Roberto Villanueva. Fotó: Eric Bandiero. Ailey Citigroup Színház, New York, NY.
2019. augusztus 17.
A kevesebb több lehet, mondják. Alkalmazzuk ezt a táncra, és megvitathatnánk, hogy egy-egy mozgó ember hatása - egyedi mozgásjegyében, érzelmi életében és egyszerűen emberségében - néha felülírhatja-e egy nagy táncos csoport hatását. Ezt az ötletet, miszerint kevesebb legyen több, Roberto Villanueva ügyvezető és művészeti vezető, valamint a BalaSole Dance Company alapítója létrehozta azt a koncepciót, hogy a táncot egy táncossal összekapcsolják egy szóval. Gamme - Szólók estéje . A társulat azon dolgozik, hogy „áthidalja a hiányosságokat a koncerttánc terén”.
BalaSole Táncegyüttes. Fotó: Eric Bandiero.
Egyes szavaknál több, mint másoknál a szó kontextust és egyértelműbb jelentést adott az egyes szólóinak. Az előadások különösen elkötelezettek, ügyesek és magabiztosak voltak. Minden szólót saját koreográfiával készítettek, amelynek hátrányai valósak (például nehéz táncolni kritizálni önmagát). Ezek a szólók mégis hitelességet mutattak ki minden táncos egésze számára - testben és lélekben -, amely őszinte előnyét bizonyította annak, hogy igazsággal önmagán dolgoztok, senki sem ismerhet jobban.
Kat Bark's Nem jó a búcsúban nyitócsoport szám után jött. A szóló szava „vágyakozás” volt. Bark teljesen átadta a szó értelmét a szenvedélyen, a pátosz és a fájdalom egyértelmű volt. Szem előtt kellett tartanom a bánat és a veszteség tétjét, hogy az előadást és a koreográfiát ne tartsam kissé melodramatikusnak. Mindazonáltal, figyelembe véve ezt a témát, minden kevésbé érzelmi és drámai érzés elégtelennek, sőt hiteltelennek érezte volna magát. Hátsó felé fordult, lassan felemelkedett, és villámgyorsan nézett az eleje felé. Akkor volt, ha úgy döntött, hogy szembenéz a bánatával.
A mozgás jó része gesztusos, intuitív volt Bark testére nézve, és árnyalatában meggyőző volt. Nagy része szintén virtuóz, feltűnő technikai lehetőségekkel készült. Például a hordófordulatokban a magas repülés pillanatai messze átvitték a színpadon és magasan fölötte. Egy nagy ugrás után emelkedni és befordulni hozzáállás , karral felemelkedett. Ezután elengedte őket, hogy hadonászhassanak, hadd lendüljön, közben tekintete feszülten előre.
Ez a pillanat példázta a darab világos tulajdonságait - a technikus és a gyalogos ügyes összeolvadását, és annak érzését, hogy valami befolyásolhatatlanná vált. Valójában az ember nem irányítja saját bánatát, és nem tudja eldönteni, hogy érzi-e vagy sem. Kíváncsi voltam arra, hogy ezt a fogalmat, hogy valami önmagán kívül mozgatja, még egyértelműbben, több idő és feltárás mellett lehet-e testesíteni. Várom, hogy láthassam ezt a munkát.
élő tánc
Leigh Schanfein. Fotó: Eric Bandiero.
Leigh Schanfein szólója, Egy mögöttes Hum , ötödik lett. Nagyon emelt, büszke balett pozícióban kezdte. Aztán villámgyorsan belemerült valamibe, amiről azt mondhatnánk, hogy éppen az ellenkezője - görnyedt, eltorzult, befelé fordult. Ez a korai fejlődés megadta az alaphangot és tisztázta az elkövetkező darab jelentését. Kedves arabeszkek, hosszúak és lágy energiájúak, ugyanabba a torz és befelé hajlított formába gyűrődtek. Ennek a változásnak egy különösen figyelemre méltó példája az volt, hogy a magasba emelt balettállásról a padlóra zuhant, és magabiztosan az esés dübörgése adta a kontraszt drámáját.
Magam táncosként az elmém gyorsan eljutott a tökéletesség elérése és az érzés, mintha táncművészként el kellene rejtenie vagy eltüntetnie a hibákat. Ez egy „mögöttes zümmögés”, amely mindig velünk van. Összekötöttem ezt az ötletet a szóló szavával: „identitás”. A táncos lét az ember egyértelmű identitása lesz, ahelyett, hogy a tánc csak az lenne, amit valaki csinál.
Talán a nem táncosok láthatták ebben az alkotó fejlődésben, általánosabban, hogy mindannyian elérjük a tökéletességet a magunk módján, és elrejtjük „szégyenteljes” küzdelmeinket. Nehéz megismernem, nem ilyen ember lenni. Ennek ellenére Schanfein meggyőződéssel és elkötelezettséggel hajtott végre minden mozdulatot, valamint minden minőségi és alakváltást, mindent elhitt, amit kínált, és ez megmutatta.
Tyreel Simpson. Fotó: Eric Bandiero.
Szünet után jön, Tyreel Simpsoné Az ösztön alatt a hiphop és a kortárs tánc vonzó melange volt, emlékezetes esztétikába burkolva. Jelmezének fekete színe és a bőr karamellás tónusa a háttér piros színével szemben megmozgatta mozdulatait és alakját. Mélyen lehajolt térddel az oldal felé, magasabbra emelte a fordulást, majd alkarral intett - tekintete szándékosan és tiszta volt.
Más pontokon könnyedséggel és szinkopással látták el a lábmunkáját, ami felidézte a sok hipp-hop tánc könnyű hornyát. Ezenkívül az akcentus és az áramlás magával ragadó keverékét, valamint a két tulajdonság közötti kellemes simaságot hajtotta végre. A szóló szó „leleplező” volt. Számomra olyan érzés volt, mintha saját erejében állna, éppúgy, mint ő, félelem és bocsánatkérés nélkül tárta fel ezt a hallgatóság előtt.
Stephanie Rae Williams. Fotó: Eric Bandiero.
A műsort Stephanie Rae Williams vendégszolistája zárta Zöldellő . A cím jelentése leveles, buja, zöld és növekvő. Zöld a jelmezében és a cikluson tükrözte ezt az érzéket. A Harlem Táncszínház társulatának mozgásminőségben tanúsított élénksége is ezt az ötletet testesítette meg. A szóló szava a „funk” volt, a színvonal teljes mértékben jelen volt a műben is. A csípője megfordult egy ugrás után, és egy fordulat után egyik oldalra pattant. Mindkét sarkon, lábujjhegyre lépve, valami balettibb dolog után, hozzáadott egy szem és egy csipetnyi furcsaság - összességében nagyon kedves.
A munka során az időzítése kifogástalan volt, nagyon kellemes harmóniaérzetet keltve a zene és a mozgás között. New Orleans-i „le bons temps rouler” hangulat örült és szórakozott. A mű egy kis világot kínált, amelybe néhány percen át alaposan élveztem a belépést. Egy táncos, aki teljes és világos igazságában mozog, segíthet egy ilyen világ létrehozásában. A táncos csoport által kínált csodálatosan hideget kiváltó varázslat mellett ne feledkezzünk meg az egyetlen módon táncos egyedülálló táncos autentikus szépségéről - engedve minket egyedi, teljes emberségükbe.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
neked ajánlott
