Ahogy Gina Patterson koreográfus fogalmaz, táncos karrierje „durranással kezdődött!” És úgy tűnik, nem rohan nyugtatni. Eredetileg Pennsylvania egyik kisvárosából származik, Patterson pedig a texasi Austinban él táncos férjével, Eric Midgley-vel. Patterson elismeri, hogy bár ő és Eric otthona Texasban van, az idén nem nagyon jártak, mivel az izgalmas megbízások hosszú listája országszerte elvitte őket, ezek egyike az Atlanta Balett egyik legutóbbi alkotása. Gyújtás program. Atlantában a Dance Informa Deborah Searle beszélt Ginával, miután új stúdió előzetest készített a „Quietly Walking” című új művéről.
Hogy tetszett dolgozni az Atlanta Balettel?
Nagyon élveztem ezt az élményt. Valóban csodálatos dolog volt! Úgy éreztem, hogy az igazgató, John McFall és a személyzet művészileg teljes mértékben támogatott. A táncosok igazán nyitottak voltak. Úgy éreztem, hogy igazán mélyen és nyíltan be tudok menni a darabba, és a táncosok teljes szívvel, fizikailag, művészileg és érzelmileg odamentek velem. Ez valóban teljes élmény volt. A táncosok olyan kedvesek, és csak élveztem minden napot a stúdióban velük.
Patterson „Csendesen sétál” című műve az Atlanta Baletthez. Fotó: Charlie McCullers
Milyen kihívások voltak az „erdőirtás és az urbanizáció kérdéseivel foglalkozó lélegzetelállító„ Csendesen sétálva ”című mű elkészítése során?
A kihívás az volt, hogy ezeket a főbb témákat felvegyék és lebontják valamibe, amit az emberek megérthetnek. Hogyan kínál fel ablakot a darabba, majd hogyan fordítja le táncra, amikor ez csak egy évig tartó koncepció? Kicsit elborult a projektbe való belépés, mert ebben az évben nagyon sok darabom volt. De csodálatos élmény volt követni az alkotási folyamatot, és megnézni, hová visz, mert igazán intuitívan dolgozom. Az évek során megtanultam bízni az intuíciómban. Minél jobban bízom benne, annál szórakoztatóbb a koreográfia, mert végül mindezekre a helyekre vezet. Olyan, mint egy író, aki arról beszél, hogyan írja magát a könyv. Mindig ugyanazt érzem, ha valóban összhangban vagy a folyamattal, végül potenciálisan megírja önmagát.
Szóval meséljen a hosszú táncos karrierjéről.
Amikor belekezdtem a táncba, teljes erővel volt, és pár évig társulattal táncoltam. Aztán 16 éves koromban a Pittsburgh Operában jártam énekesként és táncosként, és bejártam Európát és Svájcot. Innen mentem a Pittsburgh-i balettbe. Körülbelül nyolc évig voltam az Austin Balettben, majd négyig a Floridai Balettben, majd további nyolc évig ismét az Austin Balettben. Amíg az Ausztri Balettben voltam, három különböző igazgató volt, így a társaság folyamatosan változott. 25 éves táncos karrierem volt, és olyan gazdag és változatos volt. Igazán szerencsésnek érzem magam. Minden klasszikus szerepet el kellett látnom, és sok kortárs munkát végeztem. Rengeteg szerepet is létrehoztak rajtam.
Mi inspirálta, hogy koreográfussá váljon?
Nos, ez vicces. Sosem indultam koreográfusnak. Útközben voltak olyan emberek, akik azt mondták, hogy „kéne koreográfálni, nagyon jó lennél”. Azt hittem, hogy soha nem fogok koreográfiát készíteni. De azt hiszem, 'soha ne mondd, hogy soha' ne mondd, mert amikor a Floridai Balettel táncoltam, a mostani férjem koreográfus műhelyt vezetett, és megkeresett, javasolva, hogy próbáljam meg a koreográfiát. A koreográfia női felvétele érdekelte, mivel csak férfiak voltak koreográfiák a műhely számára. Arra gondoltam, hogy „hát azt hiszem, ha a munkatársaim meg tudják csinálni, akkor meg tudom csinálni”. Azt hittem, csak meg kell próbálnom. Három hetes program volt, és két hét múlva elmentem Erichez, és elmondtam neki, hogy ki fogok húzni, mert szó szerint csak két lépésem van. Azt mondtam: „Nem tudom megtenni!” De azt mondta nekem, hogy a leszokás nem volt lehetőség, mert a műhely a folyamatról szól. Azt mondta, mutassa meg a két lépésemet, majd beszéljen a történtekről. De azt gondoltam, hogy „ez nem lehetőség!” Hirtelen csak jött, és létrehoztam egy darabot. Ez rajtam és egy igazán közeli barátomon volt. Szólót csináltam, és akkor volt egy pas de deux. Hosszú történet, nagyon sikeres volt, és ez volt az első darab, amely a társaság képviselőjévé vált. Aztán Miamiba és New Yorkba ment! Azt hittem, ez csak olyan, mint egy sláger csoda, és azt mondtam, hogy „már nem koreografálok”. Aztán a következő és a következő évben részt vettem a workshopon. Aztán megkértek, hogy tegyek valamit a második társaságért, egy 35 fős nyári műsorért. Soha nem indultam el koreográfiára. A lehetőségek folyamatosan jöttek, és egyre inkább beleszerettem.
