Joshua Beamish koreográfus felkutatása olyan, mint egy pillangót üldözni egy szélviharban. Egy nyár este a Joyce Színházban van New York-i bemutatóján piros és fekete , az Ashley Bouder Project számára készített alkotás. A következő, Vancouverben készül egy fiatal táncosok iskolájának vezetésére egy hétig tartó intenzitáson keresztül. És miután 2015 első felét Észak-Amerikában turnézta Wendy Whelannal, a londoni Királyi Operaházban próbálták a Királyi Balett művészeit, és felügyelték a 10thsaját kanadai társulatának jubileumi ünnepe, a MOVE: a társaság. De mindent összevetve ez egy nagyon egyszerű év volt Beamish számára, amint azt egy interjúban mesélte el, amely művészi módon belefért a reggeli és a 10 órás tanítási nap közé:
Cassandra Trenary és Sterling Baca az Amerikai Balettszínházból Joshua Beamish’s, „Surface Properties” c. Fotó: Lucas Chilczuk.
„Most részben az Egyesült Királyságban vagyok, és az egyetlen nemzetközi utazásom Amerikán kívül idén Angliába vezetett. Az elmúlt években ez inkább Ázsiára, Dél-Afrikára, Indiára, Dél-Amerikára hasonlított - folyamatosan sokkal több távolsági járatot hajtottam végre. Ami azt tapasztalom, hogy nem nagyon tudom megalapozni magam egyetlen helyen sem. Általában még nem volt időm összeszedni magam és kitalálni, mennyire kimerült vagyok valójában. Éppen állandóan járok. ”
Annak elkerülhetetlen fáradtsága ellenére, amelyet non-stop menetrendje váltott ki, Beamish teljesebbnek és energikusabbnak tűnt, mint valaha, amikor beszéltünk. Az első, 2013-as beszélgetésünk alkalmával a fiatal tánckészítő egy duett összeállítása volt a maga, majd a New York-i balett igazgatója, Whelan részvételével az alakuló független projekt részeként, Nyugtalan lény - egy olyan törekvés, amely két hazai turnét is meglátogatott, és amelyek során kritikus dicséret született. Időközben a Beamish némileg elismert hírnevet szerzett arról, hogy kiveszi a balett-táncosokat az elemeikből, és felkéri őket, hogy merüljenek el sajátos, labirintusos mozgásnyelvében olyan előadásokra, amelyek gyakran a jelenlegi társulatuk határain túl zajlanak.
Legutóbbi programja a Joyce-ban, a helyszín nyár végi balettfesztiváljának hat helyén szerepel, négy ilyen alkotást tartalmazott, mindegyiket külön fejlesztették ki az elmúlt két évben a Royal Winnipeg Balett, a Királyi Balett tagjain, és Amerikai Balettszínház. A Beamish egyértelműen élvezi azt a feladatot, hogy a klasszikus képzettségű művészeket áttérjék a kortárs világra, lehetővé tegyék számukra, hogy támogató körülmények között fedezzék fel és bővítsék tartományukat.
- Mert Felület tulajdonságai , Megvoltak ezek az ABT táncosok, és tudtam, hogy valami olyasmit akarok csinálni, ami sokkal pofátlanabb ”- mondta legújabb munkájáról, amelynek bemutatója a múlt hónapban Joyce-eljegyzése volt. „Az egész darab tőlem származott, hogy ezt a társaságot, amely nagyrészt nagyon klasszikus, más megvilágításban szerettem volna bemutatni. Ha több időm lett volna velük, akkor nagyon szerettem volna többet lendíteni az előadásban, mert amikor állandóan együttesben lép fel, néha végül csak visszaszűri a személyiségét, hogy ugyanaz lehessen [ mint mindenki más]. De ami érdekel, az a sokféle személyiség. Izgatottan várom a lehetőségeket, hogy továbbra is együttműködhessek velük, hogy minél többet mutassanak maguknak a színpadon. '
Joshua Beamish. Fotó: Peter Eastwood.
Beamish el van ragadtatva az új emberek munkájának visszaállításától, és elismerte, hogy ez általában ugyanolyan tanulási élményt jelent számára, mint a táncosok számára. Nem zárkózik el a potenciálisan megalázó revíziós cselekedettől, ehelyett felfogja annak lehetőségét, hogy egy darab mögött több állhat, mint amennyit eredetileg tervezett vagy elképzelt.
'Úgy érzem, hogy minden évben többet tudok magamról vagy az alkotásról, a táncosok irányításának módjáról vagy arról, hogyan lehet az átmeneti munkára átgondolni' - elmélkedett. Minél jobban tudod adaptálni a művet annak a személynek, aki jelenleg csinálja, annál sikeresebb lesz, mert nem mindenki mozog egyformán, és nem minden test egyforma. Nagyon kedves látni, hogyan válhat egy mű valami mássá máson. '
william zabka stacie zabka
Alkalmanként ez a rugalmas mentalitás elengedhetetlennek bizonyul, mint amikor az eredeti Beamish duettjéhez készült ás (Matthew Ball és Nicol Edmonds a Királyi Balettből) New Yorkba utaztak a Joyce előadásokra. Feladatával két táncost keresni, akik hajlandóak lennének lépni és képesek lennének a koreográfiájára néhány nap leforgása alatt, gyorsan bevonzotta az ABT tagját, Jose Sebastiant és Matthew Dibble-t, a Royal Ballet timsóját és a Twyla Tharp régóta munkatársát. Beamish kuncogva idézte fel az esetet, és elismerte szerencséjét abban, hogy erős tehetséges, kalandos barátok hálózata van, akiket kétségbeesett pillanatokban hívhatnak.
