31. projekt: Fotó: Olivia Blaisdell. Bostoni Egyetem Táncszínház, Boston, Massachusetts.
2019. március 2.
A tánc az irányításról szól, lehet vitatkozni a test térbeli elhelyezkedéséről, a ritmusról és a mozgás minőségéről. Mégis azt is mondhatnánk, hogy arról van szó, hogy felszabadítja az irányítást, hagyja, hogy az elme kitérjen az útból, hogy a test és a lélek átvegye a vezetést. Így egyensúlyt kell találni ott. Mondhatnánk ugyanezt az életről? A 31. projekt első éves téli koncertje, Kordában tartva , a kontroll e témájára összpontosított - önmagunkban, társadalmilag, összességében az életünkben és még sok mással - annak előnyeivel, hátrányaival és az életünk és társadalmunk egészére kiterjedő hatásával.
31. projekt: Fotó: Olivia Blaisdell.
Kenzie Finn alapító és művészeti igazgató beszéddel nyitotta meg a műsort, megköszönve mindenkinek, hogy kijöttek és támogatták a viszonylag új - 2017 őszén alapított - céget, egy másik nagy koncert az öv alatt. Az előadás során Finn koreográfiai munkája és kiegészítő elemei lenyűgözőek és emlékezetesek voltak, felkavarva a szívet és az elmét, és további lehetőségeket lehetett kipróbálni és nyomni.
George Balanchine balettek
Az „Under Ctrl” töltötte be először a színpadot, a teljes társaság táncolta Lucie Novelline tanonccal. A táncosok nagy csomóján fények jelentek meg a színpadon, a végtagok és az ízületek úgy helyezkedtek el, hogy óriási briar foltnak tűnt. A jelmezek figyelemfelkeltő tűzpirosak voltak, egyedi szabású ruhák. A táncosok hamarosan kiköltöztek a színpadi térbe, a briar foltból ötszög lett.
erik herceg nettó értéke
A zene, 'Ellenőrzés'a Shifted által, lüktető ütemet ajánlott - amellyel a táncosok időnként egymáshoz igazodva mozogtak, máskor pedig nem. Scooping akció is jellemezte a mozgást - generáló az élénk, változatos mondatmunkákhoz, valamint felidézi az irányítás e témáját (az irányítás megszerzése azáltal, hogy „felkapaszkodik” a saját befolyási körébe). Különböző táncosok léptek be és léptek ki a színpadról különböző pontokon, frissen tartva a formációkat és a mozgásminőséget.
Időnként nehéz lehet tisztán látni a vonalakat a táncosok nagy csoportjaiban, és arra gondoltam, vajon a színpadi tér nagyobb részének felhasználása megoldhatja-e ezt a problémát azzal, hogy több helyet kínál az egyes táncosok között. Ennek ellenére mindez elég energikus és lélek-izgató volt. Később váltás következett: a fények és a háttér kék / lila színre váltása (együtt halványultak, mint a víz színei, Matthew Cost világítása), és a zene lassabbá és szemlélődőbbé vált.
A mozgás is kissé megpuhult, körkörösbb alakzatok alakultak ki a testben - és a formációkban. Érezhető volt valamiféle felbontás, bizonyos mértékű felszabadulás az irányítás, a pontosság és a tökéletesség megtartása miatt. Egy melankolikus érzés a levegőben azt is közvetítette, hogy az eredmény elérése érdekében folytatott munka folyamatos folyamat lesz, természetesen semmiféle „megkötött üzlet”. Fogadnék a legtöbb, ha nem az összes közönségtaggal.
31. projekt: Fotó: Olivia Blaisdell.
Ezután jött egy szóló Finntől, a „The Rules” -tól. Halvány fények jelentek meg rajta az íróasztalnál, galléros inget, nadrágot és nyakkendőt viselve. Ez volt valaki a vállalati világban, és látszólag nem örült ott. A fények alacsonyak és drámaiak voltak. A pontszám felmerült, a merengés és a lüktetésA szabályok'Jeremy Bruckmantól, megalapozva Finn mozgását. Finn körözni kezdett a törzsén. Gyorsan az asztal oldalához tolva, és a lábát túl szögletesen kinyújtva, ellentétben állt azzal a körkörös érzéssel, amellyel kezdte. Túl sokáig hagyta el az asztalt, sőt meggyőződéssel és tisztán letolta.
