Kiemelt Cikkek | Április 2024

A volt férfi balett-táncos és a jelenlegi nagy teljesítményű tanár felidézi a táncot Balanchine, Nureyev és más nagyok korában.

Sokan úgy vélik, hogy az amerikai baletttörténelem aranykora az, amikor George Balanchine az 1940-es évek végétől az 1980-as évek elejéig állt a New York-i balett élén. Körülbelül ugyanebben az időben Rudolf Nurejev viharral vette Európát, és számos klasszikus társulat bővítette érdeklődését, és elkezdte felfedezni a modern táncot. Az egyik táncos, aki élénken emlékszik erre az egyedülálló időre, Wade Walthall, a grúziai Gwinnett Balettszínház művészeti vezetője.

Fotó Wade Walthall jóvoltából.

Walthall személyesen felidézheti ezt a dinamikus időszakot - „igazán a tánctörténet egyik csúcspontja” - mondja -, mivel az élvonalban táncolt Európában és az Egyesült Államokban egyaránt a Holland Nemzeti Baletttől a Csendes-óceáni Északnyugati Balettig. . Arra a kérdésre, hogy hogyan kezdett táncolni, és mi váltotta ki a szenvedélyét a mozgás iránt, felidézte tizenéves texasi éveit.

'A nővéreim egyik barátja, aki fiút szeretett volna a koncertjéhez, bemutatott a táncra' - mondja. 'Elmentem és megcsináltam a szavalatot, és a tanár azt mondta:' Ebben rengeteg tehetséged van, és messzebbre kellene menned. '

Tehát 18 évesen táncolni kezdett, és ezt követően hamarosan felvették a New York-i Amerikai Balett Iskolába (SAB), a Ford Alapítvány ösztöndíja alatt. 'Egészen más, ha későn indulsz' - magyarázza Walthall. - Olyan más hajtóereje van, mint mindenki másnak. Csak azt mondtam, hogy „táncos leszek”, és arra voltam beállítva, hogy ez történjen. Ezektől a tanároktól vettem részt New York-ban, bár nem kellett volna. Természetesen a SAB-on vettem részt, de utána mindenhol másutt is részt vettem - a Joffrey-ban, az American Ballet Theatre-ben, a Carnegie Hall összes helyi tanárával.

Mindössze négy félév után a SAB-ban Walthall meghívást kapott, hogy szólistaként csatlakozzon a Holland Nemzeti Baletthez. A rendező, Rudi Van Dantzig válogatta.

Erre az időre gondolva Walthall azt mondja: 'Hét évig voltam ott, és ebből egy évig a Víctor Ullate vezetésével a Spanyol Nemzeti Balett fő rezidens vendégművésze voltam.'

Emlékeztet arra, hogy első szakmai fellépése valójában a szovjetek által defektált legenda, Rudolf Nureyev volt. Pas de deux volt a neve Fújta a szelíd szél koreográfiája Van Dantzig. Beszélj a megfélemlítésről!

Fotó Wade Walthall jóvoltából.

Amszterdamban rendkívül változatos repertoárt adott elő, beleértve a világ néhány vezető koreográfusának műveit. 'Annyit tettünk ott' - osztja meg. - Három házi koreográfusunk volt. Folyamatosan felléptünk. ”

Walthall 1982-ben tért vissza az Egyesült Államokba a Csendes-óceáni Északnyugati Balett (PNB) igazgatójaként Kent Stowell és Francia Russell irányításával. Ő volt a vezető táncos, amikor a társaság először turnézott Los Angelesbe, Vancouverbe, San Franciscóba, New Yorkba és a Kennedy Centerbe. Ő volt a vezető hím a Stowell / Sendak / Ballard film filmes változatában is, Diótörő: A mozgókép .

Összességében Walthall 15 évig táncolt, mielőtt visszavonult. Történetekről mesékre bontakozik - van Dantzig balettet készít róla Hollandiában Frederick Ashton londoni lakásában, aki Nureyev dél-franciaországi házában tartózkodik, és találkozik a Királyi Balett különböző alakjaival, valamint John Neumeierrel. Olyan művészekkel lépett fel, mint Alexander Gudanov, Wayne Eagling, Merle Parke, Leslie Collier és Karin Kain, valamint olyan városokban, mint Párizs, Róma, Toronto, New York City, San Francisco, Los Angeles, Jakarta és Hong Kong.

susan lucci kor magasság és súly

Néhányszor bejárta Nurejevet. Emlékeztet: „Az első európai volt. Több városba mentünk Svájcba, Ausztriába és Németországba. Aztán csináltunk egy másikat, ahol Amerikába mentünk. Remek turné volt! Hat hétig voltunk Amerikában, turnéztunk Chicagóban, St. Louis-ban és San Franciscóban, és első osztályú szállodákban szálltunk meg. Aztán két külön alkalommal New York-i szezont csináltunk vele, és máskor Kanadába mentünk.

Wade Walthall, szélsőjobboldali, Rudolf Nureyev, középen, barrei bemelegítésben egy észak-amerikai turnén. Fotó Wade Walthall jóvoltából.

