Ashley Wheater. Fotó: Todd Rosenberg. 2020 március - A COVID-19 elkezdi elterjedni az Egyesült Államokat. Az államok nagyon kis számban kezdik el bezárni a vállalkozásokat és korlátozásokat vezetnek be az emberek összejöveteleire. Az ország gyakorlatilag karanténzárba kerül. A táncegyesületeknek és az iskoláknak le kell mondaniuk a próbaprogramokat és az egész tavaszi szezont. Tekintettel arra, hogy a táncegyesületek évente vagy annál több évszakot programoznak a levegőben, a csalódás és az anyagi stressz sűrű a levegőben. Nincs végleges vége mindennek, és a jövő, amikor ismét összegyűlhetünk - ölelkezni, kezet fogni és társulni a táncban - szinte ugyanolyan bizonytalan. Bár sok területen „lapítottuk a görbét”, ezen a ponton nem változott annyi minden.
Mindennek fényében a nagy amerikai táncegyesületek alkalmazkodnak és újítanak, hogy reagáljanak a pillanatra. Első gond a „vérzés megállítása”, mondhatni - annak biztosítása, hogy a táncosokról és egyéb alkalmazottakról a lehető legnagyobb mértékben gondoskodjanak, fenntartva a közönséghez fűződő kapcsolatokat és elkerülve a misszió teljesítésének hiányosságait. A második probléma továbbra is a kreatív munka ápolása, hogy a fejlődés és a növekedés a lehető legkevesebbet álljon meg.
Ha többet szeretne megtudni ezekről az aggodalmakról és dinamikáról, a Dance Informaspoke kilenc különböző nagy amerikai táncegyüttes vezetőivel: Boston Ballet, Pacific Northwest Ballet, Abraham.In. Motion, American Ballet Theatre, The Joffrey Ballet, Paul Taylor American Modern Dance, José Limón Táncegyüttes, San Francisco Balett és Komplexiók Kortárs Balett. Ebben a témában a két részlet első részében arra fogunk összpontosítani, hogy a vállalatok miként kezelik az azonnali szükségleteket, és biztosítják, hogy a küldetés ne csak folytatódjon, hanem erősödjön is ez idő alatt.
Mikko Nissinen. Fotó: Liza Voll Photography.
Vállalat „elsősegély”
preambulumbekezdési témák
Mikko Nissinen, a Boston Ballet művészeti vezetője egyértelmű, hogy a jelenlegi globális világjárványra való reagálás szempontjából az első lépés a táncosok, a személyzet és a társaságok által kiszolgált közösségek jelenlegi igényeinek kielégítése. Ezt az azonnali stabilizáló munkát három fő területre bontotta: „misszió teljesítése, gondoskodás az embereiről és pénzügyi megvalósíthatóság. Biztosnak kell lennünk a művészeti szervezetek életben maradásában. Óriási veszteség lesz a társadalom és a kultúra számára, ha le kell állniuk. ”
Ellen Walker.
Ellen Walker, a Pacific Northwest Ballet (PNB) ügyvezető igazgatója szenvedélyesen hiszi ezt és így viselkedik. Hangsúlyozza a művészetvédelem fontosságát, kijelentve, hogy 'politikai vezetőinknek hallaniuk kell rólunk a művészet és a kultúra fontosságáról az életünkben és a városokban'. Walker megerősíti, hogy a kevesebb dinamikus művészeti szervezettel rendelkező jövő kevésbé ötletes, kevésbé élénk és kevésbé kapcsolódik egymáshoz. 'Néhány érdekképviseleti munka, amelyet most végzünk, ezt a képet ábrázolja a veszteségről, és hatékony' - teszi hozzá, elmagyarázva, hogy az online tartalom ebben a korában a vállalat 'produktív, együttműködő beszélgetéseket folytat a szakszervezetekkel a felhasználási paraméterek körül, és [online] tartalom terjesztése. ”
Nissinen, valamint Helgi Tomasson, a San Francisco Ballet (SFB) művészeti vezetője elismerte, hogy a táncosok számára nehéz, hogy ilyenkor nem tudnak táncolni. Azt akarják, hogy a táncosok a lehető leghamarabb térjenek vissza a stúdióba, miközben továbbra is betartják a közegészségügyi és biztonsági irányelveket. Tomasson, kijelentve azt is, hogy az SFB vállalati osztálya zajlik a Zoom felett, elmondta, hogy a vállalat „mindent megtesz a táncosok formájának megőrzésében, és egyúttal azon dolgozik, hogy a [San Francisco és Kalifornia ] visszatérés a munkavédelmi irányelvekhez. ”
Kevin McKenzie. Fotó: Rosalie O’Connor.