Kyle alsó felesége
Végig egyértelműen érzékelte az emelkedést és zuhanást, az űrben a magas és az alacsony dinamikáját. Az egyik emlékezetes pillanat egy olyan ugrás volt, amelyben a lábai ollóskésként vágódtak le, mint egy balett előadója, de nincs szükség arra, hogy tökéletesen kecsesnek és „könnyednek” nézzen ki. Ehelyett a mögötte rejlő erő egyértelmű volt, és engem egyenesen behúzott. Egy másik emlékezetes mozdulati kifejezés a „kávédaráló” volt (a földön söpört láb, hogy a másik lábat „kivágja” a képből) deszkává.
Ezután megfordult, és ellenkező átlót észlelt. Világosság, erő, erő, zökkenőmentes simaság - ebben a mondatban volt minden. Kihívások, amelyekkel szembesült, de nem engedte, hogy tartsák őket. A munka során mozdulata és magatartása nyugtalanságot és vágyat jelentett, hogy elkerülje a korlátozó struktúrát - ha akarja, a szabályok által létrehozott irányítás alól. Ahogy a végére ért, a darab rövidnek és édesnek érezte magát. Ez a rövid idő alatt rengeteg uralkodó érzelmet és technikai parancsot adott. Csak, éppen elég volt.
Később a törvényben megjelent az „Akathisia” - a „mozgászavar” címet viseliami megnehezíti a mozdulatlanságot ... mozgáskésztetést okoz, amelyet nem tud kontrollálni ... általában antipszichotikus gyógyszerek mellékhatása, ”(WebMD). Mindvégig a levegőben homályosan aggasztó volt valami nem egészen helyes érzés. Emlékezetes és előrevetíthető volt a csukló remegése és a csapkodó kézmozdulatok, olyan érzéssel, hogy ezt nem teszik meg - a mozdulatlanságot - nem a táncosok ellenőrzése alatt tartják. Az emelkedés és zuhanás szintén egyértelmű motívum volt a mozgalomban, Finn aláírása simán átfordult a padlón.
tánc világa selejtezők
A hangulatos, töprengő pontszám, Clint MansellÜdvözöljük a Lunar Industries oldalán ”, támogatta azt az érzést, amelyet a mozgás épített. Kíváncsi voltam, vajon a mozdonyok mozgása, az egész színpadi térben jobban mozogva erősíthette-e ezt az izgatott érzést, hogy nem tudtam mozdulatlanul maradni - mégis, talán Finn csak a magánéletében szerette volna közvetíteni a belső zűrzavar érzését, és az egész térben való mozgás nem támogatta ezt az érzést. Mindazonáltal a munka átgondoltan felépített ablak volt egy mentális betegségből fakadó kihívást jelentő fizikai élménybe, amelyben felszólította a hallgatóság tagjainak testében az empátiát, hogy ezután hívja fel az empátiát elméjükben, szívükben és lelkükben.
31. projekt: Fotó: Olivia Blaisdell.
Az „At The Scene” a negyedik volt a II. Felvonásban, a társaság nagy része és néhány P31-es tanuló táncolt. Kezdetben a táncosok egyéni utakon jártak a térben. Az egyik táncos reflektorfényben volt, és határozottan mozgott. Hamarosan a táncosok egymással szembe kezdtek, és mutogatásra emlékeztető mozdulatokkal táncoltak, mintha hibáztatták volna egymást. A mozgásukból izgatottság szivárgott ki. Ugyanakkor érzékelhető volt a mozgás zökkenőmentessége, a karok kör alakú formákban és a különböző szinteken történő spirálozás. Ezekkel a mozdulatokkal a táncosok összeálltak és szétváltak, egymással szemben álltak és egymással szemben álltak. Más helyeken a padlóra való ereszkedés hirtelenebb volt, olyan érzéssel, mintha csak a padló lenne támogatható, amikor minden más kiadta.
Ugyanaz a táncos reflektorfényben fejezte be a darab bezárását, felidézve a körkörösség, a folytonosság és az egyedüllét igazságát a saját tapasztalatai alapján - különösen trauma és tragédia esetén. Nem tudjuk ellenőrizni, hogy mi történik velünk az életben, mégis van választásunk, amikor reagálunk. Ennek nagy része összekapcsolódik azzal, hogy miként próbálunk irányítani, vagy hogyan tudunk felszabadulni az irányítás igénye alól.
A Finn és a 31. projekt ügyesen szemléltette az irányítással járó bonyolultságokat életünkben, közösségeinkben és társadalmunkban a testen és a táncművészeten keresztül (beleértve a zenét, a világítást és a jelmezeket). Tudom, hogy sokat gondolkodva hagytam el a színházat, és azt hiszem, ez sok közönségtag esetében is így volt. Ha nem mindig képes megválaszolni a kérdéseket, akkor az átgondolt művészet elsősorban a kérdésekre vezethet minket.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
