Linda Sabo (középen) hallgat a diákokkal. Fotó Sabo jóvoltából. Az Outskirts Press, Inc. közzétette Zenés színházi koreográfia: Művészi folyamatom reflexiói a musicalek színpadra állításához írta Linda Sabo, amely a szerző eddigi legfrissebb könyve. Az előadóművészet / tánc / koreográfia és táncjegyzet kategóriában a színes papírkötés világszerte elérhető az olyan könyvkereskedők webhelyein, mint az Amazon és a Barnes & Noble.
Linda Sabo zenés színházi órával. Fotó Sabo jóvoltából.
noé ritter szülők
A zenés színház koreográfiája vitathatatlanul fejlődött az évek során, és sok esetben a koreográfusok olyan munkamódszereket és filozófiai megközelítéseket dolgoznak ki, amelyeket dokumentálni kell, de ritkán. A szöveges információ korlátozott, és az írottak általában praktikusabbak, mint elméletiek, és minimálisak azokhoz a könyvekhez képest, amelyeket a modern és kortárs tánc koreográfusainak írtak. Rámutatva a koncerttánc műfajok és a színházi tánc közötti hasonlóságokra és különbségekre, valamint meghatározva a művészi és forgatókönyvet kiszolgáló színházi tánc készítésének speciális igényeit, ez a szöveg megkülönbözteti a zenés színház koreográfiáját, mint önálló és jóhiszemű művészeti formát, és azt javasolja, hogy 1 ) az egyetemek ezt elismerték azzal, hogy képzési lehetőségeket kínáltak a jövőbeli zenés színházi koreográfusok számára, és 2) a musicalek koreográfusai elkezdik leírni saját művészi folyamataikat, hogy a területen dolgozó fiatal koreográfusok számára néhány eszközt és kezdő helyet biztosítsanak. . Reflektív beszámolókon keresztül az első rész egyes fejezeteiben különféle koreográfiai célkitűzéseket vizsgálnak, leírva, hogy a szerző miként találkozott, elemezte, majd hogyan teljesítette saját munkájában. Az egyes fejezetek végén feladatokat javasolnak a koreográfus hallgatók számára.
A második részben a szerző áttekintést nyújt a mindkét témában megjelent irodalom terjedelméről, a modern tánckompozícióról és a zenés színházi koreográfiáról. Ugyanakkor tömören követi a modern táncpedagógia történetét, összehangolva azt az amerikai zenés színházban zajló párhuzamos trendekkel. Ez a könyv értékes forrás mind a tanárok számára, akik zenei színházi koreográfia és színpad alapképzését vagy továbbképzését tervezik, mind azoknak a hivatásos rendezőknek és koreográfusoknak, akik mélyebben szeretnének gondolkodni munkájukon.
Linda Sabo a diákokkal. Fotó Sabo jóvoltából.
Ügyesen megalkotva 256 oldalon, Zenés színházi koreográfia: Művészi folyamatom reflexiói a musicalek színpadra állításához agresszíven népszerűsítik a megfelelő piacokon, elsősorban az előadóművészet / tánc / koreográfia és a tánc jelölése kategóriára összpontosítva.
Linda Sabo, a BFA Dance (Bostoni Konzervatórium), MA English (Iowa Állami Egyetem), MFA Koreográfia (UNCG), profi előadóművész volt, mielőtt 1977-ben létrehozta a táncprogramot a zenés színházi szakok számára a Syracuse Egyetemen. az elmúlt 20 évben az Eloni Egyetemen 48 éves pályafutása alatt megtiszteltetés volt, hogy több száz színházi művészrel tanított és dolgozott együtt.
kristálygömb magassága
A Zenés színházi koreográfia: Művészi folyamatom reflexiói a musicalek színpadra állításához Linda Sabo, irány outskirtspress.com/musicaltheatrechoreographywithabo .
neked ajánlott
