mignolo tánc. Fotó: Andrew J. Mauney. Dixon Place, New York, NY.
2019. augusztus 23.
A vágyat és a veszteséget közvetítő kéz, a kétségbeesést és a kilátástalanságot közvetítő tánc a földre zuhanásnak olyan jelentést mutathat, mint más művészeti formáknak. Vagyis közvetlenül mozgó testen vagy testeken keresztül az űrben. A tartalom egyértelmű bemutatása önmagában a testen keresztül nem könnyű. Valójában évekig tarthat a próba és a tévedésből való tanulás, a hiteles kreatív hang természetének megismerése és egy megbízható támogatási rendszer meghívása.
A vetítés, a szöveg, a zene és más kreatív elemek támogathatják a jelentés ezen átadását a testen keresztül. A mozgás és más művészi médiumok kereszteződései önmagukban is lenyűgözőek és kellemesek lehetnek. Mégis csak a testen keresztül érkező jelentés teljesen sajátja. A barátokkal és koreográfusokkal folytatott beszélgetés után a közelmúltban megosztott törvényjavaslat után, amelyet Kristen Klein dőlt tánc projektje terjesztett elő, INQUAD , Mélyen átgondoltam ezeket a kérdéseket. Egy ilyen műsor ezt megvalósíthatja.
kamrDance's Mindent elintéznek, koreográfiát Alexis Robbins nyitotta meg. A mű, amelyet Robbins táncolt és Sarah Robbins kimondott szavával, a beszéd és a mozgás markáns összeolvadása volt. Mielőtt világítottak volna, hallottuk, hogy a hallgatóságban egy nő beszél egy másik nő életének végéről. Amint fények gyulladtak fel rá, a színpadon egy táncosra is felkerültek, akik lassan hátrafelé haladtak. Amint a hangszóró hangja emelkedni kezdett, a táncos arccal szemben fordult, karját megcsúsztatva relevanciára emelkedett - figyelemfelkeltő váltás. Ahogy a beszélt tartalom intenzitása és a beszélő hangjának minősége növekedett, a tánc is nőtt. Sarah poétikusan a nők kimerültségéről beszélt, ami még egy korábbi halálhoz is vezet.
kamrDance. Fotó: Andrew J. Mauney.
Alexis különböző tempókat és intenzitást tapasztalt a táncában, és továbbra is valami frisset és váratlant hozott. Sarah továbbra is mélyebben elmélyült a nővé válás egész életen át tartó igényeinek gondolatában, amelyet Alexis továbbra is erővel, de lágy kegyelemmel is elköltözött. Néha a mozgás és a beszéd időzítése igazodott, és néha nem. Ez a szórás több olyan váratlant hozott, amely kényszerített. A munka vége felé Alexis felment az állványzaton, és - először - beszélt is. A színpad csupasz volt. Nyitott térnek éreztük, hogy mi hallgatósági tagok elgondolkodhassunk az imént látottak és hallottak mögött rejlő tartalommal és nagyobb jelentéssel. Gondolkodtam, hogy az eszem versenyzett. Testem megérintette és elfogta a hatalom, amit éppen láttam.
A következő jött alapelvei: 6. rész , egy emlékezetes alkotás a Lauren Beirne Táncművekből és Lauren Beirne koreográfiája. A nyers mozgás, a hangulatos jelmezek és a megrendítő hangvétel megmutatta a nők erejét, hogy kiszolgáltatottak és elárasztják valódi önmagukat. A Voiceover leírta, hogy először megtanulta viselni a sminket, egy bizonytalan barátnőtől, aki egy másik jelentős embertől kérdezte: „Szerinted csinos vagyok?”, És más hangulatos illusztrációkat mutat a nyomásról, hogy megfeleljen a társadalmi szépségnormáknak. Ezzel a hanggal együtt a táncosok néha egyedül táncoltak, és néha kapcsolatban álltak egymással - vitásan, támogatóan vagy egyhangúan. Úgy tűnt, hogy ez magában foglalja azt, hogy a nők általában hogyan viszonyulnak egymáshoz.
Lauren Beirne tánc. Fotó: Andrew J. Mauney.
Végül minden táncos átlós vonalban állt, a kulisszák mögött, jobbra nézve és kézen fogva, miközben az egyik táncos egyedülállóan tört ki - heves, független, de olyan mozgásban is volt, mintha valami más mozgatta volna. Újra csatlakozott a csoporthoz, és az egész csoportra kialudtak a fények. Ezt a befejezést az együtt álló nők hatalmának hatásos szemléltetéseként éltem meg.
Te vagy vagy? , Alexis Robbins és Luiza Karnas együttműködésével koreografálta, a szünet elé került. A beszéd és a mozgás újabb érdekes keveredése volt - ebben a műben a csapstánc, a kortárs tánc és egy kis fizikai színház. A lámpák felkerültek egy doboz dobozra, kettőre-kettőre rakva. Két ujjkészlet pókként kezdett kúszni a dobozon. Ezután a kezek ütéseket kezdtek ütni, majd csapos cipők (ugyanazon kezek irányításával) követték ugyanazt. Ezeknek az akcióknak az időzítése és minősége meglehetősen komikus volt, és a közönség nevetett.
