most önállóan gyakorolnak, majd visszajönnek, fejlődni fognak. ”
Egészségügyi Világszervezet vegetáriánus étrend
Így megy, hogy a flamenco táncosok és az általuk elkísérett zenészek évekig önállóan dolgoznak a technika, a repertoár és a zene fejlesztésén, hogy egy „cuadro” nagyszerű tagjai lehessenek. csiszolhatja képességeit hallgatásra, figyelésre és reakcióra a csoportkörnyezetben. Idővel az összes sebességváltás, amelynek a flamenco táncos fejében kell megtörténnie, második természetűvé válik. A gondolkodás átadja helyét az érzésnek, ahogy flamencóban mondják.
Poole táncos a kísérő zenészekkel kapcsolatban azt mondta az atlantai műhely során: „Nem gondoltam arra, hogy két ütemre kell-e várnom, mert éreztem, hol kéne táncolnom a„ kantával ”(dal), ráadásul felismertem, amikor voltam kifejezetten több menzára szólít fel. ”
Egyesek szerint amikor a táncos úgy érzi, amint Poole kifejti, képes teljes mértékben kommunikálni az énekesnő által megtestesített érzelmekkel. A zenéhez való kapcsolódás segít megteremteni azokat a pillanatokat, amikor a flamenco eltalálja a tanúkat, libadombokat küld a bőrön, és az „¡Olé!” Éljenzését idézi. Az erős flamencotáncos gyakran kapja az elismerést az érzelmek fokozásáért, amikor sokaknak nem tudom, énekes vezette oda.
Fotók: A táncosok négynapos workshopon vesznek részt a La Compañía Manuel Liñánnal Atlantában. Fotók Voss Erik.
