Diana Movius, alapító művészeti vezető, Etta Hulcher, operációs igazgató és Stephen Clapp, ügyvezető igazgató, a Dance Loft 14-én. Fotó: Kirth Bobb. Nemzetünk fővárosában változások folynak, és Stephen Clapp (egy részét) meg is valósítja. Tavaly év végén a koreográfus / táncos / adminisztrátor / kulturális stratéga visszalépett a Dance Metro DC és az új ügyvezető igazgatóként lépett fel Táncloft 14-én . A Dance Metro DC-ben eltöltött hét éve alatt Clapp kibővítette a szervezetet egy digitális hálózati platformról sokrétű szolgáltatóvá a régió minden táncához. Most ezt a jövőképet és lendületet hozza a fizikai térbe, egy hároméves stúdióba és a bemutató házba Washington DC Central 14-be.thUtca területe.
A Dance Informa Clapp-nel beszélt a Dance Loft próbái között, 14-én, ahol feleségével, Laura Schandelmeier-vel, a DC alapító társaságának társ-alapítójával közösen új művet készít, Dance Box Színház . Hosszú hajú és szelíd beszédében és modorában Clapp hitelt ad ott, ahol a hitelt illeti. Gyakran megnevezi azt a sok embert, aki végigvezette változatos karrierje során, és köszönetet mond Amy Fitterernek, a Tánc / USA , amiért az innovatív programozás felé bökte a Dance Metro DC-ben. 'A legtöbb jelemet tőle vettem el' - mondja. - Ujja a nemzet pulzusán volt, én pedig a város pulzusára próbáltam rávenni.
Stephen Clapp.
Miután részt vett egy Undoing Racism® workshopon, amelyet a Túlélési és Túlélési Népi Intézet (PISAB) a 2016-os Dance / USA konferencián Clapp igényt és piacot látott egy ilyen jellegű munkára a DC táncvilágában. Később abban az évben a Dance Metro DC elindította az első éves DC Dance Summit konferenciát, és a PISAB Undoing Racism® képzését felvette a kínálatba. A válasz elsöprő volt, és a képzés néhány nap alatt elfogyott. Clapp ezután szellemességgel társulth Tánccsere (korábban Liz Lerman Dance Exchange), hogy visszahozza a PISAB-ot egy antirasszizmus elleni képzésre, amely a táncintézményekre és azok munkatársaira összpontosít. Ismét sikert aratott, de Clapp rájött, hogy a táncosok többet akarnak tenni, mint beszélni, amit meg akarnak mozdítani.
Táncosként Clapp azt mondja: „Megvan ez a tudás. Ismerjük a testünket és mi ez a munka. ” Összehívott tehát táncművészek, koreográfusok, közösségi és társadalmi igazságügyi vezetők csoportját, és megkezdte a mozgalom alapú, rasszizmusellenes és elnyomásellenes tananyag felépítését. „Tanulhatunk az állampolgári jogoktól és a Én is mozgalmakat, és alkalmazza őket a nőgyűlöletre és a tánc rasszizmusára ”- mondja.
Mióta elhagyta a Dance Metro DC-t (amely szerinte reméli, hogy folytatja társadalmi igazságszolgáltatási munkáját a beérkező igazgatóval), Clapp stratégiai terve részeként 14-én hozta el az ötletet a Dance Loft-ra. Egy évet tervez kutatással és fejlesztéssel tölteni, kreatív laboratóriumokat szervez az emberek számára, hogy ötleteket és tapasztalatokat osszanak meg egymással. A cél egy megfizethető, mozgásalapú elnyomás- és rasszizmusellenes tréning létrehozása, amelyet táncosok vagy koreográfusok segítenek elő, és mindenki számára bevásárolható, akinek szüksége van a munkára, egy kis táncos társaságtól kezdve a Walmartig vagy a Starbucksig. Clapp a programot mind a művészek jövedelemtermelőjeként, mind pedig a kisebb szervezetek számára közösségi forrásként képzeli el, amelyek nem engedhetik meg maguknak a PISAB-díjat, és inkább helyben alkalmaznának. 'Ez nem az évek során kifejlesztett külső képzések helyét hivatott elfoglalni (például a PISAB-ot), hanem kiegészíteni őket egy testesített mozgásstratégiával' - mondja.
Társadalmi igazságszolgáltatási munkája mellett Clapp azt akarja, hogy a Dance Loft 14-re kiterjessze a művészi támogatás körét azon túl (de mindenképpen beleértve), hogy megfizethető teret és időt biztosítson a próbákhoz. Segíteni akar a művészeknek a kapcsolatok kialakításában és a pénzkérésben. 'Annyi félelem van a táncban történő adománygyűjtés körül, és az a feltételezés, hogy nincs pénz táncra' - mondja. 'Az az igazság, hogy manapság sok ember van, sok pénzzel.' A kihívás az, hogy segítsük ezeket az embereket megérteni a táncpálya hatókörét és értékét társadalmunk számára azon túl, hogy a szomszédos stúdiókban tanítsuk a gyerekeket.
Clapp szereti megkérdezni a művészeket: 'Miért fontos a tánc?' ezért feltettük neki a kérdést, ő pedig örömmel válaszolt. „A tánc mint kulturális művészeti forma segíthet abban, hogy több szempontból is összetett kérdéseket láthassunk. Mozgásalapú formaként a mozgás útján közölhető információk gyakran eltérhetnek a verbális nyelvétől. ” Rámutat arra a tendenciára, hogy az emberek jobban tanulnak, és megtárgyalják a táncosok által végzett áttörő munkát Parkinson-betegek .
Clapp egy olyan világot lát, amelyben számos lehetőség kínálkozik arra, hogy egy táncművész felhasználja egyedi tudását és készségeit. A legtöbb táncos elvégzi a főiskolát, és feltételezi, hogy választási lehetőségei korlátozottak: belépnek egy cégbe vagy céget alapítanak. 'Ennél sokkal több van!' állítja. 'Te tud készítse el saját modelljét. te tud teremtsd meg a világot, amelyben élni szeretnél. ”
Ha többet szeretne tudni a 14-es Dance Loftról, látogasson el www.danceloft14.org .
Írta: Kathleen Wessel Tánc tájékoztat.
neked ajánlott
