A táncosok meghallgathatják, hogy kiképezzenek egy premier művészeti konzervatóriumot Amerika két vezető művészeti és szórakoztató fővárosában
Írta: Chelsea Thomas Tánc Informa .
Az AMDA College and Conservatory of Performing Arts egy világszerte elismert konzervatórium és főiskola, amely New Yorkban és Los Angelesben található. A színházi, zenés színházi és előadóművészeti programok felajánlása mellett a télikert egy olyan táncszínházi programot kínál, amelynek két lehetősége van: a kétéves konzervatóriumi program vagy a négyéves képzőművészeti alapképzés.
Az elkövetkező néhány hónapban az AMDA táncszínházi programjainak meghallgatásait rendezi az Egyesült Államokban, olyan helyeken, mint Denver, Tampa, Atlanta, San Francisco, Houston és Chicago. Ha elfogadják a táncosokat, klasszikus balettet, modern táncot és a Broadway repertoárt számos más technika mellett Los Angeles vagy New York virágzó nagyvárosaiban tanulmányozhatják osztálytársaik és tehetséges előadóművészek mellett a világ minden sarkából.
Az AMDA végzett Claudia Wareham. Fotó: Vince Trupsin.
nap cirkuszi írisz
'Az AMDA-nál, bármit is akar csinálni a hallgató az előadó-művészeti iparban, minden szükséges képzést megszerezhet itt' - mondja Claudia Wareham, a friss ausztrál diplomás. 'Számomra, a kereskedelmi tánc útvonalát akarva megtenni, tovább fejlődhettem jazz és hip-hop osztályokban, megerősítve a balett technikát is.'
Wareham néhány évvel ezelőtt meghallgatta az AMDA-t szülővárosában, Melbourne-ben, Ausztráliában, és izgalmasan fogadták a kétéves Los Angeles-i Konzervatóriumi Programba. Célja, hogy együtt dolgozzon „zenei stúdiókkal és koncertezzen popművészekkel”, és végül filmtáncba kezdjen. Azt mondta, felbecsülhetetlen volt, hogy az AMDA-n keresztül Los Angelesben tanulhasson, és kapcsolatokat köthessen ottani koreográfusokkal.
Hozzátette, hogy az AMDA Táncszínházi programjainak egyik legnagyobb erőssége a tanterv sokfélesége. Annak ellenére, hogy a Táncszínház hallgatói jelentős időt töltenek a klasszikus technika, valamint a különböző technikák és stílusok tanfolyamaival, a hallgatók a színjátszás, az éneklés és a zenés színház tanfolyamain keresztül is képesek lesznek, több tudományú előadóvá.
Marina Benedict, az AMDA gazdagításának igazgatója és a Los Angeles-i campus Táncszínházának társelnöke egyetért ezzel. Elmondja, hogy az ipar valóban változik, és minél szerteágazóbb és képzettebb táncosok, annál valószínűbb, hogy szerződést kötnek.
Az AMDA tánchallgatók lépnek fel.
„Az a tény, hogy táncműsorunkban színészkedni fog, fejleszti a hangját, improvizál, színpadi küzdelmet, hangprodukciót és beszédet, valamint kamerán történő színészi játékot fog látni, látni fogja az előadást a művészet egészét, és valóban kifejleszti önmagának azokat az oldalait, amelyek valóban egy teljesen új szintre emelhetik a teljesítményét ”- mondta Benedict. „Nem csak táncos lehet, és szerintem ez nagyon fontos a mai piacon és a mai iparban. Képesnek kell lennie arra, hogy jól érezze magát a kamerán és a készüléken. Bármelyik helyzetbe kerülhet, és készen kell állnia arra, hogy játékot folytasson és beugorjon. ”
Az AMDA oktatói és oktatói magas színvonala miatt is jól ismert és tisztelt. Akár a New York-i, akár az L.A. egyetemen a tanárok az iparág legjobb és legfényesebb szakemberei.
'Még mindig aktívan fellépek és meghallgatok, csakúgy, mint az összes karunk' - mondta Benedict. „És ha mégsem, akkor saját munkájukat rendezik, írják és produkálják. Ez közvetlen hozzáférést biztosít a hallgatókhoz az összekapcsolt, a jelenlegi iparági előadókhoz, nemcsak a nyugdíjas előadókhoz. Valójában azt mondanám, hogy hallgatóink többsége egy karon keresztül kapja meg első munkahelyét vagy első karrierjét. '
Wareham elmagyarázta, hogy az AMDA órákon keresztül kialakított kapcsolatok hihetetlenül hasznosak voltak, különös tekintettel a meghallgatás technikájára.