- Tudtam, hogy Jose felveheti a koreográfiámat, mert két hete dolgozik a mozgalmamban. Az agya már benne volt. És Matt nagyon jó barát, olyan ember, aki annyira törődött velem, hogy a hétvége minden ébrenléti percét megpróbálja megtanulni ezt a darabot. ”- osztotta meg. „Olyan furcsa párok. Rájuk nézel, és valószínűleg soha nem jutna eszedbe összerakni őket. Matthew és Nicol nagyon különböznek Matttől és Jose-tól, ezért nagyon jó tanulási élmény volt számomra, hogy megpróbáljam meghatározni, mi a munkám. A részletekről van szó? A konkrét lépésekről van szó? Vagy ez az, amit érzel, amikor nézed? És ha igen, hogyan tudom megőrizni ezt az érzést akkor is, ha a táncosoknak nincs ideje felfedezni az összes részletet? Három nap alatt elég nagy folyamat volt.
Nicol Edmunds és Matthew Ball Joshua Beamish „barlangjában”. Fotó: Alice Pennefather.
Ami azt illeti, hogy mikor, hol és miért indítsa el a projektet, a Beamish nyitott gondolkodású és folyamatosan keresi azokat az „új információkat”, amelyeket minden új művészi kapcsolat képes nyújtani. De amint a kilátások folyamatosan szaporodnak egyre növekvő profiljával, egyre óvatosabbá vált, hogy túlterjessze magát, vagy a kötelezettség csapdájába esjen.
- Határozottan tudatában vagyok annak, hogy ne vállaljak túl sok alkotást, nehogy kiégjek. Minden általam készített darab olyasmi, amit el akartam készíteni ”- állította. „Nem egészen azon a ponton vagyok, ahol az igény meghaladja a képességemet, hogy megfeleljek ennek, és tudatosan erőfeszítéseket tettem annak érdekében, hogy ezt karrierem célkitűzéseként megpróbáljam fenntartani. Csak olyan munkát szeretnék létrehozni, amelynek létrehozása érdekelt. Soha nem akarok neheztelni egy jutalékra. ”
Ennek a pozitív szellemnek az állandósítása nemcsak a megfelelő projektek kiválasztását jelenti, hanem a megfelelő művészek kiválasztását is. Az elkötelezettség, Beamish szerint, sokkal fontosabb, mint a presztízs vagy a törzskönyv.
„Nem a cég nevéről vagy a cég méretarányáról van szó. Inkább az adott társaság művészeiről szól, és arról, hogy mennyi időt akarnak fektetni valami jó cselekedetbe ”- mondta. „A Mexikói Nemzeti Balett éppen a Vailben végezte a munkámat, és végül videóval kellett bemutatnom a táncosok szókincsének megtanításának teljes folyamatát. Eleinte kicsit félelmetes volt, de teljesen odaadták magukat. Érzem ezt az odaadást a Királyi Balett táncosai iránt is. Bízom benne, hogy amikor színpadra lépnek, igazságot fognak tenni a munkámban, mert akarják. Szívből vállalják ezt. ”
Joshua Beamish. Fotó: Peter Eastwood.
Tekintettel a magas elvárásokra, amelyeket Beamish maga elé állít, és az elhivatottság szintjére - vagy pontosabban megunhatatlan szemcsére -, amit szenvedélyének követelése megkövetelt, nem kis csoda, hogy másokban hasonló tulajdonságok felé vonzódik és ösztönöz. Arra a kérdésre, hogy milyen útmutatással szolgálhat a fiatal koreográfusok számára abban a reményben, hogy megalapozzák az iparát, hangsúlyozta, hogy meg kell őrizni a személyes integritást, ugyanakkor tiszteletben kell tartani azt a rendszert, amelyre elkerülhetetlenül támaszkodni fognak.
'Minden sokkal politikaiabb, mint azt valaha is elképzelheted' - jelentette ki őszintén. „Olyan versenyképes és olyan kevés a lehetőség. Mint ilyen, a legjobb, amit tehet, az, ha olyan helyzetbe hozza magát, amikor van egy olyan intézmény vagy valami mögötted, amely számára előnyös, ha jól teljesít. Kövesse a táncos lét útját, még akkor is, ha csak egy kis időre [mert] ha csak te tolod magadért, akkor folyamatosan felfelé vívott csatát vívsz. Ez az a küzdelem, amivel szembesültem: Hogy mindig kívülről kopogok az ajtón, és azt mondom: „Hé, engedj be, hadd dolgozzak a táncosaiddal. Egyedülálló perspektívát kínálok nektek. ’Természetesen nem lenne olyan hangom, mint koreográfusként, ha nem kívülről jöttem volna. Amolyan kétélű kard. El kell játszanod a játékot, és követned kell a rendszert, ugyanakkor hűnek kell lenned önmagadhoz, és folyamatosan tájékoztatnod kell magad, nyitva maradva a lehető legkülönbözőbb utak előtt. ”
A Beamish-ről, cégéről és legújabb projektjeiről további információkért látogasson el joshuabeamish.com .
Írta: Leah Gerstenlauer Tánc tájékoztat.
Fotó (fent): Amar Ramasar és Ashley Bouder, a New York-i balett Joshua Beamishszel. Fotó: Phil Chan.