Gina Patterson beszéde, Gina és férje, Eric Midgley, 2000, Florida balett. Minden jog fenntartva © Janine Harris
Miért élvezed a koreográfiát?
Nekem, mint táncosnak, a tánc teljes oka egyfajta kifejezésmód volt. Nem csak a számomra teljesen elképesztő és mindig meglepő alkotó folyamatba, hanem az emberekkel való munkába is beleszerettem. Szeretek edzősködni. A koreográfia ennek egyik módja, és önmagam teljesebb kifejezése is. Nem csak egy szerep értelmezése, hanem az egész jövőkép. A jelmezek, a fények, a hang, a játék, a coaching, a történet megalkotása és elmesélése mind összeáll, hogy valaminek csak sokkal teljesebb kifejeződését teremtsék. Energetikusan lemerül, ugyanakkor energizál.
ÉS erős zenésségünk nyilvánvaló a koreográfiádban.
Nagyon szeretem a zenét és a táncot is. Szeretek egy új alkotást csinálni, mert nagyon sokáig hallgatom a zenét, és ez elmegy a tudatomba, és a fejemben játszik. Tehát, amikor nagyon ráállok és elkezdem számolni a zenét, úgy érzem, hogy bejuthatok a zenébe. Ez akkora öröm számomra. Amikor a táncosokkal dolgozni jövök, a zene a fejemben játszik, miközben én alkotom. Ismerem kívül-belül a zenét és annak érzését, és mindez összekapcsolódik.
Hogyan tudja frissen és eredetileg megőrizni munkáját?
Valahányszor új alkotásba kezdek, úgy fogok hozzá, mint „új” alkotáshoz. Különbözőek az inspirációk, más a logisztika és a paraméterek, és a táncosok is. Minden darabban minden összetevő más, ezért kiderül, hogy más. Igyekszem eljutni a fejemben egy olyan térig is, ahol mindig inspirálnak. Úgy érzem, hogy minden nap találok inspirációt valahol. Fontos, hogy nyitott maradjon mindenre. Nyitva maradva frissen tartja.
Arbenita (11 év), szerző: Gina Patterson, Maggie Small & Thomas Garrett, 2010, VOICE Dance Company közreműködésével. Minden jog fenntartva © Farid Zarrinabadi
Olyan gazdag karriered volt, mi a kiemelésed?
Valami, ami igazán különleges volt számomra, utoljára előadtam Júliát. Körülbelül négyszer táncoltam Júliát egész pályafutásom alatt. Legutóbb a férjemmel adtam elő, és ami igazán különleges volt, az volt, hogy a nagymamám meglátogatott táncolni a szüleimmel. Kislány korom óta nem látott táncolni. Csak azért, hogy utána lássam, és érezzem, milyen érzelmes, különleges volt. Nem tudta elhinni, hogy azt tettem, amit tettem. Különleges volt, mert a nagyszüleimnek valóban volt egy igazi Rómeó és Júlia története. Ez csak egy különleges, személyes pillanat volt számomra. Annyi nagyszerű élményben volt részem, de szerintem inkább azokról az emberekről szól, akikkel megosztja őket.
Meséljen a ’VOICE Dance Company’ társaságáról.
A férjemmel körülbelül másfél évvel ezelőtt alapítottuk meg saját cégünket. Számomra ez még teljesebb kifejezési kiterjesztés, mert most átveszem a koreográfia fogalmait, és beépítem őket a szervezetbe, és ezt lassan bővítem. A VOICE Dance Company még mindig nagyon fiatal a fejlődésében, de vannak olyan projektjeink, amiket megvalósítunk, és van egy táncosokból álló csoport, ahonnan meríteni tudok. Számomra az intim élmények, butikbemutatók létrehozása és minden műsor mássá tétele. A Voice segítségével itt-ott kísérletezhetek, és egy kicsit továbbmehetek. Olyan dolgokat tehetek, amiket talán nem tennék meg egy nagyobb cégnél. A Voice-t valóban arra használom, hogy meghittebb élményeket találjak az előadók és a közönség számára.
Hol láthatjuk legközelebb Önt és a munkáját?
Pár hét múlva visszamegyek Puerto Ricoba. Két darabot adok elő, amelyet a Puerto Rico-i Dance Week-en, június 16-án és 17-én kell előadni. Munkámat ezután a spanyolországi Madridban, az 55. Nemzetközi Koreográfusok Bemutatóján is előadom.
Melyek a jövőbeni céljaid és álmaid?
Ez veszélyes kérdés, mert soha nem is gondoltam volna, hogy képes lennék táncolni, amíg tettem, vagy koreográfiázni! Először is csak nagyon szeretném tovább fejleszteni a hangomat művészként, szabadúszó munkámat végezni és csiszolni a mesterségemet. Szeretek együtt dolgozni különböző táncosokkal, új emberekkel találkozni és alkotni. Végül egy teljes munkaidős társaságot szeretnék. Szeretném, ha a saját terem minden nap eljutna és létrehozna. Nyitott vagyok arra, hogy hová visz az élet, de tudom, hogy ebben a vállalkozásban vagyok, és azt hiszem, örökre itt leszek.
neked ajánlott
