Írta: Chelsea Thomas Tánc Informa .
A harmincéves Jonathan Emanuell Alsberry az illinoisi Normalban született és nőtt fel - de ennek a profi táncosnak és koreográfusnak ez messze a legnormálisabb dolog benne. Az örömtől, a lelkesedéstől és a lelkesedéstől bővelkedő táncosnő, a technikai hozzáértésről nem is beszélve, Alsberry több mint 10 éve táncol különféle társulatokkal és projektekkel, megosztva idejét Chicago és New York City között.
Számos elismert táncossal és koreográfussal dolgozott együtt, még a világító és legendás Mihail Baryshnikovval is. Alsberry tapasztalt előadóművész, ugyanolyan lelkes tanár és koreográfus. Miután láttam, hogy élőben táncol - élénken emlékszem túláradó, teljes szívű előadására Lar Lubovitch Coltrane kedvenc dolgai Jacob Párnatáncfesztiválján 2011-ben - nem volt megdöbbentő, amikor felfedezték, hogy alapvetően megtanult táncolni, még mielőtt járni tudott volna.
'Anyám táncos, és őszintén szólva soha nem emlékszem, hogy nem táncoltam' - mondta nevetve Alsberry egy telefonos interjúban. - Attól kezdve, hogy járni tudtam, a saját táncos társulata és stúdiója volt, ezért mindig vele jártam a stúdióba, és figyeltem az órára. Ez belém nőtt, hogy bejártam az osztályt, felálltam és sétáltam, majd táncolni kezdtem. Szóval mindig is táncoltam. Soha nem emlékszem olyan idõre, amikor nem voltam. '
Jonathan a stúdióban próbál. Fotó: Don Lee.
Viccelődött, hogy először lépett be A Diótörő volt, mielőtt még a saját lábára állhatott volna - anyja karjaiban forgatták körül a parti jelenet alatt. Mégis, miután önálló mozgató volt, már elkezdett vele edzeni az Agape Táncközpontban.
„A zenés színházzal kezdtem, amely valóban a tap-ban, a jazzben és az alkotó mozgásban gyökerezett. Amikor kilencéves lettem, elkezdtem a helyi balettiskolába, a Twin Cities Balettbe járni, a skót balett-táncos, Alexander Bennett irányításával. Sok évig ott maradtam, alapvetően a középiskolán keresztül. Itt kaptam a balettképzésem magját, az alapját - emlékezett vissza.
Miután elérte a középiskolát, Chicagóba költözött, hogy továbbképezze magát a Chicagói Művészeti Akadémián. Itt tartózkodása alatt beleszeretett a zenés színházba, arról álmodozott, hogy New Yorkba költözik, és egy táncos Broadway-musicalben játszik. Ez a nagyvárosi álom vezetett a rangos Juilliard Iskola meghallgatásához, ahol elfogadták.
'Vicces volt, mert amikor meghallgattam, nem igazán tudtam, mi az a Juilliard' - ismerte el Alsberry. - Csak New Yorkba akartam menni, és hallottam, hogy Juilliard volt a legjobb iskola, ahová járt. Gondolataim szerint még mindig a zenés színházra koncentráltam, és ezért úgy gondoltam, hogy elmegyek Juilliardba, hogy továbbképezzem a zenét és a táncot, hogy aztán a Broadway-n eljuthassak. [ Nevet. ] Ez azonban nagyon másképp alakult.
Miután megérkezett a Juilliard táncosztályához - olyan programhoz, amely olyan táncsztárokból állt össze, mint Paul Taylor, Lar Lubovitch, Robert Battle és Ohad Naharin -, Alsberry-t sok oktatója mélyen befolyásolta. Kezdett a kortársra koncentrálni, és valóban felderíteni és megvizsgálni a stílus összetettségét.
'Ezt a választást választottam, hogy valóban elmélyüljek a koncert munkában erre az időre' - mondta. „A Juilliard-on, amikor egy sor koreográfussal ismerkedtem meg külföldről és Amerikából, rájöttem, hogy ott hatalmas világ van. Előtte még azt sem tudtam, hogy mit csinál az európai kortárs tánc - olyan koreográfusok, mint William Forsythe, Ohad Naharin vagy Nacho Duato. Tehát az egész koncerttáncvilág valóban megnyílt előttem, miután New Yorkba értem. ”
Fotó: Don Lee.
