A Madonnával Emmy-díjra jelölt munkájáról világszerte ismert Alex Magno a színpad és a képernyő nagy tekintélyű nemzetközi rendezője és koreográfusa. Változatos önéletrajzában szerepelnek Madonna, Yanni, Britney Spears, a párizsi Lido, a Ballet Hispanico, a Ringling Brothers és az Academy Awards művei, hogy csak néhányat említsünk, valamint saját, elismert táncegyüttes. Szenvedéllyel .
Alexnek időre volt szüksége, hogy megossza egyedi történetét a Dance Informával.
Meséljen a brazíliai neveléséről és annak hatásáról, amelyet rád, mint táncosra és koreográfusra gyakorolt.
Nevelésem abszolút erősen befolyásolta azt a fajta táncost és koreográfust, amilyen ma vagyok. Brazilként az improvizáció a DNS-ed része, beépül a kultúrába, a zenébe és az életmódba, és ez alól nem vagyok kivétel.
A Vila Kenned nevű kisvárosban nőttem fel, Rio de Janeiro mellett, és életem korai szakaszában megtanultam, hogyan kell művelni a képzeletemet, improvizálni (az életben és a táncban), és megteremteni a saját világomat, amelyben minden lehetséges , annak ellenére, hogy a rajtam kívüli világnak végtelen útlezárása volt. Emlékszem, hogy minden vasárnap összejöttünk az egész családdal, és nagy körben összegyűltünk egy rögtönzött zene- és tánclekvár mellett, miközben az egész család ritmusokat játszott minden körülöttük, ami hangszerként használható volt. Itt nem csak a ritmust tanultam meg, hanem azt is, hogyan kell improvizálni, meghallgatni a zenét, és hagyni, hogy megmozgasson.
Nem táncórákon nőttem fel, de a Capoeirát és a Karate két különböző stílusát csináltam. Tizenéves koromban összeállítottam egy „Old Jazz” nevű tánccsoportot, és különböző éjszakai klubokban jártunk és felléptünk. Kiállítanám azokat a rutinokat, amelyekre különféle táncvideók és filmek nézése hatott. Tehát valójában akkor kezdtem el a koreográfiát, amikor elkezdtem profi táncosként edzeni. Végül az egyik ilyen klubban fedeztek fel, és ösztöndíjat kaptam a képzés megkezdéséhez.
Hogyan kerültél LA-be?
1986-ban érkeztem LA-ba, miután megnyertem egy koreográfus versenyt Brazíliában (a Paramount Pictures szponzorával), ahol a nyeremény egy LA-be való utazás volt, az összes költséget fizetve egy hétig.
teremtő táncverseny
Nagyon szürreális volt számomra, amikor egy limuzin várt a sofőrrel, aki a vezetéknevemmel ellátott táblát tartotta. Ez messze volt az akkori brazíliai élet valóságától.
Végül itt maradtam, és ösztöndíjat kaptam az USA egyik legjobb táncstúdiójában akkoriban - Dupree Táncakadémia . Ott olyan csodálatos táncpedagógusokkal vettem részt, mint Doug Caldwell, Hama, Jackie Sleight, Randy Allaire, Rosemary Randy, Tony Cappola, Melinda Cordell és Vicktor Manoel.
Világszerte ismert vagy arról, hogy Emmy-díjra jelölték Madonnádat. Meséljen a vele kapcsolatos tapasztalatairól.
Madonnával két világkörüli turnén dolgoztam együtt. Az első turné az volt A Girlie Show turné - túra, amely a színpadra állításról, a koreográfiáról, a jelmezről és a világításról szólt. Madonna azon kevés turnéinak egyike volt, amely nagyban támaszkodott a színházra, és a koreográfia ugyanolyan reflektorfényben volt magával Madonnával.
Az első dolog, amit Madonna mondott nekem, miután koreográfusként meghallgattam neki: „Alex, csak hogy tudd, karakteres szempontból közelítem meg az egyes dalaimat. Szükségem van rá, hogy ne vegye személyesen, ha nem tetszik egy bizonyos lépés, vagy ha felhívom Önt, hogy mondja el, miért koreografálja ezt vagy azt a lépést ... Jól leszel, amíg megtartod az útmutatót vonalak ”.