A pénzügyi stabilitás felé a vállalatok „mega adománygyűjtési módba” léptek, ahogy Nissinen leírja. A Limón Dance Company nemrég kezdeményezett egy GoFundMe-t, hogy biztosítsa például a táncosok fizetését. Kevin McKenzie, az American Ballet Theatre (ABT) művészeti igazgatója megerősíti, hogy „mindenkinek [az ABT-nél dolgozónak] meg kell fontolnia munkaköri leírását, hogy benne legyen„ a fejlesztő személyzet tagja ”, és elő kell segítenie az adománygyűjtési erőfeszítéseket.” Másfajta „csapatmunkaként” Nissinen heti felhívást rendezett művészeti vezetőknek az Egyesült Államokban, hogy alkossák a fejüket a pénzügyi és egyéb kérdések kreatív problémamegoldásában.
Ez a nyílt diskurzus szükségesnek és értelmesnek tűnik abban az időben, amikor másképp kell gondolkodnunk és „mozgósítanunk” - a szervezeti növekedés és fejlődés elkerülhetetlen szünetének kezelése érdekében, ahogy Dwight Rhoden, a Complexions Contemporary Ballet művészeti vezetője fogalmaz. 'Ez önmagában új terület, amely létezik egy olyan időszakban, amikor a mindennapi élet már más' - jegyzi meg Rhoden. A komplexumok munkatársai rendszeresen találkoznak virtuális platformokon, ami az ötletgyűjtés kiindulópontjává vált, valamint „lehetővé tette, hogy a közösségi ötletgyűjtemény új módon, mindenki számára hangot adjon” - mondja Rhoden.
Dante Puleio.
sophie mudd
A táncosok támogatása felé nézve ebben a nehéz időszakban, Dante Puleio, a Limón művészeti igazgatója megosztja, hogy a vállalat táncosoknak adott munkát olyan területeken, mint az archiválás és a kommunikáció. „Szeretnénk, ha táncosaink továbbra is elkötelezettek lennének, és fejlesztenék külső érdekeiket és vezetői képességeiket. A táncosaiba történő befektetés több fronton és új módszerek megtalálása az érintettek eléréséhez az utunk Limón jövőjének biztosításához. ”- magyarázza Puleio.
Kyle Abraham. Fotó: Tatiana Wills.
Vállalati szinten ez megoldja Kyle Abraham, az A.I.M alapítója és művészeti vezetője aggodalmát, miszerint ez lehet az az idő, amikor sok táncos újra iskolába járhat, és más területekre léphet. 'Egyes táncosok talán nem akarják azt a bizonytalanságot és instabilitást, hogy szabadúszóként működnek' - mondja
A küldetés folytatása
A küldetések teljesítése felé számos vállalat azon dolgozott, hogy kapcsolatot tartson fenn a közönséggel a régebbi előadások közösségi média csatornákon és weboldalakon történő közvetítésével. McKenzie szerint az ABT „rájött, hogy [meg kell] fordulnia ahhoz, hogy ideiglenesen médiacéggé váljon, és új módszereket találjon a tartalom közönség számára történő biztosítására.” Rhoden megjegyzi a kapcsolat fontosságát is. Meg kell találnunk „új és innovatív módszereket arra, hogy megőrizzük közösségi érzésünket, ezáltal mentális és érzelmi kapcsolataink jelen maradjanak” - véli.