Számos oktatót sorol fel, akik valóban benyomást tettek rá, mint például Laura Glenn, Linda Kent, Banu Ogan, Alphonse Poulin és Lawrence Rhodes, aki ma a táncszakosztály igazgatója. Külön elismerte Stephen Pier-t, egy balettoktatót, akivel először találkozott a coloradói Perry-Mansfield [előadóművészeti iskola és tábor] nyári programján, és aki most a Hartt-iskolát vezeti.
„Olyan akadémikus vagyok, amikor a táncról van szó. Valamennyi tanár valóban hatalmas, hatalmas hatással volt rám. Nincs egy tanár, akiből nem húznék ki valamit, amikor ma táncolok és tanítok ”- hangsúlyozta.
Mielőtt még Juilliardon végzett volna, Alsberry-t felvették solistának a Metropolitan Operába, ahol öt évig táncolt olyan produkciókban, mint Aida , Sámson és Delila és A Mona Lisa , egy ponton még neves balettkoreográfussal, Christopher Wheeldonnal is dolgozni kezdtem.
amerikai
„Az egyik kedvenc dolgom valaha az, hogy élõ zene alapján táncoljak. Valójában nincs annál jobb, mint eljutni zenészekkel fellépni ”- jelentette ki Alsberry. „Az operázás az egyik kedvenc élményem, mert ott van ez az óriási zenekar ebben az óriási operaházban, a díszletek pedig nagyon szórakoztatóak és a jelmezek is kiválóak. Bizonyos szempontból ezek a tapasztalatok hozzájárultak Broadway-rúgásom kielégítéséhez. Bár én nem énekelek, mégis ezen rendkívül tehetséges hangok körül járok. ”
Alsberry néhány produkcióban fellépett a chicagói Lyric Operával is. Szerinte az egyik legemlékezetesebb pillanata a táncolás volt Sámson és Delila a MET-n.- Plácido Domingo Sámson szerepét énekelte, és nekem egy pillanatban a hátára kellett ugranom és a fülét harapnom! Nagyon őrült volt! - emlékezett vissza.
Mégis messze az a terület, ahol Alsberry a legeredményesebb sikert aratta, a kortárs tánc arénájában található. Az egyik leggazdagabb tapasztalata a keresett kanadai koreográfus, Aszure Barton volt. Még a Juilliard-ban találkozott vele, és a 10 táncos közül választották ki egy olyan projekt számára, amelyet Mikhail Baryshnikovval közösen készített a Pokol konyhai táncán.
Jonathan Aszure Bartonnal és művészekkel a „kék levesben”. Fotó: Donald Lee.
„Amint új munkát készítettünk együtt, szinte azonnal kiderült, hogy rendkívül jól dolgoztunk együtt. Villámgyorsan dolgozik, a munka szempontjából. Koreográfus, aki kifejezést készít, és mielőtt még végigcsinálná a kifejezést, máris megváltoztatta, és teljesen másra helyezte át. Mindig változtatja a részleteket, a zeneiségtől kezdve a szemek irányáig, a rózsaszínűig stb. Szeretem ezzel a részletekkel és ilyen sebességgel dolgozni. Tehát ez azonnal megfelelt. Két évig dolgoztam vele és bejártam Baryshnikovot - mondta Alsberry.
Ez idő alatt Barton felbérelte, hogy táncoljon az Aszure Barton & Artists társulatával. Körülbelül nyolc évvel később ő a próbaigazgató és a személyes koreográfiai asszisztense. Körülbelül az elmúlt évben meghitt része volt három megrendelt művének, az Alvin Ailey Amerikai Táncszínház, a Hubbard Street Dance Chicago és a német Bayerisches Staatsballett darabjain dolgozott vele.
Amellett, hogy olyan társaságokban táncol, mint a Momenta, a Luna Negra Dance Theatre, a Pier Group és az Eisenhower Dance for stints, Alsberry a Lar Lubovitch Dance Company és a Daniel Gwirtzman Dance Company elkötelezett társulatának tagja.
udc tánc
„Nagyon izgalmas, mert Lar Lubovitch, Aszure Barton és Daniel Gwirtzman között három nagyon különböző típusú koreográfussal táncolhattam. Mindannyian a tánc spektrumának teljesen különböző területein vannak, tekintve, hogy miként használják a testet és hogyan alkotnak. De az egyetlen dolog közös bennük, hogy elkötelezettek azért, amit csinálnak - a teremtés iránt. Mindegyikük számára ez a legfontosabb ”- mondta.
Jonathan 2008-ban lép fel a Lar Lubovitch Dance Company-val. Fotó: Jennifer Taylor a The New York Times-hoz.