Ezen műsorok némelyikének legfeljebb 12 000 résztvevője volt! 'Nagy közönség volt, és mindig elkeltek' - mondja Waltham. „Két különböző balettet csináltunk Kalóz és Apollo . '

Arra a kérdésre, hogy kit tart legjobb táncpartnerének, Walthall megemlíti Valerie Valentine-t a Holland Nemzeti Baletten és Deborah Hadleyt a PNB-n. Elmondása szerint különösen ügyesen járt partnerkapcsolatban. 'Nagyon sok lányt társulnék, mert ezt megtehetném' - teszi hozzá. - Egy rövid, egy középen, egy magas, minden rendben a másik után.

Azt mondja, hogy kedvenc műve volt Hattyúk tava . 'Klisének hangzik, de tényleg azt hiszem, ez az a rész, ami a legjobban tetszett - tulajdonképpen sok okból' - osztja meg Walthall. „Hosszabb este volt, karakter volt, sok érzéssel, de technikával is rendelkezett. Úgy gondolom, hogy ez a balett volt a PNB-n töltött karrierem csúcspontja, bár sok más rész is volt, amit szerettem A rózsa látványa , Frederick Ashtoné Szentivánéji álom , Giselle és az egész balanchine-i munka. Mindig is szerettem ezeket, mert jól érezték magukat. ”

Pályafutása során Walthall elmeséli, hogy 26 különböző Balanchine balettet adott elő Szerenád nak nek Barokk koncert nak nek A négy temperamentum . Ami azt illeti, felidézi Balanchine korai emlékét, amikor a SAB hallgatója volt.

matt graham nettó értéke

- Sétáltam Balanchine-hoz az iskola aulájában, amit soha senki sem tett, és azt mondtam: „Most már öregszem. Társaságban kell lennem ”- emlékszik. - Úgy nézett rám, mint aki meglepődött, de azt mondta: „Ó, tudod, kedvesem, amikor visszatérünk a Kennedy Centerből, jöhetsz, és vállalati osztályt vehetsz fel.” Rám nézett, és ez volt az egyik csak arra emlékszem, hogy teljesen vörös lettem. Mintha csak rám nézve tudta volna, mi lesz az életem, hogyan fogok dolgozni a táncos karrierem során. Csak láthatta. A legerősebb jelenléte volt bárki között, akivel életemben találkoztam. Zseniális, és a balettjei zseniálisak. '

Wade Walthall, balra, a PNB-nél. Fotó a Walthall jóvoltából.

Oktatóként Walthall a PNB-n, az Austin Baletten, a Hongkongi Baletten, a Washingtoni Baletten és a San Antonio Táncszínházban tanított. Miután visszavonult a színpadról, a Washingtoni Egyetemen diplomát szerzett táncoktatásban, és segített a Seattle közelében található Evergreen City Ballet létrehozásában és fejlesztésében. Jelenleg az Atlanta metróban vezeti a Gwinnett Balettszínházat.

'Vannak olyan táncosaim, akiket kiképeztem, akik szakmai pályára léptek' - mondja. 'Vannak táncosaim, akik most a PNB-ben, az Oregoni Balettszínházban, a San Francisco-i balettben, a Pittsburgh-i Balettszínházban, a Richmond-balettben vannak, egy hallgató teljes körű utazás a Juilliard-ba és egy másik a Broadway-n.

Arra a kérdésre, hogy mi kell egy művészeti vezetőnek, elmagyarázza: „Van egy szükséges temperamentum. Nagyon sok felelősség van, csak művésznek lenni. Ahhoz, hogy valóban sikeres legyél, kissé pragmatikusnak is kell lenned. Szerintem ritka, de ideális találni valakit, aki egyszerre művészi és üzletszerű. Ez megtörténik, de ritkán.

Ha visszatekintünk Walthall életére, elképesztő hallani, hogy egy tizenéves versenyúszó úr képes volt profi táncosként három év alatt elkészíteni. A legjobb iskolában edzett a híres „Mr. B ”és táncolt a világ legjelentősebb koreográfusaival és művészeivel.

Wade Walthall vezető próbája a Gwinnett Balett Színházban. Fotó: Richard Calmes.

Arra a kérdésre, hogy szerinte mi változott a táncvilágban nyugdíjazása óta, megrendítően kijelenti: 'Ez a táncos és nem az alkotó kora.' Amikor táncolt, inkább a koreográfiáról és arról, hogy mi készül. Most megfigyeli, hogy úgy tűnik, hogy az egyes táncosok vannak a reflektorfényben, és nem a táncosok.

Azt tanácsolja a törekvő táncosoknak, hogy dolgozzanak keményen, és találják meg a saját hangjukat. 'Meg kell találnia a saját hornyát' - mondja. Azt is javasolja, hogy a táncosok tudják, merre tartanak, mi a látásmódjuk. Hivatkozik a „bárhová mész, ott vagy” kifejezésre. Reméli, hogy a táncosok és a társaságok inkább a 'minőség-orientált', mint a 'mennyiségi-orientált' mozgásra fognak koncentrálni. Végül is ez az egyik oka annak, hogy a baletttörténet aranykora ilyen „aranyszínű” volt.

További információ a Wade Walthallról vagy a Gwinnett Balett Színházról: www.gwinnettballet.org .

Írta: Chelsea Thomas, a Dance Informa.

Fotó (fent): Egy fiatal Wade Walthall turnén Rudolf Nureyevvel Amerikában. Fotó: Chelsea Thomas.