A „Baby Ballerina” -tól a Harlemi Táncszínházzal, a Broadway-vel és a zenés színházi sztárral, a mester tanárig és a koreográfusig Theara Ward ipari erőmű számos területen. 1982 februárjában a People Magazine arról számolt be: „A 17 éves Theara Wardnak van egy lába - felfelé -, hogy a balettvilág következő Judith Jamisonjává váljon. A 120 font és 5 ’9 ”(több mint hat láb en pointe) Harlem Táncszínház leggyorsabban emelkedő csillaga érzékeny értelmezéseivel és figyelemre méltó rugalmasságával elkápráztatja a közönséget a Fehér Háztól a Covent Gardenig.” És azóta Theara nem hagyta abba a közönség és a tánchallgatók inspirálását, sőt, még egy saját női show-t is létrehozott a „From A Heart Of A Sistah” -ból, amely egy utazás a költészet életében zenével.
Kávézás közben egy New York-i kávézóban a Dance Informa Deborah Searle-je azon kapta magát, hogy Theara művészeti formájának és meggyőződésének elkötelezettsége inspirálta magát.
Theara Ward Cubie Burke, Tyrone Brooks és Donald Williams táncosokkal Jerome Robbins „Fancy Free” -jében a Harlemi Táncszínház számára. Fotó: Linda Rich, Harlem Táncszínház Archívum
Mi inspirál táncolni?
ben indra wiki
Arra gondolok, mit tett Isten az életemben, hol jártam, mit éltem át és mit élek át. Köszönetemet kell kifejeznem, és ez az egyik módja annak, hogy kifejezzem, tánc útján és néha énekelek. Ezeket a különféle kifejezési formákat adta nekem, hogy használjam őket, és a legjobb dolog, ha ezt kifejezem.
Mi inspirál arra, hogy megtanítson másokat táncolni?
Nos, ilyen utat tettem meg tánccal. Elkezdtem táncolni, mert szerettem. Nyolcéves koromban elkezdtem órákat tartani, és a balett dolgát csináltam - balerina akartam lenni. Álmodni arról, hogy balerina lehet afro-amerikai a 70-es években, szinte hallatlan volt. Táncolni akartam a Bolsojnál, és Európában akartam tanulni. És eljutottam táncolni a Kremlbe és a Kirovba, amelyek történelmet írtak. És akkor alkalmam volt táncolni Európában és ott balettet tanulni. Zenei színházi karrieremet ott kezdtem. Aztán visszatértem az Államokba, és elkezdtem a táncot mesélni a zenés színházban. Tehát mi inspirál arra, hogy megtanítsam másokat táncolni? Életem különböző évszakaiból vettem át, és azt, hogy ezek hogyan alakították az életemet, és hogyan alakították a kommunikáció nyelvét a tánc révén. Látok másokat, és meg akarom nekik adni. Szeretném, ha tudnák, hogy így ki tudja fejezni magát. Egyesek számára a tánc a gyógyulás egyik módja, egyesek számára nem. Megtanulom, hogy a tánc akár a kapcsolatokat is meggyógyíthatja, ezért az emberek megsegítésére szolgáló eszközként is tekintek rá.
Theara Ward egy részletet mutat be a One Woman Show-ból, a 'Color, My Blackness' -ből az YTI Benefitnél, Yonkers, NY. Fotó: Donna Davis
Meséljen a történetéről.
Nos, ezért el kell jönnöd, hogy megnézhesd az egy nő showm, Egy Sistah Szívéből !
Visszafelé fogok dolgozni onnan, ahonnan tizenhárom éves koromban kezdtem a karrieremet a Harlemi Táncszínházban, mint „Baby Ballerina”. Apám nem volt nagyon elégedett ezzel a döntéssel, de ha Marylandben maradtam volna, ahol felnőttem, vagy terhes lettem volna, vagy kábítószer-kereskedő lettem volna, mert olyan elmém volt, ami csak nagyon kreatív és huncut volt. Aztán meguntam ezt, és úgy döntöttem, hogy modell leszek, és Európába mentem, és ott csináltam az egész modellezési dolgot. Akkor hallottam róla Macskák és Párizsban voltam. Tehát használnom kellett a hangórákat és a meghallgatásokat Macskák Párizsban, és megkaptam. Amit nem tudtam, hogy a producerek Macskák Párizsban a producerek is voltak Fekete és kék a Broadway-n. Azt mondták, 'ha megtudhatja, hogyan kell kopogtatni a kilenc hónap alatt, hogy távol lesz, akkor talán a Broadway-n lesz munkája'. Tehát ledolgoztam a kis érintésemet.
