Boston Balett Mikko Nissinen „Diótörő” című művében. Fotó: Liza Voll, a Boston Ballet jóvoltából. Boston Operaház, Boston, Massachusetts.
November 25., péntek.
Gondolt már arra, hogy részt vegyen egy bizonyos táncelőadáson, de aztán arra gondolt, hogy 'Meh, láttam már ...'? Olyan sok izgalmas tánc van odakint manapság, kissé bután érezheti magát a már átélt műsorok mellett, talán annak árán, hogy lemarad valamiről, amit még nem. Igaz, A Diótörő kincses ünnepi hagyomány, amelyet egyes nézők évről évre láthatnak, bármi is legyen. Más nézőknek azonban valami innovatív és kreatív csábításra van szükségük ahhoz, hogy visszatérjenek minden ünnepi szezonban. A dolgok kissé felrázása, miközben a műsor tisztelt hagyományában gyökerezik, egyben folyamatosan változó, kiszámíthatatlan világban is aktuális és releváns. A Boston Ballet Mikko Nissinené A Diótörő éppen ezt tette.
Boston Ballet Mikko Nissinen „Diótörő” című művében. Fotó: Rosalie O'Connor, a Boston Ballet jóvoltából.
A Prológus egyszerű, hagyományos és előkelő hangulatot teremtett. Ez elmozdulást mutatott a korábbi évek stílusától, amely stílusosan hivalkodóbb volt. Lassan épült fel a Pártjelenet akciója. A pantomin eléggé animált volt ahhoz, hogy tiszta legyen, de hammy nélkül megállt. Hozzájárult ahhoz, hogy a jelenet eléggé naturalisztikus legyen ahhoz, hogy inkább bulizásnak érezzék magukat táncolással, mintsem egy parti táncábrázolással. A gyalogosok jó mennyisége fokozta ezt az érzést. Elég volt azonban a technikai mozgás ahhoz, hogy a színpad mozgó energiától hemzsegjen.
Az okos színpadra állítás révén a viszonylag egyszerű koreográfia gyönyörű képpé vált. Az egyik partneri mozgalom során például a feleségek (a részt vevő gyermekek anyái) arabeszkben fordultak, miközben a férjek (e gyermekek apjai) voltak társuk. A feleségek hosszú szoknyájából gyönyörűen áramló háromszögek készültek, amikor foltos egységben megfordultak. Az a pillanat, amikor Fritz feltörte Clara új Diótörőjét, egy másik érdekes és intelligens választás volt, Clara barátai (lányai) felálltak a háta mögött, míg Fritz barátai (fiúk) mögötte álltak, és huzavonát hoztak létre. Ez pszichológiailag és társadalmilag pontosnak tűnt, mivel a fiatal fiúk és lányok néha csatlakoznak a saját nemük barátai védelméhez a másikéval szemben.
hány éves Stacy hinojosa
A Hókirálynő (Seo Hye Han) és King (Paul Craig) gyönyörű pas de deux-val díszítették a színpadot, Clara tiszteletére, aki segített legyőzni az egereket és az egérkirályt. Terjedelmes színpaddal és fertőző energiával teli vonalakkal ették meg a színpadot. A hópelyhek lenyűgöző egységet értek el gyors, nehéz variációikban. Clara (Delia Wada Gill) és a Diótörő herceg (Patrick Yocum) felhőn repültek, hogy befejezzék a cselekményt, és a második elején ereszkedtek le, ami érdekes mozgás volt az Édességek Országába. A cukrosszilvás tündér (Misa Kuranga) ott fogadta őket. Magával ragadó épülettel és kiterjesztéssel táncolt, amelyet szépen fenntartott a lélegzete.
Delia Wada-Gill és Paul Craig Mikko Nissinen „Diótörő” című művében. Fotó: Rosalie O'Connor, a Boston Ballet jóvoltából.
Az országspecifikus variációkban haladva az arab táncosok lassú felépítést kínáltak a wow-hoz méltó mozgáshoz. Ahogy ez a variáció jellemző, a balerina (Lia Cirio) embertelennek tűnő kiterjesztést kínált. A koreográfia újszerű és friss volt, azonban olyan felvonók voltak, mint Cirio fejjel lefelé, osztva, és à la seconde tartotta a lábát, miközben partnere (Lasha Khozashvili) vízszintesen tartotta. Mikku Kuntu fénytervező a kínai variáció (Ji Young Chae és Irlan Silva táncosoktól) precíz, varázslatos táncát fokozta, a színpad mindkét oldalán többszínű izzókkal. Nem finomítatlan vaku volt, hanem tudatos és mesteri építésű, élénk színpaletta.
A francia Pastorale egy balerinos (Florimand Lorieux) és két balerinával (Diana Albrecht, Maria Alvarez) lépett színpadra. A színpadra állítás és a koreográfia ezt a páratlan számot kényszerítő módon használta fel, például pas de deux-t jobbra és szólistát balra. Kegyelmük és kíséretük hitelesen franciának érezte magát. Clara csatlakozott a Polichinelles variációhoz, egy megnyerő választáshoz, amely folytonosságot és összetartást adott a történethez. A Virágok keringője nem nyújtotta a hópelyhek pontosságát és tökéletes egységét. A variáció azonban még mindig varázslatos volt, és intelligensen rendezett.
Például a virágképződmények a színpad két oldalán egyre szélesebbé és szűkebbé váltak, amikor a táncosok befelé és kifelé mozogtak, és a két ólomvirág és harmatcsepp (Lauren Herfindahl, Addie Tapp, illetve Ashley Ellis) jelenthetik talán a virág középső részeit. . Ez a választás kényszerítően újrateremtette a nyitó és záró virágokat, a virág központi részei változatlanok maradtak. A főtáncot lezárva, a Diótörő herceg és a Cukorszilvatündér visszafogott technikai elsajátítással és könnyedséggel díszítették a színpadot hipnotizálóan varázslatos módon.
Boston Ballet Mikko Nissinen „Diótörő” című művében. Fotó Rosalie O'Connor jóvoltából, a Boston Ballet jóvoltából.
Olyan sok megdöbbentően táncos táncolta már ezeket a szerepeket. De évről évre házakat kitölteni, ahogy ez a helyzet A Diótörő összességében a maguké kell hogy csinálják. És hogy megtették. Így gyönyörű egyensúly él a régi és az új között. A hagyomány és az innováció erői közötti feszültség, a pluralitás és az egységesség korában az ilyen egyensúly üdítő és megnyugtató. És a klasszikus balett fizikai teljesítményének csodálatos öröme hab az ünnepi tortán A Diótörő . A Boston Ballet interpretációja mindezt szolgálta, hogy élvezhessük.
Írta: Kathryn Boland Tánc tájékoztat.