Mindezen vállalati szerződések és koncertek alkalmával elgondolkodtató lehet, hogy az Alsberry hogyan zsonglőrködik mindezzel. Alsberry nevetve azt mondja: 'erre a legjobb magyarázat Isten!'
Kifejtette: „Valahogy varázslatosan sikerült mindez. A menetrendek már egy ideje sok konfliktus nélkül felállhatnak ... Egyáltalán nem én csinálok semmit. Olyan áldás volt, ahogyan sikerült kidolgozni. ”
Valójában Alsberry még évente is talál időt arra, hogy tanítson. Az egyik hely, ahová gyakran visszatér, a Chicago Művészeti Akadémia. Randy Duncan rendező, aki széles körben ismert a film koreográfiájáról Mentsd meg az utolsó táncot , az Alsberry mentora.
'Ő az én' táncos apám ', ha akarod - mondta. „Most minden évben visszatérek oda, hogy a tanítványaival dolgozhassak, mert fontosnak tartom, hogy visszaadjam azokat, akik segítettek eljutni oda, ahol vagy. Tanítok és koreografálok, és itt mutatják be koreográfiám nagy részét. ”
Rövid táncfilmeket is gyárt a Kuntemporary Dance Theatre-nek, saját maga által leírt „YouTube táncos társaságnak”. Talán itt fejeződik ki legjobban pimasz oldala, amikor táncostársai attitűddel és óhajjal mozognak és rázkódnak a népszerű zene felé. Saját magát filmezi, szerkeszti és posztolja. Egy nap reméli, hogy ezt a projektet valami nagyobbra bővíti.
'Szeretném, ha végül jobban bevonzanám a közönséget az élménybe, pop-up színházat csinálnék valahol az utcán, lefilmezném, valós idejű szerkesztést végeznék, majd valamikor a következő ilyen esemény előtt vagy alatt bemutatnák, ' ő mondta.
Erre a táncosra, akit „selyemcsoda” -nak nevezett A Chicago Tribune és nemrégiben „sugárzónak” nevezte A New York Times , úgy tűnik, nincs semmi elérhető. Mégis, talpa továbbra is talajon marad és szíve alázatos. Arra a kérdésre, hogy milyen érzés, ha esetleg még ebben az évben elindul Franciaországba, hogy újabb alkalmat nyújtson Aszure Bartonnal való együttműködésre, vagy hogy egy díjnyertes koreográfussal, Lar Lubovitch-szel dolgozzon együtt, csak arra összpontosít, hogy mennyire megáldotta ezeket a lehetőségeket.
Jonathan és Katarzyna Skarpetowska, a Lar Lubovitch Táncegyüttes a ’Coltrane kedvenc dolgaiban’. Todd Rosenberg fotója.
„Hiszem, hogy a tánc Isten ajándéka. Ez nem olyan dolog, amellyel rendelkezem és felettem van irányítás ”- magyarázta. 'Ez egy hihetetlenül szent ajándék, amelyet nekem kaptak, és kötelességem ezt tiszteletben tartani ... Az ebben rejlő öröm, fájdalom és szeretet mind ennek az ajándéknak az ünneplése, amely egész életemben végigvitt. Lenyűgöző út volt, és tudom, hogy még sok mindent el kell intézni és megosztani a világgal. '
Noha elismeri, hogy a Broadway-n táncolni, és saját iskoláját vagy társulatát irányítani, Alsberry is elismeri, hogy nem akarja lemaradni a jelen pillanatról.
'Csak arról van szó, hogy fogalmam sincs, mit tartogat számomra az Úr' - árulta el. „Nem akarom diktálni, vagy túl sok tervet kapni. Csak tudom, hogy az Ő útja az Út. Csak abban a reményben haladok, hogy az Ő akaratában járjak ... A legnagyobb tervem a jövőre nézve az, hogy folytassam azt az utat, amin járok, mert ez eddig gyönyörűnek bizonyult. '
Talán mindannyiunknak hagynunk kellene, hogy Alsberry életre keljen, és a tánc emlékeztetőül szolgáljon - a tánc a legmagasabb kifejezési forma, és a mozgás minden lehetősége a szabadság, az ünneplés és az élet cselekedete.
Az Alsberry teljesítményének megtekintéséhez kövesse Aszure Barton és művészek , Lar Lubovitch Táncegyüttes és Daniel Gwirtzman Táncegyüttes online és a közösségi médián keresztül.
Fotó (tetején): Jonathan Emanuell Alsberry. Fotó: Cheryl Mann.
neked ajánlott