Csináltál már korábban?
Nem igazán, ezért intenzív edzésen voltam. Még amikor a műsort csináltam, még mindig nem tudtam, hogyan kell megcsinálni azt a fajta csapot, ami szükséges hozzá. Tehát heti három-négy alkalommal csapoltam, amikor csak eljutottam egy csapos osztályba. Onnan kerültem Fekete és kék és végül szerepeltek benne Fekete és kék , ami nagy dolog volt. Elkezdtem zenés színházat csinálni, és nagyon sokféle műsort készítettem. Aztán elkezdtem az egyenes színházra koncentrálni, mert nagyon élveztem a mesemondást. Amikor kaptam Ragtime Los Angelesben Isten azzal kezdett foglalkozni velem, hogy elszakadjak a szórakoztatóipartól, ezért egy évadra távoztam. Pár évvel később hallottam, hogy „vissza kell menned”, és olyan voltam, mint „visszamenni mire?” Az utóbbi két-három évben nemrég kezdtem rájönni, hogy Isten azt akarja, hogy újra az iparban segítsek az embereknek. És miközben átálltam, megtanultam, hogyan kell tanítani, és rájöttem, hogy ez is egy ajándék, ami nekem van.
Daniela Denby ashe férje
Theara bemutatja Freddie Moore koreográfiájával készített „Ezt a nevet” címet az új zsoltáros baptista templomban, Baltimore, MD. Fotó: Brian L. Hunter
Mi lenne a karriered legfontosabb eseményei?
Mondanom kell egyet, mert különböző évszakok voltak? A Broadway-n való álom valóra vált. Ez elég nagy szak volt. Nem jöttem rá, mennyire különleges az időzítése, mert még sok régi időmérő él, akik a jazz és a tap újításai. Videoklipeket néztem Dianne Walkerrel - „Lady Di” -vel. Ő tanította nekem a történelmet, és mindenki, aki részt vett a show-ban, egy olyan személyhez kapcsolódott, aki jelentős szerepet játszott a jazz és a step amerikai fejlődésében. Engem Linda Hopkins edzett a kékek éneklésében. Grady Tate edzett engem, a nagy dobost. Nem vettem észre, mennyire áldott vagyok. Clark Terry eljött az egyik műsorba, és azt mondta: 'Ki az?' és rólam kérdezett. Tehát ez mindenképpen fenomenális dolog volt. A Harlemi Táncszínházzal töltött szezonom nagyon jelentős volt, mert megláttam a világot. Mire odaértem Fekete és kék A hét kontinens közül öten jártam. Tizenegy évig voltam a Harlemi Táncszínházban.
Mit tanácsolna a táncosok következő generációjának?
Visszatérek egy Q & A munkamenetre, amelyet Judith Jamisonnal hallottam. Éppen az Alvin Ailey művészeti vezetője volt. Miss Jamison folyamatosan azt mondta, hogy a fiatalok olyan tehetségesek és annyi technikával rendelkeznek, de nincs fantáziájuk. Miss Jamison éppen azt mondta, hogy fontos időt szakítani a kreativitásra. Szánjon tizenöt percet a napjára, és szokja meg, hogy csendben van, se iPod, se zene, se csend. Megfogadtam ezt a tanácsot, és úgy érzem, hogy ez újjáéleszt és felépíti kreativitásomat. Azt mondanám, hogy a legfontosabb az, hogy hű legyél ahhoz, aki vagy. Nagyon könnyű beszorulni a tömegkultúrába. Ha valóban megtalálod azt, aki vagy, akkor az nagyon hatalmas. Ha olyan dolgokat csinálsz, amelyek megfelelnek az életed tervezésének, akkor ez hatalmas. Aztán kitalálod, mi az, amit el akarsz mondani azzal a munkadarabbal, ami van - ez az azonosítható személyed.
Kapd el Theara Wardot a Project Dance New York-ban, április 20-22. További információért látogasson el www.projectdance.com
Felső fotó: Theara J Ward, Tony Smith, Chicago IL
Kiadja a Dance Informa digital táncmagazin - táncos hírek , tánc meghallgatások & táncos események a profi táncos számára, tánctanár és táncos hallgatók.
neked ajánlott