Fények jöttek fel a színpadon, és végül két teljes táncost láttunk, akik a csap deszkákhoz mozdultak. Megkapták a klasszikus csapstánc szókincsét, de a modern tánc felszabadulását és súlyosságát is. Jelentős kifejezéseket mondtak az identitásról, mint például: „Tap-táncos vagyok-e, vagy csak csap-táncolok?”, „A nehézség annak tudatában, hogy ki vagy” és „A nem ismerés nehezedik rád?”.
Noha nem láttam a kapcsolatot a téma és a mozgás között (eltekintve attól a súlyozott minőségtől a mozgalomban, amely a nehézség és a lemérés ideájához kapcsolódik), mindkettő külön-külön kielégítő volt. A vége kissé zsinórra sikeredett velem, az egyik táncos azt mondta: „Megteszi”, válaszolva a „Nem tudás nehezedik rád?” Kérdésre. Valami arról, ahogy mondta, ez szabad teret hagyott a további gondolkodásra és növekedésre. A munka elgondolkodtató erőt hagyott bennem, és a bennem lévő mozgás szerető beteljesedett.
taylor hatala magassága
mignolo tánc. Fotó: Andrew J. Mauney.
A mignolo tánc Santagado nővérei, a programban bemutatott négy női koreográfus közül kettő szintén emlékezetes munkát kínált. Charly Santagado's A lefordíthatóság paradoxona a szöveghez állított másik mozgásmű volt. A mozgalom önmagában ötletes és tetszetős volt. Megrendítő szavak, frappáns mozgás - összességében elégedett voltam. Eriel Santagado Fordítási tanulmány 3. sz kortárs táncot állított be a cím pontszámára. A zene esztétikailag frappáns értelmezése volt a mozgás, amelyet általában nem társítottak hozzá. A gerinc hajlékonyságától a meghosszabbítások vonaláig tartó létesítménye behúzott és elkápráztatott.
Dőlt tánc projektek csoportos gondolkodás csillagzáró munka volt, kiemelkedő a műsorban. Főleg a mozgás révén sikerült jelentést közvetítenie, ami nem kis teljesítmény. Az átgondolások a partneri koreográfia és az átgondoltan megtervezett csoportmunka között mozognak a program műleírásának közvetítése felé - „amikor a konfliktus, a döntéshozatal, a konformitás és a csoportdinamika befolyásolja az egyéni kreativitást és az önálló gondolkodást”.
A csoportos struktúra, a szóló táncos mozgásával összhangban és azzal szemben, megerősítette ezt az elképzelést. Például egy csoport egységesen táncolt, elterjedt a színpadon, miközben egy szólista mozgott közöttük, különböző szókincset táncolva. Hamarosan csatlakozott a csoporthoz, de ez bezárult, és nem volt több hely önálló mozgásra. Ugyanez történt megint egy másik táncossal. Ez nem csupán egyetlen eset volt. Bizonyos pontokon „csoporton belüli, csoporton kívüli” hatás is történt, amikor a különböző csoportok bizonyos mozgásmondatokat alkottak és táncoltak, míg más csoportok másokat táncoltak. Ezekben az esetekben azt illusztrálták, hogy akár befogadásból, akár kirekesztésből születnek, hogyan alakulnak ki embercsoportok az emberek nagyobb csoportjain belül.
Dőlt tánc projekt. Fotó: Andrew J. Mauney.
A jelmezek és a világítás egyszerű volt, mégis látványosan vonzó. Lehetővé tették, hogy a készségesen felépített mozgásszókincsre és a színpadi kép strukturálására összpontosítsanak (például formációkban és hogyan váltakoznak egyikről a másikra). Szervezett káosz volt az egészben, akárcsak egy közösségben - tele autonóm egyénekkel, akiknek ennek ellenére valamilyen szinten meg kell felelniük.
Az olyan mozdulatok, mint az oldalra térdelt mély hajlítások (nagy plié à la secondein balett beszél), a hosszú törzsek és a törzs felől kinyúló párhuzamos alkarok erőt, önérvényesítést és meggyőződést közvetítettek ezekben az egyénekben - élve a nagyobbak nyomása ellenére csoport. Vagy talán ezek a dolgok életben maradtak a nyomás miatt? Akár csirke, akár tojás, ez elgondolkodtató.
Klein és társasága elérték a konformitás és a nem megfelelőség, a csoport és az egyén témájának fordítását - mindezt hang, szöveg, beszéd vagy bármi hasonló nélkül. A darabot megelőző művek ezt változó hatékonysággal és eredetiséggel végezték, de összességében dicséretes módon. Kizárólag a mozgás révén - ez egy teljesen más labdajáték. Egy olyan világban, amely következetesen alábecsüli és kihasználja az emberi test mozgásának erejét, ez valóban különleges dolog.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
neked ajánlott