Ashley Wheater, a The Joffrey Ballet Mary B. Galvin művészeti igazgatója megosztja, hogy ebben a virtuális elkötelezettségre való áttérésben „küldetésünk nem változott. Videokonferenciákon, online órákon, közösségi média platformokon folytatjuk a beszélgetést közönségünkkel előadások és interjúk részleteinek megosztása révén. ” A táncosok ott alkotnak, ahol vannak, és közzéteszik a közösségi médiában, miközben a koreográfusok és a művészek gyakorlatilag együtt dolgoznak - teszi hozzá. Leírja, hogy a gazdagodási programok gyakorlatilag továbbra is szolgálják-e a nagyobb Chicago-i közösségeket. Ezenkívül a vállalat szóbeli történeti projektbe kezdett. 'Interjúkat folytatunk művészekkel és mecénásokkal [és] a New York-i Közkönyvtárral dolgozunk a Joffrey-archívum megőrzése és megosztása érdekében' - osztja meg Wheater.
Michael Novak. Fotó: Laspata DeCaro.
polyxeni ferfeli etnikum
Michael Novak, a Paul Taylor amerikai modern tánc művészeti igazgatója elmeséli, hogyan szitálta át az archív felvételeket, és 14 előadást választott a közvetítéshez - hogy a közönség megértse a Taylor-mű nemcsak a mostani, hanem a társulat fennállásának éveit is. A cég emellett ingyenesen kínálta a Taylor School tanfolyamokat az Instagramon keresztül, néha beszélgetéssel párosítva a volt cégtagokkal vagy a Taylor világ más jelentős képviselőivel a „CLASS & CONVERSATION” témában. A limón cég kiterjedt órákat is kínált ingyenesen az Instagramon keresztül. A Puleio olyan szakmai fejlesztési kezdeményezéseket is részletezett, mint például „tanárképző műhely a [vállalati táncosok] stúdiójának és az online pedagógiának továbbfejlesztésére”.
Biztos akar lenni abban, hogy „az alapítvány támogatja a táncosok közösségi elkötelezettségre való felkészültségét, as Limón4Kids készen áll arra, hogy szinkron és aszinkron online csereprogramokat, valamint szabadtéri és beltéri órákat kínáljon, az NYC állami iskolarendszerének őszi működése alapján. '
Dwight Rhoden. Fotó a Complexions Contemporary Ballet jóvoltából.
Hasonlóan a közösségi kapcsolatok ápolásához, Rhoden elmagyarázza, hogy a Complexions hogyan kínál „rendszeres tartalmat archívumainkból, kreatív mozgás kihívásait, beszélgetéseket a helyszínen működő lámpatestekkel, valamint órákat és műhelyeket. ' Az SFB emellett kínálja az „SF Ballet @ Home” alkalmazást is, ahol a vállalat „tartalmakat rögzíthet és archív anyagokat oszthat meg a digitális színtéren” - mondja Tomasson.
Másrészt Abraham szkeptikus az online alapú osztályok hatékonyságával és biztonságával kapcsolatban. Ehelyett cége erre fordított időt, hogy találkozzon és átgondolja a nehéz kérdéseket. Az A.I.M-nek három munkacsoportja van, akik rendszeresen találkoznak - táncosok, igazgatósági és adminisztratív tagok. Megjegyzi, hogy nem vesz részt a Táncosok munkacsoportjában, mivel azt akarja, hogy a táncosok teljesen, félelem nélkül őszinték legyenek, amikor találkoznak egymással. Abraham gyakorlatilag egy újonnan felvett táncosnővel is találkozik, hogy repertoárt tanuljon.
jenny winton piszkos tánc
Helgi Tomasson. Fotó: Erik Tomasson.
A társaság ezen felül hetente ülésezik, hogy különféle popkulturális elemeket (zene, televíziós műsorok és filmek) vegyen át és vitasson meg, amelyek a társaság egyes tagjai által ajánlott repertoár-művekhez kapcsolódnak - ezáltal elmélyíti a művészi hangulatot tánc nélkül, önmagában. A limóniai társaság virtuálisan is találkozik, 1956-os művet állít színre és finomítja, hogyan lehet virtuálisan bemutatni, valamint engedélyt ad a felsőoktatási táncos osztályoknak és beszélgetőknek.
Tekintettel ezekre a különböző virtuális kezdeményezésekre, a Novak jól fogalmaz: ebben az időben a táncvilágban mindenki „citromot vesz és saját limonádét készít”.
Tartson velünk a következő részletre, ahol a jövő tervezésére és ennek a nagyon nehéz időszaknak a lehetséges előnyeire összpontosítunk.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