'A meghallgatási technika óra az egyik kedvencem volt, mert hetente egyszer volt egy óra és 15 perc, és volt egy fő tanárunk, aki vendégtanárokat hozott be az iparból, akik tanítanak és tanácsokat adnak nekünk' - mondta. 'Tehát először is kapcsolatokat létesítene az iparban dolgozó koreográfusokkal, másodszor pedig megkapta a gúnyolódás meghallgatásának tapasztalatait, mielőtt kiment a tényleges meghallgatások világába.'
Az AMDA hallgatói táncos fotózást élveznek. A fényképek az AMDA jóvoltából.
Példaként felidézi az egyik órát, ahol Carlton Wilborn járt: „Egy gúnyos meghallgatást tartottunk Carlton-nal, aki jelenlegi koreográfus, aki Madonnával dolgozott. Abban az időben egy projektet forgatott Puerto Ricóban, így ha tetszett volna közülünk, megkérhette volna egyikünket, hogy működjön együtt vele. Nagyon jó, hogy ilyen kapcsolatokat kellett kialakítanunk. '
A Táncszínház programjainak hallgatói rengeteg előadási lehetőséget is kapnak, beleértve az AMDA tánc főszínpadi produkciójában való fellépési lehetőségeket, egy színdarabot, egy musicalt, a Black Box és az Artists Lab előadást. Az Artists Lab előadási lehetőségeket kínál a „Finding Your Voice” elnevezésű műhelysorozatban, amely magában foglalja „a hip-hop stábtól kezdve a helyszíni munkákon át az improvizációs és interdiszciplináris művekig” - magyarázta Benedict, aki figyelmen kívül hagyja a programot. Az Artists Lab emellett felajánlja a „Raise the Barre” lehetőséget, hogy a hallgatók saját koreográfiai művüket helyezhessék el előadás céljából.
„Nagyon őrült! 15 hetente teljes produkciót készítünk! ” - mondta Benedict.
A tánc AMDA-n keresztül történő tanulásának talán egyik legtisztább előnye, hogy könnyedén átviheti az L.A. és a New York-i egyetemeket. A programban a hallgatók mindkét városban beépített tanulási lehetőségekkel rendelkeznek, bár ha akarnak, maradhatnak egyben.
- Reméljük, hogy minden hallgató végez egy kis időt L.A.-ban és néhány New Yorkban. Ha konzervatóriumi hallgató vagy, felét és felét megteheted. Ha BFA hallgató vagy, elvégezheted harmadik félévedet, és átadhatod a „The New York Experience” -nek, és visszatérhetsz, és befejezheted a BFA-t. Megteheti a New York-i Konzervatóriumot is, elvégezheti azt, majd eljöhet L.A.-ba és alkalmazhatja ezeket a krediteket a teljes négyéves BFA teljesítéséhez. Tehát rengeteg módszer van rá ”- magyarázta Benedict.
A fő különbség a kétéves Konzervatóriumi Program és a négyéves Képzőművészeti Alapképzés között az, hogy a konzervatóriumi hallgatók alapvetően minden előadói tanfolyamukat előre viselik, Benedict szerint.
„Az AMDA programban az a kedves, hogy míg Ön dönt a program elindításának módjáról, minden diplomás megszerezheti a BFA-t, ha akarja. A konzervatórium diplomája abbahagyja, hogy befejezte a BFA program két évét, elvégezve az előadások teljes oldalát. Aztán ha és amikor úgy döntenek, hogy befejezik a diplomájukat, akkor vissza kell térniük, és be kell fejezniük a BFA program másik felét. ”- mondta.
Azok a táncosok, akik szeretnének nagyot hozni a Broadway-n, elmerülni L. A. kereskedelmi táncvilágában, finomítani technikájukat egy professzionális táncegyesület meghallgatására vagy saját kreatív hangjuk fejlesztése, az AMDA speciális képzést kínál minden igényük kielégítésére.
Benedict azt mondta: „Úgy érzem, hogy valóban egyediek vagyunk abban, hogy az egyénre összpontosítunk. Igyekszünk minden embernek segíteni, hogy művészként a leghitelesebb változatban találkozzon. Nem próbáljuk meg az embereket ideálissá formálni arra, ami ma az iparban létezik. Reméljük, hogy művészként és kreatív hangjukon keresztül egyedülálló és eredeti kínálatukkal lépnek be az iparágba. '
Wareham azt mondta: 'Sokkal jobban felkészültnek érzem magam az AMDA-hoz való bejutáshoz, mint valaha, csak a rendszeres órákon vettem volna részt ... Összességében ez egy igazán nagyszerű, pozitív élmény, és valóban ajánlom bárkinek.'
Az AMDA-val és a meghallgatási követelményekkel kapcsolatos további információkért látogasson el a következő oldalra: www.amda.edu .
neked ajánlott