Szerencsés számomra, hogy így dolgoztam, nagyon színházi módon. Minden mozdulatom egy karakterből származott.
Egy érdekes történet áll mögöttem, amikor másodszor is együtt dolgozom vele. Néhány hónappal a Fulladt világkörüli turné a produkció beindításakor olyan hírek érkeztek, hogy Madonna ismét turnézni fog, de arról nem rendelkeztem információkkal, hogy ki legyen a következő kreatív csapata. Tehát benyújtottam Madonna menedzserének egy teljes turnekoncepciót, az új koreográfiai tárcsámmal együtt. Csak véletlenül történt, hogy néhány koncepció, amelyet elküldtem neki, nagyon hasonlított arra az irányra, amelyen Madonna és rendezője, Jamie gondolkodott. Ez a szinergia volt az, ami másodszor is megszerezte a koncertet, és végül az Emmy-jelölést. Ez a turné a zene, a színház és a hi-tech produkció tökéletes egyensúlyát jelentette. Ez volt az egyik legnagyobb kihívást jelentő túra, mert koreográfusoznom kellett a tánc minden stílusát, a harcművészettől kezdve a tangóig, a flamencóig, a kortársig stb.
Madonna olyan művész, aki rendkívül intelligens, mélyen összhangban van önmagával és mindig hű ahhoz, ami megindítja. Nem indokolja motivációit és meggyőződését. Művészként inspiráló, hogy ilyen merész és félelem nélküli emberrel alkothassunk. A másik nagyszerű dolog Madonnában az, hogy mindig tiszta - imádja, vagy utálja. Lehet, hogy ez időnként kemény, de a végén mindig tudja, hogy valóban elégedett a végtermékkel. Addig fog tolni, amíg tökéletes lesz.
Milyen volt, ha jelöltek egy Emmy-re?
Abszolút megtiszteltetés volt, hogy jelöltek Emmy-be, amiért azt csináltam, amit szeretek. Az Fulladt világkörüli turné valójában Madonna egyetlen turnéja közül ezt a megtiszteltetést ismerték el.
Munkáját gyakran „mesemondónak” nevezik. Szerinted miért van ez?
Mivel a mozgást egy karakter szemszögéből vizsgálom, valódi érzelmekből, amelyekhez mindannyian kapcsolódhatunk. A tánc olyan művészet, amely lehet elvont és kommunikatív is, de ahhoz, hogy hatékony legyen, érzelmeket kell kiváltania.
spencer sutherland kor
Munkám nagy részének univerzális témái vannak, amelyek átlépik a határokat, a nyelvet, az életkort, a kultúrát és a nemet, de ha egy adott környezetben alkalmazza őket, sokkal kézzelfoghatóbbá és érzelmileg hatékonyabbá válnak. Nagyra értékelem a táncot, amely a mozgás szépségéről szól, de számomra a lépések másodlagosak az érzelmeknél.
Minden művem során megpróbálom a zene összes színét életre hívni a mozgáson keresztül, bemutatva a dal ki nem mondott versét, és eljutva a zene magjáig. Az ötlet az, hogy a zene minden testmozgáson vizuálisan leforduljon.
Lelkes táncpedagógus vagy, amellett, hogy díjazott koreográfus. Miért rajong ennyire a tanításért?
Mert életben tartja a tánc lángját. Volt néhány csodálatos tanárom, akik arra inspiráltak, hogy ma olyan legyek, amilyen vagyok, ezért úgy érzem, hogy ez a munkám része ennek továbbadása. Ez az, ami művészi életben tart. Ez az én „kreatív műhelyem”, ahol „várkártyákból” hozom létre a várakat, ahol látom, hogy varázslat jön létre. Tanulok a hallgatóimtól, megtanítanak arra, hogy jobb tanár, koreográfus és rendező legyek.
Mi következik Önnek?
Jelenleg Benise-t rendezek, koreografálok és gyártok A spanyol gitár világ körüli turné. Fejlesztem egy új táncos multimédiás show-t is Jenna Elfman színésznő / táncos főszereplésével, valamint táncos rövidfilmsorozatot forgatok.
Alex Magnót a The Movement / A Dance Management Company képviseli
www.MovementMGMT.com
