CÉL. Doug Varone „Szigorú szerelem” c. Fotó: Ian Douglas. A Joyce Színház, New York, New York.
2018. május 5.
'Tanulmányozza a múltat, ha meghatározná a jövőt.' - Konfuciusz
Abraham B. Programjának teljes egésze. Az InMotion (AIM) szombati bemutatója a New York-i The Joyce Theatre-ben egy kiegészítő oktatás felajánlása volt, amelyet nem hajlandó biztosítani az Egyesült Államok Oktatási Minisztériuma, az oktatási jelenség. . Ilyen művészeti bemutatókra van szükség, amikor napról napra próbálkoznak az igazság és az igazságtalanság figyelmen kívül hagyásával, hiteltelenségével és temetésével.
CÉL. táncosok, Catherine Ellis Kirk és Jeremy Jae Neal Bebe Miller „A vonzás szokásai” című művében. Fotó: Ian Douglas.
Kyle Abraham minden bemutatott balett finom, de céltudatos elhelyezése lehetővé tette a néző számára, hogy szeretettel és cinizmussal egyaránt megközelítse a programot. Az est kezdetéül az A.I.M két nosztalgikus művet mutatott be, Doug Varone (Strict Love) (1994) és Bebe Miller (1987) „A vonzás szokásai: részlet a vonzás szokásából” című művét. Ezek a művek a jelennél sokkal egyszerűbb időre küldték a közönséget. A műsor második fele néhány nem figyelt, de egyszerű igazságot rúgott a nézőkre nemzetünkről. A „Meditáció: Egy csendes ima”, a világpremier és a „Hajtás” (2017) egyaránt korabeli, de forradalmi együttműködés volt Ábrahám és táncosai között.
Varone a 60-as évek végétől a ’70 -es évekig tartó rádióadások használata, az egyszerű, de szimbiotikus kórográfiai fogalmakkal társítva, amelyek előremozdították a darabot, kiváló nyitófejezet volt az estére. Az A.I.M táncosai mind annyira mesterien értelmezték a mozgalom árnyalatait, miközben zökkenőmentesen elmesélték történetét. A program kapcsán nehezen hagytam figyelmen kívül azt, hogy a korszak instrumentális zenéje hogyan gyógyította a világ polgári jogi mozgalmát és háborúit körülvevő zűrzavaros időket.
CÉL. Bebe Miller „A vonzás szokásai” c. Fotó: Ian Douglas.
Követésképpen jött Miller munkája. Sokkal primitívebb témában: „A vonzás szokásai: részlet a vonzás szokásából” egy kiemelkedő duettet mutatott be Tamisha Guy és Matthew Baker között. A Baker merész, kiegészítő mozgásminősége rávilágított Guy felajánlására a szelídség iránt, és rávilágított arra a szépségre, hogyan romantikusan vonzódunk egymás felé. Ez a balett remekül zárta a program első felét.
A közbeszólás után Ábrahám feltérképezetlen párbeszédre indította a nézőket, nem hiányozva Ábrahám arzenáljából („Név nélküli Amerika”), hanem az amerikai lexikonból: Rendőrség brutalitása / Fegyvererőszak. A „Meditáció: egy csendes ima” a képzőművészet közepette zajlott, Titus Kaphar művésznő, amely három embernek tűnt, de további vizsgálat után láthatta, hogy a kép három fókuszpontjába sok arc vonult be, mindegyik a közelmúltban bekövetkezett tragédiák különböző áldozatait képviseli, később a munka során nevezték el őket. A munka élénken foglalkozott a társaság nőivel, amely minimális, robusztus és zamatos mozdulatokkal társítva szépséget és textúrát adott a témának.
CÉL. Doug Varone „Szigorú szerelemben”. Fotó: Ian Douglas.
Végül: a „Drive” frontális ütközésnek érezte a városi kultúrát és a társadalmi identitást. A táncosok céltudatosan tűntek fel a sötétségből egy vörös, fehér és kék fókuszált fény függesztett kárpitjába, amely igazán kiemelte a mű minden szegmensét. Karen Young kosztümje és részben Mobb Deep zene valóban hangsúlyozta Abraham munkájának feltételezett dogmatikai hangvételét. A mozgás mozgékony és szórakoztató volt, ami számomra összetartóvá és ízletesé tette az egész estét.
Végül az éjszaka személyre szabottan szemlélte a művészet erejét, a társadalmi különbségeket, a házasságukból fakadó vitákat, és azt, hogy miért van szükség olyan művészet előállítására, amely teret enged a nyílt párbeszédnek, amely perspektívák sokaságát foglalja magában. Ez egy terápiás és frissítő program volt, amelyet minden nap újra megnézek.
Írta: Demetrius Shields of Tánc tájékoztat.
neked ajánlott
